2010年無論從哪個角度看，都是一個震撼年代。大環境方面，天災不斷，氣候異變，地震、水災頻傳。強權掌控的全球經濟，又好像是一段茫盲迷途，每個人都可能隨時身陷其中。這樣的年代，絕望、挫折混雜著必須活下去的意念，而藝術卻顯得愈發純粹，它忽然再也不是修身養性的媒介，也不是肩負什麼拓展文化的使命，光是「單純去做」，就已令人覺得幸福得淚流滿面。

近期作品的主要方向，還是在延續多年專注的議題－「整體觀」在現代繪畫中如何能走出更多的可能性。這次展品，除了繼續2007年作品說明＜筆墨可以橫著走＞（可參考http://www.itpark.com.tw/exhibition/data/36）中的內容外，還想試著延伸談談有關傳統繪畫中所謂的「意在筆先」的基點，因為我的構圖是從第一筆慢慢發展，心中完全沒有預設任何圖形，筆觸不斷延伸發展、改變、成形、整合。作品的大小尺寸也未事先確定，一直隨著圖像「整體」的發展來決定。這與「意在筆先」、「胸中有景」的作法是完全不一樣的。對我來說，重要的不是否定什麼，而是開展另外的一些可能性。至於傳統繪畫中的「皴法」當然形式很多，各有特別的功法與作用，但都有一定的規矩，既使是黃賓虹的「筆筆斷 筆筆變」，也還是在同一「筆法」的規範之下試圖鬆動。

這次在近作「蒼潤華滋」中，我用了大面積的部份在談「筆筆斷，筆筆變」，但用了不同的筆觸斷片，順著斷片之間隱藏的力量，一連一變，一變一連，而「斷變之間，以氣貫連」，雖非傳統的皴法，但有異曲同工之力。

以上的看法是在作品完成後，靜下心來，與作品慢慢拉出距離，整理分析後的心得，希望與大家共享這幾年的進展。