文 / 陳瓷方
創作不容易，其過程充滿嘗試和挫折，不過當作品完成時，如釋重負的輕鬆愉快如同剛生下孩子的母親，那份滿足和喜悅完全取代了所有付出的艱辛，一心就只想多與人分享成果。所以我說創作者展示作品的用意，除了想表達自己的感覺感情或理念之外，也在分享他創作的經驗，絲絲縷縷點點滴滴都在作品裡，因而觀賞時的細加琢磨好奇追索，便成為一種莫大的趣味。這個趣味在我接觸了駱麗真的作品後更加樂此不疲。
駱麗真的創作屬於非傳統的意識呈現，不是一般常見的繪畫雕塑或音樂文學等，這種現代的裝置藝術雖不曾嘗試却很喜歡，因為我發現創作者試圖採用各種生活中的平凡物件，很努力去引發你的想像力和感應力，光是那份心意就叫人十分感動。有些作品敞露在戶外或放在寬大的空間，像走出了殿堂的神祇，活靈活現地與大眾親近，也與自然環境相融，所以影響人更深遠更具震撼力。如果創作者想要獲得的效果就是這個，那麼他們確實比傳統的表現法容易達到目的。
看過駱麗真的幾次個展，隱約間感受到她的作品所釋放出來的訊息，似乎都是在告訴我們：咱來找回童稚的歡樂。比方第一次在台北市八德路酒廠舊址發表的那件題為「快樂地」，兩年後又在台中後火車站二十號倉庫展出，她營造了一個叫人神往的情境，很熱切很誠懇地邀請你進入那個情境，我幾乎在掀開門幔的同時便被吸進了那個時空。
那是一處昏天暗地沒有方位沒有藩界的空間，人在那兒彷彿置身於浩瀚的太空中，而你覺得自己在漂浮。只見頭頂上繁星點點，却很遙遠。眼前一雪白毛絨的大座墊，在漆黑中兀自亮著，看起來像汪洋中小島上的燈塔。你可以登上，你一上去便有音樂響起，幽幽緲緲似有還無。周圍用透明尼龍線鏤空環織，一個形狀像蒙古包式的「地方」，人在裏裡面是自在的、獨立的、安全的，與大環境又氣息相通。她可能在提示：「人是宇宙之一也與宇宙合一」的理念，或者只是想起小時候老愛蜷縮在一個完全屬於自己的小角落又渴望被大人來擁抱的心情。
日前得知麗真又有新作發表，在信義公民會館（以前四四眷村），我仍然本著想去分享她的創作經驗而欣然前往。
這回的五件作品主題為「華麗與變奏」，看得出來華麗是主題，而變奏使得整個內涵更形豐美。五件可單獨發思也可一並聯想。我發現她的華麗原來是一種剔透的光澤，凡玉石淬鍊到了極致的那種晶瑩和堅實，放射出來的能量既炫爛又迷人。
先看到那件題為「封存」的作品是因為被天花板上旋轉的燈影所吸引。地上那如如不動的圓盤，像一個放大的珠寶盒，收集了許許多多大大小小玻璃瓶，裝著各種各樣琳瑯眩目的小玩藝兒，盡是小女孩最愛的珠珠啦項鍊啦手環啦。她封存的是她自己童年的甜美回憶，也珍藏了她兩個漂亮女兒小時候的許多歡樂。這件作品整個質感就是天真的、亮麗的、愉悅的，而不停轉換的光影則似乎象徵多彩的、波動的、夢幻的人生風景。人的生生世世如夢似幻，只有靈魂底層深藏的快樂才能閃耀在永恆的生命裡。
在系列之二「華麗的屋」，麗真說她是「用壓克力蝕刻出家的圖像，裝飾著華麗皇冠圖樣與點綴之大水晶，整件作品以巨型而空洞的家庭出現。」這種巨型而空洞的家，金玉其外空虛其中，因為其中缺乏光熱，那光熱來自愛，沒有愛一切就不真實。
與此共為組曲的「變奏之家」，以孩童的追逐嬉笑填滿了那個華屋的空洞，這個家便生氣活潑熱熱鬧鬧。孩子們的影像恍恍惚惚若隱若現，煞似記憶的片段時近時遠。我認為麗真這部分的處理別具一格，又容易領會。
我擅自把她的系列之五「拼接」移為系列之四，想法是，這件最特別的構思在，她歡迎觀眾動手去拼凑自己的家圖。雖然只是一個動作，却蘊含：「要什麼樣的家，得自己去打造」的深意。如果我們依照願景努力經營，那麼我們就可望建造一個「華麗與變奏」中那個完美的家了。
此作品之可取在於有觀賞者參與，便增強了創作者與觀賞者的互動連結，觀賞者藉此更能深刻體會創作者的用心。我認為這是麗真這次展出最別致也最成功的地方，一如她在開募式上邀請她的「婆婆媽媽」來說說話兒，創意有之温馨更足，讓在場人士大開眼界，都說不專業的談話裡往往有較多的真情，而這正是這次展出的基調「愛」。
她要傳達的或許是：愛的本質既光華美麗又有亮度有熱度，尤其對家的愛，在無悔的付出和溫暖的接受當中，才能讓人生快樂、豐富、滿足，否則不過像嘉年華會那般，在一場喧囂後終歸於無限寂寥。
駱麗真保有藝術家最可貴的資產一赤子之心愛物之情。我從她每次的作品展都可以感受到，她那麼殷切地坦誠地在分享她的情感、她的關懷、她的體悟。
我有份期待，希望藉著作品能逐步貼近她那顆赤熱的心。 |
