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| 解放藝術，催生新美學 |
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文 / 吳瑪悧
藝術是什麼？
在濕濕冷冷的颱風天，閱讀著永和社區大學師生聯合製作的這份《二十一個與藝術擁抱的姿勢》時，我的腦子裡迴旋著《賣火柴的小女孩》故事裡，那一幕幕映照在牆上的亮光景象。
…..她劃了第一根火柴。柴火的溫暖亮光讓她臉上泛出微笑。
但是火很快就熄了，於是她畫了第二根。
從映照在牆上的火光，她看到一張桌子，上面有香噴噴的烤雞和豐盛的菜餚。
火熄了，她再劃一根。
結果看到一顆點綴漂亮的聖誕樹，樹下有許多給她的禮物。
再劃一根，看到最疼愛她的奶奶。
為了不讓奶奶消失，她一根又一根的劃著……。 《賣火柴的小女孩》
賣火柴的小女孩很讓人動容。不是因為她的貧窮和可憐，而是，透過那個牆面亮光的反照，我們看到她內在深沉的渴望，以及因此而照見的，她的匱乏。
藝術是什麼？安徒生的童話好像已經在回應我們：藝術就在那個亮光牆面上。
那麼，藝術的工具、媒介，不就是那一根根的火柴棒嗎？技術呢？劃火柴，大家一下就可以學會。但是，透過柴火去看見個體內在的渴望，是多麼不容易教與學的事….。
《二十一個與藝術擁抱的姿勢》這本書，很真誠的紀錄著永和社大藝術課程參與者：規劃者、講師、學員們，對於課程的設計、互動、思索，從中的收穫，以及透過「藝術課程聯合會」的相互激盪，試圖營造一個公共參與的論述場域，使課程邁向社大的目標：透過藝術媒介，建構公民社會。
永和社大的這個努力透露在字裡行間，很讓人感動，因為也在這個字裡行間，我們可以讀到許多師生的猶疑、衝突，以及不斷努力的調整自我。
對於藝術課程的規劃來說，這裡其實涉及到工具的掌握學習、透過工具來展現差異的個體生命，以及透過藝術讓不同的個體產生連結等，不同階段的教學操作。然而面對社大不斷流動的學習狀況來說，要看到成果就要非常吃力的經營。因此隱藏在這本書裡的根本性焦慮便在於：如果我們追求一種讓藝術與自我生命又與他人連結的目標，那麼，這個目標如何達成？
然而，在深入思考藝術教育的課題時，它其實觸及到更本質性的問題：到底什麼是藝術？藝術就只如我們一般所認知到的，具有實體的藝術品嗎？創造藝術的方式就只有透過我們熟悉的傳統藝術媒介嗎？藝術教育的目的，是為了培養會做藝術品的人，還是培養一個具有創造力、反省力的個體？給予一般民眾的藝術教育，和培養藝術家的專業教育，有什麼差異？更進一步的：藝術與公眾的關係到底是什麼？然而這些問題都不易回答，答案也不只有一種。
當我接受台北市婦女新知協會邀請，為一般社區婦女的「玩布工作坊」設計課程時，我嘗試著回答上述的問題。由於協會是個社運組織，不是藝術學校，參與工作坊的學員，都有簡單的縫布經驗，因此我從布思考它與人生活、與我們身體密切的關係，覺得它就像我們身體外面的一層皮膚，而設計了「從妳的皮膚裡甦醒」三個工作坊課程計畫：以被單(心靈被單)、內衣褲(裙子底下的劇場)，以及衣服(皇后的新衣)，幫助探索女性的心靈、身體情慾與自我認同。
然而我把「從妳的皮膚裡甦醒」既當作一個藝術工作坊來規畫，也視它為一個以公眾為主體的社群藝術計畫(community project)在進行。在課程過程的分享中，參與者會因為看見彼此的差異，以及在工作坊中建立的互信與同理心，而學習尊重彼此。因此，工作坊的成果不只在於學員們各自所創造出來的藝術物件，更在於大家所共同創造出來的溝通空間。透過這個共同享有的空間，我們覺察自我，也體察她人，因而創造了彼此的連結。玩布工作坊因此最讓人訝異的成果在於，透過工作坊所建立的姊妹情誼。也因為這種深厚的感情連結，彼此因此會不斷鼓勵彼此，相互拉拔、建立自信。
之後，我們把玩布工作坊的經驗，透過簡偉斯導演拍攝《玩布的姊妹》影片，繼續把這種以藝術作為引領自我覺察的媒介，和連結藝術與公眾的理念推廣到各地。一方面希望吸引有志者投入以社群為主體的藝術工作，同時也希望大家相互切磋，讓這樣的想法可以不斷茁長，而形成新的美學觀，拓寬我們對於藝術既定的狹窄認知。
七0年代以來，西方許多藝術家紛紛投入社區/社群工作，或進行所謂的「新類型公共藝術計畫」。因為當藝術家去反省個體與公眾的關係時，這些以公眾為主體的互動式創作，就成了幫助建立公眾與藝術關係的最佳方式。然而這些計畫目的不在於把公眾塑造成專業的藝術家，也不在於展現大家在過程中所完成的藝術物件，而是，每個參與過程的人，都在互動、相互激盪的過程中，被重新塑造，成為一個新的、有反省力、有創造力的人。
當代藝術的發展其實早已走向解放工具、解放實體的作品觀等方向，因為它的根本認知在於：藝術的創造來自於思考、反省、批判的精神，而不是工具技術，因此，藝術作品不只是為了被觀賞，而是更積極的在誘發觀賞者成為具有創造力、反省力的人。今天雖然許多學院仍拘泥著教育部的藝術課程規劃，以媒材：素描、水彩、油畫、綜合媒材等來做為課程的區劃，但許多老師已經不拘泥於課程的技術名稱在教學。社大作為一個非學院體制的成人教育機構，其實更可以拋掉技術性的思維模式，重新建立一套藝術與公眾關係的思考。
然而，在追求新的藝術教育觀、美學觀時，我們可能還是要先解放我們對於藝術的既定認知。藝術其實不在完成品上。它也許就在稍縱即逝的亮光中…。
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