什麼是生命運轉的徹底程度？什麼是複雜又嚴苛的人性認知或自身的感知？這一切使心靈嗤人迷網的各種問題及複雜性，外在的呈現根本無法表達真正的內心體認，人為所經驗的一切事物背後，內心在爭論著自身存在或不存在似是而非的問題，難以擺脫習慣性與自我反映，我試圖經由創作的行逕去探觸表象世界下的真實。

「合」──是我試圖在作品中所欲傳達的。把現象與心靈意識的直接交流，及存活在生命之間莫名的空隙做為我認知的真理，並企圖說服自己相信，否定或肯定毫無意義，否定；只是過去封閉及心理葯物的加強，肯定；則是沒有任何模式可依循的未知，僅能同時立於兩者的衝擊中，互相關連，互相影響，日日日東出日日日西沒，是一個永未完成的世界處境，幻想能夠反叛人在宇宙中的地位，仍無法抗自然之外的自然……死亡。創作是自見本性從內自開的過程亦是活著靈光閃動記錄的片段，而「作夢」是我自身內部在虛實與深層記憶間的同步體，自然而然地發生共鳴和能量傳遞的心理意象；我透過一種非常單純的性靈直覺活動，在任何時刻去知覺對生活與藝術間強烈的衝突與質疑，藉由創作形式予以反映出來的個人片面經驗。

如果說創作的基本要素，必需靠著外來知識的醞化和運用等，藉以達成適應環境或影響環境與現實相調和的理想，除了作品外，文字的揣述幾乎是相當重要的媒介。而我總固執的認為，凡夫見二，智者了達，要知覺或回應任何一個創作生命的思維，唯有當作品觸目動心，直接迴昇的感知心靈才是真實，就文字言論的虛飾與混淆，並不能表達藝術創作真正的意念，不是過之便是不及，除非經驗在其身上得以實踐，又憑藉經驗得到具體的說明，否則只靠著陳腔爛調，用囤積得來的知識滔滔雄辯，只是在文字上明辨未能加以體會，是無法使人信服或肯定其真意的，往往也因此限制了藝術創作的本能，造成思考上的形式與封閉僵化。

創作是藝術家個人心物一體的經驗世界，亦是溝通兩端之間的橋樑，純一無二，處於絕對潛在的本能動力，無分鉅細，代表著層次不同的心靈世界；是精神、物質、力能在交互變換過程中所產生的現象，亦是心物交織的平衡作用。那麼任何一位從事創作的生命對來自外境的訊息及剌激，應該更有著高度的敏感性，甚至對超出理知以外的能場，都會有各種程度的感覺及反應，往往也會隨著思想、情緒和意念的轉變，呈現不同的形象。而在心物變換的過程中，精神居於領導地位無非是自我尊重的態度。

所謂精神又何嚐不是一種層次較高的力能？因此它是抽象的，真實深刻的東西往往也是單純的，一切心理活動皆來自精神潛能，某種精神的波長、頻率會與某種力能及物質相應，只是精神能源活動的變換和聚散並不受時空的局限，一旦與事實接觸，便形成具體的作為付諸實現，得以創造新形態形成運動或造就個人風格。

雖然自限於文化傳統所塑造的知覺包袱中，但我更崇尚精神的文明，任何人都有向上超拔的心智，不會停滯現況而自滿，何況身體機能會逐時衰竭，在台灣美學和歷史的因素，以及我們物質知識與物質力量的驚人擴張，並不構成文明的本質，反喪失了物質與精神的均衡發展，文明的基要是依照世人與政府當局的心智傾向而定，而文明的繼續存在和發展，只有立基於真正人道精神的心智開展，形成同質的共識，讓藝術、知識和物質所創造出來的成果有所保障時，才能顯示其完整而真實的影響。只是如無空大、無安放處、何能成形？我們生活在焦慮中，缺乏自由獨立與集中精神的創造力量，去產生強烈、精晰、恆久而非固步自封的信念，種因於世界觀的衰微，難以肯定的態度去面對擴展現代藝術這種行動的驅策力──缺乏生氣、缺乏個性產生不了創造性行為，這似乎是現代藝術精神存亡的問題。

而政治、經濟、貪圖近利的權力結構，只於教條侷限下的吶喊，自限於狹隘及紛亂中，處於只擁有衝力而沒有方向的狀態；讓國內的藝術創作只能遊走於極端，受困於「何謂本土性？」的疑問中，沒有分明的疆域或目標，只憑著原始本能的戰鬥方法或只能在工具式思考的應用領域中求發展，我不僅懷疑在這樣的政治環境體制下，藝術究竟能保有多少的自主性和原創性？又官方察覺力的惰性，傾向於集中在支持習慣性的作為，藝術家不被適時的尊重和濫用，而使得過去的弊病，始終存在，一再重演，無能在時代的變遷當中構想我們的未來，讓藝術失去了對環境的關照，進（淨）化與提昇，建立穩固的基石臻於至善，我們的未來會如何？我們又將能夠做什麼或改變什麼？

進化是一種有意識的過程及有意識的努力，是連續不斷而且相關連的提昇作用，是自我意識的進化，是心靈自由、認知、精神覺醒的狀態非機械性的活動，如果意識開始進化，其他東西也會開始成長，如果意識一直保持在同一層面中，那麼其他一切也只會停留在同樣的限制中。如何智慧地應付日常生活世界，經驗所有能被經驗的知覺，而不被任何外在壓力或現實所捕捉，正確無誤地直覺一切事物？是我試圖尊循的及最大的挑戰。