謝德慶（1950年12月31日），出生於臺灣屏東南州，美籍台裔藝術家。工作並定居於紐約布魯克林。他曾為非法移民十四年，直到1988年獲得大赦。
謝德慶於1967年高中肄業，由繪畫開始實踐藝術。1969年到1973年從表現主義到抽象，從抽象到概念，繪畫是一個自發的過程，期間服完義務兵役之後，謝德慶在臺灣的美國新聞處畫廊舉辦個人畫展。之後，受到西方偶發藝術和概念藝術（語辭）的衝擊，停止繪畫，開始了一系列行為表演，包括讓他折斷雙腳腳踝的作品《跳》(1973)，從三樓的窗戶，跳到一樓的水泥地上。對謝德慶而言，從窗戶跳出來、跳船，和從事行為表演，都是藝術自我推進的方法。
謝德慶在接受船員訓練後，1974年7月13日在費城附近的德拉瓦河(Delaware River)碼頭跳船，用非法的方式進入了美國。在美國的最初四年，追尋藝術實踐的同時，以洗盤子和做清潔工維持生計。1978年至1986年，謝德慶發表了五件「一年行為表演」；1986年至1999年，做了一件「十三年計劃」，於2000年1月1日，公開宣布他使自己存活了。
儘管謝德慶似乎從未試圖融入藝術體系，但他的作品卻持續激發著學術性的反思，並成為行為藝術領域裡的重要坐標。2009年由作家、策展人亞德里安．希斯菲爾德(Adrian Heathfield)和謝德慶合作完成的全紀錄專著《Out of Now: The Lifeworks of Tehching Hsieh》由麻省理工學院出版社出版，2012年中文版《現在之外：謝德慶生命作品》（龔卓軍譯）由典藏藝術家庭出版推出。此書細緻收錄了他在1978至1999年期間所有作品的重要資料，並詳盡分析和探討了其所引發的關於社會和經濟問題的反思——移民、晚期資本主義的實質、藝術世界的權力體系以及更多關於生命本身的抽象和永恆的謎題。中文版亦收錄了藝術評論家龔卓軍的專文。
自2000年解除了「十三年計劃」(1986-1999)不發表作品的限制後，謝德慶不定期在南美、北美、亞洲和歐洲各國展出及出席講座。「一年行為表演」《籠子》曾赴紐約現代藝術博物館(2009)，《打卡》於古根漢美術館 (2009)、利物浦雙年展(2010)、光州雙年展(2010)、聖保羅雙年展(2012)、北京尤倫斯當代藝術中心 (個展，2013)、澳洲雪梨Carriageworks (個展，2014)、美國內華達大學雷諾分校(個展，2015)等，國際重要藝術機構巡迴展出。
2013年香港M +視覺文化博物館，收藏了謝德慶1978年至1999年間的作品，是目前公屬機構中最完整的典藏。2008榮獲美國藝術家協會頒發藝術家獎金(The United Artist Hoi Fellow Award)、2014獲得第八屆AAC藝術中國年度藝術家裝置多媒體大獎。作品現由紐約西恩．凱利畫廊（Sean Kelly Gallery, New York）代理。
謝德慶：我的作品不是哪一件，而是一生。2014.04.18 紐約時報中文網
「一年行為表演」及件「十三年計劃」
1978.9.30–1979.9.29 (籠子)
在位於Tribeca 工作室裡，建造了一個11.6x 9x 8 英尺的木籠子，將自己監禁於其中一年。這期間，不交談、不閱讀、不寫作、不聽收音機，也不看電視。
1980.4.11–1981.4.11 (打卡)
每小時整點的時候，打一次卡，一天打24次，持續一年。
1981.9.26–1982.9.26 (室外)
戶外生活一年，這其間不進入任何建築物、地鐵、火車、汽車、飛機、輪船、洞穴，或帳篷。會帶著一個睡袋。
1983.7.4–1984.7.4(繩子)
與藝術家琳達・莫塔諾，在腰間用一條8英尺長的繩子綁在一起，相互不觸碰一年。
1985.7.1–1986.7.1 (不做藝術)
不作藝術、不談藝術、不讀藝術、不走進畫廊、美術館，一整年如此。單單過生活而已。
1986.12.31–1999.12.31 (十三年計劃)
十三年做藝術但不公開展示，從他36歲生日到49歲生日結束(1986年12月31日-1999年12月31日)。千禧年的第一天，在紐約「約翰遜紀念教堂」（Johnson Memorial Church）公開宣布「我存活了，我渡過了1999年12月31日。」
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