1957年出生於臺北。藝術領域教學者、藝術/文化書寫者、客座策展人、行旅者。曾任教於美國紐澤西蒙克爾州立大學、台灣東海大學美術研究所、香港浸會大學、高雄國立師範大學跨領域研究所、國立台南藝術大學藝術創作理論研究所博士班、國立臺灣藝術大學雕塑系。香港亞洲藝術文獻庫學術顧問。曾於紐約、台灣、中國與威尼斯等地客座策畫展覽。
學歷
1976-1980︱中國文化大學美術系西畫組學士，臺灣
1980-1982︱中國文化大學藝術研究所（中國藝術史）碩士，臺灣
1987-1988︱芝加哥藝術學院研究（現當代藝術史與博物館學）學分，美國
1990-1992︱芝加哥Drise藝術室繪畫研習，美國
2002-2006︱芝加哥大學葛漢學院人文藝術碩士，美國
研究領域
現代藝術史、藝術社會學、文化批評、美術館機制研究、創作理論與實踐、藝術評論與思潮、東亞現(當)代藝術、水墨發展、視覺文化與物質文化研究
教學經歷
2019-2022︱國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士班，客座教授，臺灣
2015-2018︱國立臺灣藝術大學雕塑學系碩士班，客座教授，臺灣
2014-2015︱國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士班，客座教授，臺灣
2011-2012︱國立高雄師範大學跨領域藝術研究所，副教授，臺灣
2009-2010︱香港浸會大學(Fall Semester)，訪問學人，中國
2004︱東海大學美術系碩士班(Fall Semester)，客座副教授，臺灣
2000︱紐澤西蒙克爾州立大學(Fall Semester)，客座專家學者，美國
專欄．平台
2022–2023︱典藏Artouch【高千惠專欄—酷異追擊】
2019–2022︱典藏Artouch【高千惠專欄－創作批評】(Creative Criticism)
2014–2016︱典藏《今藝術》(文化生產-人間對話錄)
2012–2017︱高雄美術館《藝術認証雙月刊》(藝評講堂)
2011–2013︱中研院數位典藏計畫：潮流老青春/人造藝世界
2010–2015︱台南藝術大學《ACT藝術觀點》：當代藝術專欄
2009–2011︱高雄美術館《藝術認証雙月刊》：閱讀藝術方案
2010–2011︱《今藝術》：諸子論藝
2006–2009︱中國重慶美術館《當代美術家》：主筆專欄
2004–2006︱《藝術家》：當代藝術思想影響者
2004–2005︱《藝術家》：藝術家寫真集
2004–2005︱《藝術家》：另類公民美學
2003–2004︱《藝術家》：當代城鄉物語
2001–2003︱《藝術家》：藝術私房觀點
1999–1999︱《Artchina》：看的自由
1998–1998︱《山藝術》：2000藝術視窗
1996–1998︱《藝術家》：海外藝術研討室
1995–1996︱《雄獅美術》：對畫‧對話
1995–1995︱《南方藝術》：阿沙vs阿力
期刊類藝術書寫索引
1992–01︱畫布外的聲音，雄獅美術251期
1992–02︱與變形蟲共舞—給台灣美術一個平等的戶籍，雄獅美術252期
1992–03︱沈吟五百年—當代拉丁美洲藝術魔幻成真，雄獅美術253期
1992–04︱黑屋裡捉黑貓—誰是合格的藝林狩獵者？雄獅美術254期
1992–05︱圓桌武士大風吹—從世界櫥窗看台灣新藝術，雄獅美術255期
1992–07︱藝術生態的維持與破壞，雄獅美術257期
1992–11︱化外藝術—反文化思潮下的清唱，雄獅美術261期
1993–05︱恐龍與變形蟲—文字工程的落實與實踐，雄獅美術267期
1993–05︱公眾品味與藝評的教育功能，雄獅美術267期
1993–06︱當代藝評難為嗎？—試申哈洛、羅森柏的藝評論，藝術家217期
1993–06︱台灣美術，台灣製造—倪再沁的現代台灣水墨畫，雄獅美術268期
1993–07︱腎上腺素的藝術年代—從前衛的咀嚼到經典的反芻，藝術家218期
1993–08︱自覺與形象，雄獅美術270期
1993–08︱台前幕後的藝壇影武者—美國當代藝評空間的轉化，藝術家219期
1993–09︱藝術的使用與濫用—對壘中的美國文化內戰，藝術家220期
1993–10︱投射與投資，雄獅美術272期
1993–10︱從補破網到三叉路—台灣文化論述與美術史觀的省思，藝術家221期
1993–11︱媚俗文化在台灣，雄獅美術273期
1993–11︱翻譯、番意、繁義—寫在改寫時代來臨之前，藝術家222期
1993–12︱隱喻與轉喻—喬琪亞、奧姬芙V.S.露意絲鮑爾喬絲，雄獅美術274期
1993–12︱必經的蛻變之痛—從文心雕蟲到文心雕龍，藝術家223期
1994–01︱第三類接觸—文化商業與商業文化的新默契，藝術家224期
1994–02︱火車快飛、火車快飛—從本土化的速度到國際化的變數，藝術家225期
1994–02︱窮鄉與廢都—魏斯的鄉土神話V.S.城市神話，雄獅美術276期
1994–03︱藝術與現實間的兩岸關係—談藝術創作對現世流行的迷戀與背叛，藝術家期226
1994–04︱金山，銀山，垃圾山—文化差異下的藝術前衛性格，藝術家227期
1994–04︱原鄉與異域—米羅的南國夢幻V.S. 夏卡爾的北國詩情，雄獅美術278期
1994–05︱自然主義的消隱與啟示—從一段被遺忘的美術運動看藝術的流性，雄獅美術279期
1994–06︱空間的誤導與移位—美術館時代的藝術危機，藝術家229期
1994–08︱觀念的進化與視覺的退化—寫實主義作品的再解讀，藝術家331期
1994–08︱地緣與血源—畢卡索的原始主義V.S. 拉姆的原始主義，雄獅美術282期
1994–09︱缺憾與優越之間—論民間文化圖象與當代藝術的關係，雄獅美術283期
1994–09︱高尚品味與文化渣滓—從品味的相濡以沫淺談文化生活的滋味，藝術家232期
1994–10︱藝術圍剿—當代觸犯禁忌的藝術現象，藝術家233期
1994–10︱模仿與原創—高更的理性考古V.S.杜布菲的非理性還原，雄獅美術284期
1994–10︱現實裡的超現實—評述林惺嶽的藝術觀點與行動，藝術家234期
1994–12︱形式與意義—蘇俄前衛藝術的淨化V.S. 墨西哥壁農畫運動的俗化，雄獅美術286期
1994–12︱百分比之間—公眾藝術裡的公眾與藝術，南方藝術2
1995–01︱從藝術的騙局到歷史的謊言—自五十年代美國藝術精神的重估談起，藝術家236期
1995–03︱美國國家文化藝術基金預算的拔河，雄獅美術289期
1995–04︱公眾藝術的人文思辯，雄獅290期
1995–05︱不談高調的學童藝術滋養—美國麥迪生小學的藝術欣賞計劃，雄獅美術291期
1995–05︱藝術二重奏的創作可能—從周氏兄弟聯作談藝術的分工與合成，藝術家240期
1995–06︱海內外藝術史與理論學科教育的檢視，藝術家241期
1995–07︱「偉大」的爭議——從流行的性意識展覽與兩性意識座談談起，藝術家242期
1995–08︱腳跨兩個烏托邦——談徐冰與谷文達的文化對策與行動意義，藝術家243期
1995–09︱現前一段西來意—留美傳統水墨畫家學習風格之轉承，藝術家244期
1995–09︱NEA的一九九五年閏八月，雄獅美術295期
1995–10︱台灣另類藝術空間的活門與窄門，雄獅美術296期
1995–10︱流派的普渡與美學的往生——談定型風格中的創作能量，藝術家245期
1995–11︱灰色巨龍的聯想——談介於通俗工藝與傳播工具間的壁畫，藝術家246期
1995–12︱漁洋顰鼓動地來，隔江猶唱後庭花—台灣當代新水墨的氣質與生命力，雄獅298
1995–12︱莫內在芝加哥——一個透過展覽媒體重現的藝術生命，藝術家247期
1995–12︱破界的新類公眾藝術，——從有關地域的展覽趨勢談起，藝術家247期
1995–12︱世紀回顧展，藝術爆堂秀—芝加哥莫內大展的經費回收記，南方藝術14期
1996–01︱畫布上的心情——異性與異域間的空間與量感，藝術家248期
1996–02︱黑皮書、黃皮書、白皮書—談身體語言與社會行為的拼裝藝術,藝術家249期
1996–03︱虛構的影像與真實的記錄—一個有關土地與歷史測量的攝影表演，藝術家250
1996–04︱可能超越傳統的限度嗎？——觀念性水墨與水墨新觀念，藝術家251期
1996–04︱本土魔幻？觀連建興的「人工自然」與「文化祭壇」，雄獅美術302期
1996–05︱形式與美感的蠱惑——捕捉被遺忘的形體與彼遺忘的意識之別，藝術家252期
1996–06︱慾望之癢與文化神話——現代藝術家的情慾與創作衝動之轉化，藝術家253期
1996–06︱名牌與明牌—談臺灣美術的文化情操與文化盲點，藝術家253期
1996–06︱磁性與磁場—簡述戰後拉丁美洲藝術的現代化，雄獅美術304期
1996–06︱新舊世界間的橋樑—拉丁美洲現代主義三大先驅，雄獅美術304期
1996–06︱孤獨的迷宮—拉丁美洲女性藝術家的鏡像，雄獅美術304期
1996–06︱烽火藝術—薩爾瓦多一九八十至現在，雄獅美術304期
1996–06︱阿根廷古特加的床、劇場、地圖，雄獅美術304期
1996–07︱藝術家可以不是社會的寄生蟲—從芝加哥「文化行動」企劃案看藝術與生活的新關係
藝術家254
1996–08︱從箭頭到犁頭之路——芝加哥當代藝術的啟幕與啟示，藝術家255期
1996–08︱異國與故國的情調——從人間詞話四大家的詞風閱讀司徒強，藝術家255期
1996–08︱觀看的角色——與海外中國畫家陳丹青的對話錄，雄獅306期
1996–09︱北西北的視野——從加拿大本土意識下的人文山水思想起，藝術家256期
1996–10︱拳頭與枕頭的藝術特區—回應九六年台北雙年展的屬性問題，藝術家257期
1996–11︱蝙蝠的身分認同——移民藝術家的追昔與鑑往之新展望，藝術家258期
1996–11︱穿越歲月的力量—從竇加晚期作品談黃昏創作的激情，藝術家258期
1996–12︱在新世代的藝術橋頭之外—從發現到拒絕的情境主義之標本示範，藝術家259
1997–04︱成吉思汗的方舟—評析蔡國強征西的藝術方法論與東方美學主張，藝術家263
1997–07︱至窮之後的無窮——塞倫特三十年的「貧窮藝術」之擴張，藝術家266期
1997–07︱摩西的神杖失去方向——觀讀四十七屆威尼斯雙年展的主題展演，藝術家266
1997–07︱哈囉！休斯頓——威尼斯V.S.休斯頓的座談實況很達達，藝術家266期
1997–08︱知性獨霸的新烏托邦——卡特琳娜.大衛的創世紀藝術版圖，藝術家267期
1997–08︱文化度量衡，藝術鬆緊帶—比較威尼斯雙年度亞洲三館的策展方向。藝術家268
1997–09︱焦慮樂園裡的身心操——二十一世紀觀眾角色的新展望，藝術家268期
1997–09︱新的亞當與夏娃，山藝術90期，2000展區
1997–10︱輕攏慢燃抹復挑—末世人文情緒的慢動作解放，山藝術91期，2000展區
1997–11︱看圖學說話，山藝術92期，2000展區
1997–11︱牛驥共一皂，文化大混浴—到美術館的澡缸，打撈文化混水裡的主體性。藝術家270期
1997–12︱台灣新區域本位論述的觀察—兼議西化藝評與東方藝術對話的藩籬，藝術家271
1998–03︱異化與同化—當代華人移民藝術家的文化對照與趨勢，藝術家274期
1999–04︱帶刺的理想國—剖論谷文達聯合國全球計劃。藝術家275期
1998–06︱江南春秋，北美風雲—區域擴張版的現代與當代中國藝術：江南計劃。術家277期
1998–06︱藝壇新遊俠：策展者——江南計劃會外話。藝術家277期
1998–07︱傾城之戀——後九十年代亞洲熱浪下的區域慾望與策展意識。藝術家278期
1998–07︱另類品味的交易所—雜觀九八年芝加哥當代藝術博覽會，藝術家278期
1998–08︱另一種的戒急用忍，藝術家279期
1998–09︱後八九到新九八—從策展人會議看當代華人藝術的內製與外銷。藝術家280期
1998–09︱台灣風景味—從懷舊的景深與豔俗的廣角看台灣當代藝術裡的人文性。藝術家280
1998–10︱第三頻道—有機的回生：芝加哥當代亞裔藝術家的心音。藝術家281期
1998–11︱本土與夢土——從希特勒與現代主義的關係再閱讀林惺嶽的藝術主張。藝術家282
1998–12︱華人新藝術的海外會師—In.Side.Out：從文化的襯底，掀出藝術的頭蓋。藝術家283期
1999–01︱人間邂逅江湖———九九八看戰後當代水墨的瓶頸與出路，藝術家284期
1999–01︱台灣水墨在上海。藝術家284期
1999–01︱水墨特區——看深圳國際水墨畫雙年展。藝術家284期
1999–02︱新文物語—從常民文物到城鄉故事，藝術家285期
2000–03︱收編前衛，放寬本土—從美國國家公視的本土視野與前衛尺度談起。藝術家286
1999–04︱詩意與暴力—雪琳.納歇特雙重邊緣與雙向挑釁的文化飄移. 藝術家287
1999–04︱未終結的歷史，頃刻間的迷情—九九年看芝加哥兩項當代藝術展。藝術家287
1999–04︱誰在端盤子—一與「未終結的歷史」策展者法蘭西斯哥、波納米之對話。藝術家287期
1999–05︱打開水龍頭—第一世界裡的八家樂園實驗展。藝術家288期
1999–05︱新台灣藝壇的轉型與轉位—九九年春看台北當代藝術三展。藝術家288期
1999–05︱南土風象—思維上的土地之形成。藝術家288期
1999–05︱為藝術家增高一米的荒謬。藝術家288期
1999–06︱永遠的藝術新新黨—史澤曼卅年彌新的展覽觀念。藝街家289期
1999–06︱當代華人西方市場進行曲—在芝加哥國際藝術博覽會看華人當代藝術。藝術家289
1999–07︱國音蕩蕩，錢塘泱泱—從國家館之文化觀，看台灣館味與國際交流。藝術家290期
1999–07︱給她一針胎盤素—看威尼斯雙年展的國際展演：全然開放。藝術家290期
1999–07︱龍在威尼斯—當代華人藝術在威尼斯的顯象與比較。藝術家290期
1999–07︱國際嘉年華會的金絲銀線—從企業的贊助與投資看文化跨國的民間力量。藝術家290
1999–07︱辛巴達迷航中的達達聲—觀讀黃永泳的游離文化身分與藝術分身。藝術家290期
1999–08︱戰神與謬斯的凝視—從威尼斯雙年展看世紀末的藝術政見與藝見。藝術家291期
1999–09︱新世代的一種寓言體：兼讀寓言裝置展中的陰性美學與平價創作主張。藝術家292期
1999–10︱風簷展書讀‧古道造白字：從徐冰文字三部曲，兼讀當代藝術家的十年燈。藝術家293期
1999–10︱全球化的藝術食人宣言：從第一世界到第三世界的文化互食觀點，藝術家293期
1999–11︱威尼斯雙年展的洋婆偽華事件。藝術家294期
1999–12︱百年鬱卒的草根美學：看台灣美術百年的單元性與多元性，藝術家295期
1999–12︱地域的榮光：明日經典的庫，一座私人美術館與區域的跨世紀夢想，藝術家295期
1999–12︱獨白與天下：閱讀五十三屆卡內基國際展跨世紀之藝術語境，藝術家295期
1999–12︱雲霄上的筆記：瑪德琳‧葛茲提九九年卡內基國際展策展之旅，藝術家295期
2000–03︱謀略文化‧痞子文化‧買辦文化：另類觀點看當代中國前衛藝術的歷史新胸花，藝術家298期
2000–03︱千禧之蠱：New與News跨風下的蛋頭精神與高跟美學，新朝藝術18期
2000–03︱此地有銀三百兩：少數精英寡頭領導的國際展覽新趨勢，現代美術，台北市立美術館
2000–04︱廢墟上的傲慢與憂傷：看當代中國藝術裡的紀念性留影，藝術家299期
2001–04︱檳榔夾巧克力：屬於文化觀光的影錄之看，新朝藝術19期
2000–05︱杜象/沃荷也瘋狂：有關商品化前衛藝術家之詭論，藝術家300期
2000–05︱巴特農神殿的票房：拿廣告當戲碼的當代文藝流行風，新朝藝術20期
2000–06︱存在本質的人文回歸：有關“迷思之區”的結構形成，藝術家301期
2000–06︱台灣美術‧英文出版：讀郭繼生英文版的台灣戰後藝術史觀，藝術家301期
2000–07︱東亞油畫命運共同體的聚裂：兼尋東亞四區的時代群像精神，藝術家302期
2000–07︱沉默的信息：從小香客的眼神到成人世界的矛盾情懷，藝術家302期
2000–07︱詩情‧權力‧畫意：從中國神話解讀意識到台灣的視覺造神藝術，藝術家302期
2000–07︱有言的山丘，無言的霧幕：觀看當代有關“言論自由”的視覺之作，藝術家302期
2000–08︱聖袍與遮羞布的凝規：看德國藝術家弗里奇民俗宗教的修士觀念，藝術家303期
2000–08︱條條網路通羅馬：當代數位媒體藝術的脈絡與潮勢，誠品好讀第二期
2000–09︱[發現中國繪畫]一書的再發現：閱讀中國繪畫史專家們的權威背後，藝術家304期
2000–09︱有關第四空間的表述：從達利與杜象的隱喻空間看當代網路天國，藝術家304期
2000–10︱文化與美學的經緯下：有關當代亞洲油畫的論述空間，藝術家305期
2000–10︱這樣的女人，那樣的女性：從惠特尼四個男女個展看藝術的論述性與敘述性，藝術家305期
2000–11︱打開窺的門窗，藝術家306期
2000–11︱天啟壁紙的膜拜：百年藝術末世精神裡的大文化與青年次文化之對辯，藝術家306期
2000–12︱千里絲一線牽：從古絲路到新網路的時尚文化交流，藝術家307期
2001–01︱風景為幕‧歷史為塚：看丹麥畫家妮娜‧史坦諾森的風景之後，藝術家308期
2001–01︱從綠野仙蹤到晴雯撕扇：看瑞士女藝術家琵琵露蒂‧瑞西特的權杖，藝術家308期
2002–02︱本土性與本‧土‧性的新道風：從道家藝術展看神俗藝術與當代藝術的關係，藝術309期
2003–03︱形簡意繁：人對方圓空間的想像，藝術家310期
2001–03︱當撤展變成一種策展理念：看中國當代實驗藝術與其另類空間的互動，藝術家310期
2001–04︱停‧聽‧看：芝加哥哥倫比亞學院內 的隱藏音訊計劃，藝術家311期
2001–04︱吠陀的心眼：從印度新本土藝術史觀看其他後殖民論述的幻化，藝術家311期
2001–04︱威尼斯的美國觀點與品味，藝術家311期
2001–04︱人的精神工坊：威尼斯雙年展台灣館主題〔活性因子〕的文本概念與視覺展現，藝術家311期
2001–04︱原胎與苔原，藝術新聞42期
2001–05︱向莎士比亞與波依斯致敬：新世紀威尼斯雙年展的主題與其年代意識，藝術家 312期
2001–07︱愚人船上岸：人類新舞古上的機制禮儀與人事自由之角力，藝術家314.期
2001–07︱誰在詮釋誰？嘆息橋畔亞洲三館的當代文化詮釋選擇，藝術家314期
2001–07︱反製造中的非常製造：從2001年歐陸大展看當代藝術總體性的美學承傳問題，藝術家314期
2001–08︱不倫桂冠的新拋物線：從藝聞事件看當代華人藝術裡的社會現實主義之旁落，藝術家315期
2001–09︱舍利子與骨灰：台灣本土美烆運動十年書劍回顧，藝術家316.期
2001–10︱無法對話的文明：從大佛立像與世質雙塔的摧毀看文明對話的假象，藝術家317.期
2001–10︱勞孔是怎麼死的：有關當代藝術書寫的魒與眛想像空間，藝術家317.期
2001–11︱謬誤的繆思殿堂：從阿富汗國家美術館的淪落看一地文明的興衰，藝術家318.期
2001–11︱藝術私房觀點：儀式滴答滴，藝術家318.期
2001–12︱2001年的藝術展覽思潮與觀看角度：貓眼與暗室的年代，藝術家319.期
2001–12︱藝術私房觀點：溝通噗通噗通，藝術家319.期
2002–01︱黑麻糬與檳榔西施：從肉林夾縫觀看自然雨林區與文化語林區，藝術家320.期
2002–01︱藝術私房觀點：偏執與嗆聲的醫療，藝術家320.期
2002–01︱台灣策展人的迷思與論述迷障，藝術家321期
2002–01︱藝術私房觀點：超現實的情節與情結，藝術家321期
2002–02︱藝術私房觀點：貨櫃與迷宮的承載，藝術家322期
2002–03︱給你打造一座城：全球化中過渡景觀的風光與夢想，藝術家323期
2002–04︱藝術私房觀點：一個乾淨明亮的好地方，藝術家323期
2002–04︱地域性與全球化之間：台灣當代藝術參與威尼斯雙年展的文化探索，藝術當代4/2002
2002–05︱遷移‧輪迴‧運動：去殖民過程中非洲藝術的當代性，藝術家324期
2002–05︱藝術私房觀點：前進地圖‧一人一國，藝術家324期
2002–06︱水墨觀念與文化修辭的再對辯，藝術家325期
2002–06︱藝術私房觀點：酬庸文化與人間慰安糖，藝術家325期
2002–07︱知識的生產力與爆破力：觀讀第11屆文件大展釋義的新前衛，藝術家326期
2002–07︱如果西方不存在：第11屆文件大展的全球化與現代性之申論，藝術家326期
2002–07︱格鬥戰士與陌生天堂：第11屆文件展中國藝術家馮夢波與楊福東作品，藝術家326
2002–08︱去英雄神話年代的前衛藝術所在：第11屆文件展的多義性觀看界面，藝術家327期
2002–08︱國際大展的新中國藝術路線，藝術家327期
2002–09︱另類春秋：女性藝術的當代研究空間，藝術家328期
2002–09︱藝術私房觀點：天龍八部式的年代認同想像，藝術家328期
2002–10︱藝術私房觀點：聖化垃圾與消化垃圾，藝術家329期
2002–11︱華人藝術百年沉浮：兼論百年史觀中的歷史性與當代性，藝術家330期
2002–12︱藝術私房觀點：枯葉島上的松鼠，藝術家331期
2003–03︱藝術家怎麼活：自覺與異化中的藝術家身份與其生存模式，藝術家334期
2003–04︱看不見的目擊者：李歐‧葛拉柏的反暴力黑色繪畫，藝術家335期
2003–04︱帶疾的迷思：劉世芬在神聖與褻瀆之間的涉渡，現代美術107
2003–05︱回首不是百年身：韓裔藝術家金鎮水的廢物重生，藝術家336期
2003–06︱第XX世紀的終結：第50屆威尼斯雙年展理念的夢想與衝突，藝術家337期
2003–06︱第50屆威尼斯雙年展的理念與結構，藝術家337期
2003–06︱城市的肖象：杉本博司的現代建築朦朧留影，藝術家337期
2003–07︱前進中的保守桂冠：第50屆威尼斯雙年展得獎名單與評審方向，藝術家338期
2003–07︱威尼斯的亞森巴哈：2003年愛琴海上烏托邦聯的夢遊者，藝術家338期
2003–07︱典型與非典型的表態：威尼斯雙年展藝術家與國家館的互動與衝突，藝術家338期
2003–07︱不同的達爾文觀點：亞洲館群的藝種演變，藝術家338期
2003–07︱館界如國界，藝術家338期
2003–07︱非奇觀‧非妄想，藝術家338期
2003–08︱非獨立美學：第50屆威尼斯雙年展新影錄作品的老美學，藝術家339期
2003–08︱大眾思想與城市文化當家：2003年南歐國際大展的同步與異質呈現，藝術家339期
2003–09︱當代城鄉物語：當羅馬不再，藝術家340期
2003–10︱當代城鄉物語：漂浮的建物，藝術家341期
2003–11︱另一種開放的態度：從北京雙年展看中國當代文化價值觀的歧變，藝術家342期
2003–11︱大圈圈外的小圈圈：北京雙年展的外圍藝術之聲，藝術家342期
2003–12︱當代城鄉物語：葡萄乾成形時，藝術家343期
2004–01︱當代城鄉物語：陌生的日常，藝術家344期
2004–02︱關城曙色：台灣當代美術大系的出現時空與歷史門檻，藝術家345期
2004–02︱壓縮中的地景藝術，當代美術家031期
2004–03︱當代華人藝術史的書寫，藝術家346期
2004–03︱當代城鄉物語：舊愛市場，藝術家346期
2004–04︱當代藝壇的「三位一體」--論藝術家、藝評人與策展人的角色重疊，當代藝家之言春分號
2004–04︱藝術家的社會形象—從中國影像展到卡內基國際展的觀想和比較。當代美術家033期
2004–05︱當代城鄉物語：遠離都會，藝術家348期
2004–06︱數位藝術裡的後人類傳奇，藝術家349期
2004–06︱不是為反對而反對的批判立場――當代觀念行為藝術的生存矛盾與批判態度, 當代藝家之言
2004–07︱當星塵撞進紅塵，藝術家350期
2004–08︱大師的條件，藝術家351期
2004–08︱當代城鄉物語：違章之戀，藝術家351期
2004–09︱硬體戰．爆堂秀．主題園—有關新世紀美術館的軟硬之爭，當代藝家之言秋分號
2004–09︱另類公民美學：側寫也是公民美學的澡堂藝事，藝術家352期
2004–10︱室內與室外的〈大傑特島〉風情，藝術家352期，藝術家353期
2004–10︱勿奉藝術之名，今藝術145期
2004–10︱另類公民美學：何日君再來—生態藝術學的捲土重生
2004–11︱不再為愛勞動：當藝術家辦公室取代工作室，今藝術146期
2004–11︱鍍金年代企業家的繆斯夢, 藝術家354期
2004–11︱前衛無名．後衛如花：第54屆卡內基國際展的新經典，藝術家354期
2004–12︱藝術家的聚會鏡頭，今藝術147期
2004–12︱收藏家安迪．沃荷的藝術世界，藝術家355期
2004–12︱麻雀變鳳凰—床墊工廠與古巴當代展，藝術家355期
2004–12︱樂園與烏托邦—當代美術館典藏的社會意義，當代藝家之言冬至號
2004–12︱從文化英雄到文娛生產者，藝術家355期
2005–01︱藝術家的DIY菜單，今藝術148期
2005–01︱偷天換日：當代美術館，藝術家356期
2005–02︱藝術家的最愛，今藝術149期
2005–02︱陳高沒有，葡萄酒侍候。當代美術家035期
2005–03︱藝術家的第一現場，今藝術150期
2005–07︱面對野蠻鏡頭：有關「我們」和「我」之間的歧義，當代藝家之言夏至號
2005–09︱藝術生態裡的生態藝術，當代藝家之言秋冬合刊
2005–09︱今夜不頹廢—第三共和天空下的蒙馬特，藝術家364期
2005–12︱女人香—東西女性形象交流展展品鑑賞，藝術家367期
2005–12︱從文人美學到人文美學—記第二屆北京雙年展的隱藏性和延伸性主題，藝術家367期
2006–01︱文化事件裡的三寶—天南(Modern Book Review)，現代傳播，(北京出版)
2006–02︱火山下的時間膠囊—龐貝古城末日的當代考據和想像，藝術家369期
2006–04︱對全球化的失言，藝術家371期
2006–05︱酒神不在家，藝術家372期
2006–05︱舞過38度線—北韓「阿里郎圖象」背後的社會性，藝術家372期
2006–06︱風笛、高地、紫薊花—從假結構到真結構的文化觀光之旅， 藝術家373期
2006–06︱工藝、建築、麥金塔—從新藝術運動到城市傳統的世紀風格，藝術家373期
2006–06︱極限、物質、社會化—從自力態度到龐克精神的城市美學，藝術家373期
2006–08︱另類千里眼—有關八種智性創作潛能開發的新圖繪展，藝術家375期
2006–09︱現代性還活著嗎？--閱讀2007的文件展三問，藝術家376期
2006–09︱吃喝玩樂的時空樣態—從近代藝術史看閒娛文化的社會意涵，藝術家376期
2006–10︱十點鐘宣言的背後—藝評家羅斯金VS畫家惠斯勒的美學官司，藝術家377期
2006–11︱「巨變」中的未來世界藍圖，藝術家378期
2006–12︱藝術能不能拯救世界，當代美術家045期(四川重慶)
2007–01︱現代性的冒險，藝術家380期
2007–01︱解放語義的索緒爾，藝術家380期
2007–02︱觀光，據點藝術的走光，當代美術家046期(四川重慶)
2007–02︱留白即存有的海德格，藝術家381期
2007–03︱在「繪畫」的裝飾性之後—高更/史汀格爾/村上隆的繪畫裝飾意味，藝術家382期
2007–04︱御宅族考，藝術家383期
2007–04︱尋找具面貌者，藝術家383期
2007–04︱從好萊塢到卡塞爾，藝術家383期
2007–04︱前仆後繼的年鑑遊戲，藝術家383期
2007–04︱藝術應有枯燥的機會，藝術家383期
2007–04︱日常、荒謬、寫實，藝術家383期
2007–04︱當代觀念藝術的天空很希臘，藝術家383期
2007–06︱高科技+綠意識=藝術世界是平的？，藝術家385期
2007–06︱記錄性+影錄性={代言影片}--阿圖．茲米葉斯基之歌與其他，藝術家385期
2007–06︱觀念藝術+女權運動→性別論述的蝶變 (1970-1990)，藝術家385期
2007–06︱性別論述的蝶變--從「藝術與女權的革命」到酷兒美學的誕生，當代美術家048期 (四川重慶)
2007–07︱沙化的格爾尼卡—李明維在芝加哥個展「無常」，藝術家386期
2007–07︱後設與衍生的形感彊域，藝術家386期
2007–07︱大江回頭，八家展風流，藝術家386期
2007–07︱眾裡尋她，非第二性的精神圖式，藝術家386期
2007–08︱男高音 / 女視界-閱讀2007年歐陸大展的中國當代藝術，當代美術家049期(四川重慶)
2007–08︱奪回証據—屬於引証與寓言的第12屆文件大展，藝術家387期
2007–08︱非民粹的視覺宣言—進入21世紀的第四屆敏斯特雕塑展，藝術家387期
2007–10︱在巴塞爾看見布洛塔爾—關於馬賽爾．布洛塔爾的料理、骨頭和文本概念，藝術家389期
2007–10︱當馬歇爾遇見馬賽爾--由兩位觀念藝術家看觀念機制的形成，當代藝術家050期(四川重慶)
2007–12︱向左看–從資本化的「情境國際」到全球化的「國際情境」，今藝術183期
2007–12︱向左看–從資本化的「情境國際」到全球化的「國際情境」，當代藝術家051期(四川，轉載)
2007–12︱瞧，這個人—地下室人到聚光者：閱讀艾未未，藝術家391期
2007–12︱前進大後方：「四川畫派」及「西南美術」的現代性與自主性，2007北京翰海
2008–01︱007手提箱內的杜象，藝術家392期
2008–02︱以時尚之名，當代美術家052期(四川重慶)
2008–02︱身體的鄉愁．時間的文件，藝術家393期
2008–04︱以藝術權威之名，當代美術家053期(四川重慶)
2008–04︱為誰而戰？標語下的藝術，今藝術 No 187
2008–04︱等待破曉，今藝術 No 187
2008–04︱求藝於市—2008年高雄獎複審觀察和感想，高雄美術館藝術認証雙月刊 No 19
2008–05︱造境與鏡照--在憂與遊之間的一種時空展望，今藝術 No 188
2008–05︱World-Making and Mirror-Reflection: Zhan Wang’s Art in Time and Space / between Worry and Wander, Yi Shu，Volume 7，Number 3
2008–06︱以造史之名，當代美術家054期(四川重慶)
2008–07︱你生活在火星上嗎？2008年第55屆卡內基國際展裡的異域，藝術家398期
2008–07︱卡漫世代的青澀性感美學，今藝術 No 190
2008–08︱日常裡的異域，當代美術家055期(四川重慶)
2008–09︱消費「庸俗」--看芝加哥當代藝術館傑夫．孔斯回顧展，論傑夫．孔斯現象，藝術家400期
2008–09︱誰在講話？從後殖民到跨國際間的距離，今藝術 No 192
2008–10︱東北亞城市雙年展的立場與主張，當代美術家056期(四川重慶)
2008–10︱以獵酷之名，高雄美術館藝術認証雙月刊，No 22
2008–11︱在左翼的右岸--從乞丐歌劇到多娜．葛西亞的新類公共藝術，藝術家402期
2008–11︱全球化下：洲與洲之間的論述分歧，今藝術 No 194
2008–12︱全球化與反全球化十字路口下的藝術行動，當代美術家057期(四川重慶，轉載)
2009–01︱權力之前的真實，當代美術家058期(四川重慶)
2009–01︱新自由主義後的藝術戰線，今藝術 No 196
2009–01︱西線有藝事—邊防空間的現實與想像，藝術家402期
2009–02︱Who’s Speaking? Who’s Listening? The post-colonial and the Transnational in contestation and the
Strategies of the Taipei Biennale and the Beijing International Art Biennale, YisHu–Jouoranl of
Contemporary Chinese Art, January/February, 2009, Volume8, Number 1
2009–03︱藝術如何拯救地球，今藝術 No 198
2009–04︱南方的後工業麵包，今藝術 No 199
2009–04︱三則現在進行中的寓言，當代美術家059期(四川重慶)
2009–04︱國際藝壇的孤挺花：伊斯坦堡當代藝術的異質同體情境，藝術家406期
2009–06︱光影與人偶之間：土耳其觀點下的當代影偶藝術，今藝術 No 201
2009–06︱阿多諾也瘋狂--「雙年展文化工業」下，矛盾的文化批判性，當代美術家060期(四川重慶)
2009–08︱美麗新視界---一種屬於全球性的無國界科藝空間，當代美術家061期(四川重慶)
2009–09︱回到未來不是夢：巴克明斯特．福勒的碳晶城與機械美學，今藝術 No 204
2009–10︱一刀一槍之後的五個W--有關藝術觀念的產權與保存問題，當代美術家062期(四川重慶)
2009–10︱遊戲背後的規則--北美館在普里奇歐尼宮的「BOT經驗」回顧，現代美術146(台北市立美術館)
2010–01︱再論阿多諾也瘋狂，藝術觀點 / Art Criticism in Taiwan，No 41
2010–01︱文化批判力與文化資本力的界分，今藝術 No 208
2010–02︱Q力量的集合--台灣新世代「微/軟論述」的生產情境，今藝術 No 209
2010–02︱後-工廠化的藝術生產線/一個有關「認識當代藝術家」的文物展案，藝術認証, N030
2010–04︱後-工廠化的藝術生產線/ 當代美術家 (四川重慶/轉載)
2010–03︱洋紫荊的天空下，今藝術 No 210
2010–04︱誰的藝術？誰的歷史？--台灣當代藝術的未竟課題，今藝術 No 211
2010–04︱向權力釋理 v.s. 向真理釋權/一個有關「政冶的美學化」與「美學的政治化」之在地事件
藝術觀點 / Art Criticism in Taiwan，No 42
2010–04︱「摹」與「模」的行為與體驗/一個有關「技藝的集體記憶」之展案，藝術認証, N0 31
2010–05︱新聲/尋找溝通的平台--初探進入21世紀的台港澳三地藝術， 世界藝術/World Art, 091
2010–06︱廢物變鳳凰/一個有關「財富和勞動」的委託方案，高雄美術館藝術認証, N0 32
2010–07︱藝術史觀 v.s. 藝術現狀—2010/論兩岸當代藝術展覽之主題與主體意識，藝術觀點(ACT)No 43
2010–06︱改造，或是被改造？---藝術，在兩岸猿聲啼不住之間，拆解, 藝術投資(轉載)
2010–08︱驚鴻，可以有許多瞥--有關「進」與「出」的地方記景方案，高雄美術館藝術認証, N0 33
2010–09︱孔子的色彩學,今藝術, No 216
2010–10︱也是一種臉書--有關「觀念」與「圖象」的描繪和裝置方案，高雄美術館藝術認証, N0 34
2010–10︱圖說v.s. 述繪--亞洲「連環/動漫藝術」的歷史語境和美學問題，藝術觀點, No 44
2010–10︱莊子看裸體行為, 今藝術, No 217
2010–11︱韓非子看「買花賣藝」, 今藝術, No 218
2010–12︱墨子打蚊子，今藝術, No 219
2010–12︱大芬麗莎的微笑－有關「Low Art / High Source」的藝術生態方案，高雄美術館藝術認証，
N0 35
2011–01︱高藝術/低文化 vs. 低藝術/高文化--大芬麗莎的有產階級微笑，藝術觀點 / ACT, No 45
2011–02︱監控空間的歷史解放--有關「監獄」變「旅館」的改造方案，高雄美術館藝術認証, No 36
2011–04︱班雅明計劃之後--當代仿挪藝術的複製與思考，藝術觀點 / Art Criticism in Taiwan，No 46
2011–04︱大道與小道，今藝術, No 223
2011–04︱自發性的非正式城市--有關「更新」與「應變」的城市閱讀方案，高雄美術館藝術認証, No 37
2011–06︱沒有你，我什麼也不是！--有關「觀念」與「互動」的發展方案，高雄美術館藝術認証, No 38
2011–07︱被使用，還是被濫用--當代藝壇的學院特支權，藝術觀點 / Art Criticism in Taiwan，No 47
2011–08︱天馬行空的形態異域--有關「芥子園」與「山海經」的型變方案，高雄美術館藝術認証, No 39
2011–08︱變形金剛 PK 俄羅斯娃娃—2000 年代的台灣當代藝術論述新面相, 今藝術, No 227
2011–10︱在社會共有的皮膚上，刺青--當街壁畫與街頭塗鴉的藝術與法律問題，藝術觀點 / ACT, No 48
2011–10︱向陽的鳥鴉-有關常民美學與公共教育的方案，高雄美術館藝術認証, No 40
2011–12︱從「洪通現象」到「村上隆現象」－通俗文化在台灣當代藝術的譜系與美學問題，藝術認証41
2011–12︱Free Art vs. Public Law/Tattoos on stared Social Social Skin, The Art and laws of street Murals and Graffiti,Asia Art Archive, www.aaa.org.hk/newsletter
2011–10︱潮流老青春－人造藝世界/逍遙遊http://teldapblog.blogspot.com/2011/08/test.html#more
2011–11︱潮流老青春 / 搜神記－人造藝世界 / 當屈原撞上三太子, http://teldapblog.blogspot.com/2011/10/blog-post.html#more
2011–12︱潮流老青春－人造藝世界 / 熄煙，不打烊http://teldapblog.blogspot.com/search/label/%E7%AC%AC%E4%B8%89%E6%9C%9F
2012–01︱潮流老青春－人造藝世界 / 獸紋繡出的人間路，http://teldapblog.blogspot.com/search/label/%E7%AC%AC%E5%9B%9B%E6%9C%9F
2012–01︱被迫缺席：一篇被《艾未未-缺席》專輯驅逐的藝評，藝術觀點 / ACT, No 49
2012–02︱納虛彌於一櫃：有關「貨櫃概念」與「貨櫃主題」的展示方案，藝術認証, No 42
2012–02︱潮流老青春－人造藝世界3 / 上邪，藝術在七情發作時，http://teldapblog.blogspot.com/
2012–02︱潮流老青春－人造藝世界4 / 獸紋繡出的人間路
2012–03︱潮流老青春－人造藝世界5 / 狂強身，歧黄有術 http://teldapblog.blogspot.com/
2012–04︱潮流老青春－人造藝世界6 / 玩物，喪志否？http://teldapblog.blogspot.com/
2012–04︱文化是一種美學，不是夢想的家：-有關維新的美學與意識型態的藝術運動，藝術觀點. No 50
2012–04︱人與知識之間：有關藝術當代理論與文化實踐的偽議題，藝術觀點 / ACT, No 50
2012–04︱藝術家的生理短史：有關藝術生命的「期限」與「保存」，藝術認証, No 43
2012–05︱潮流老青春－人造藝世界7 / 信我者，有福了，http://teldapblog.blogspot.com/
2012–06︱潮流老青春－人造藝世界8 / 從藝術考場到考場藝術，http://teldapblog.blogspot.com/
2012–06︱牛虻與精怪：批評者的自我認同與他者想像，藝評講堂，藝術認証, No 43
2012–07︱筆陣中的福魯克薩斯 / Fluxus in the Movement of Brush，藝術觀點 / ACT, No 51
2012–07︱潮流老青春－人造藝世界10 / 大洋之舟，海上漂流的驚嘆號
http://teldapblog.blogspot.com/2012/07/blog-post.html
2012–08︱牧場與沼澤 / 當代藝評的內部矛盾，藝評講堂，藝術認証, No 44
2012–08︱何謂物質、何謂時間、何謂藝術 /對第十三屆文件展作品選件的論證與思考，藝術家447期
2012–08︱風從那裡來？當代美術家79期 (四川重慶)
2012–08︱潮流老青春－人造藝世界11 / 螢光與金光下的三民治，
http://teldapblog.blogspot.com/2012/08/blog-post.html
2012–09︱潮流老青春－人造藝世界12 /追憶似水，年年滑
http://teldapblog.blogspot.com/2012/09/blog-post_17.html#more
2012–10︱吹毛與求疵 / 當代藝評生產的神話，藝評講堂，藝術認証, No 45
2012–11︱論草根性的文化風景：從「威藍之歌」、「草葉集」、「倫奧開幕」到「藝陣出擊」藝術觀點51
2012–12︱真實與幻象 / 藝評文字的生產，藝評講堂，藝術認証, No 47
2013–01︱歷史調撫、政治正確和集體療法之後--紀念事件展之圖騰和禁忌再現的美學分析，藝術觀點53
2013–01︱另類的召喚檮杌---當展覧機制，成為藝壇事件簿，今藝術
2013–02︱撒網和捕魚/ 藝評語言的陳述聯結，藝評講堂，藝術認証, No 48
2013–03︱在純藝術與俗藝術之間-台灣藝術中的淮南思維、漢籍文化、漢俗文化，中國國家美術17期
2013–04︱在盧比孔河之間/ 論「夾譯、夾述、夾評」的藝評角色與其書寫邊界，藝術觀點 / ACT, No 54
2013–04︱引述與共述 / 文本、次文本、第三文本的移動，藝評講堂，藝術認証, No 49
2013–05︱水土之爭---重探台灣水墨藝術和本土藝術的美學意識，今藝術
2013–05︱超越歷史與文化的注釋 / 論當代水墨藝術的文化視域和實證演練，「另一種現代性，還是當代
性？——中國傳統媒介在當代藝術中的實踐及論述國際學術研討會」，香港藝術館
2013–06︱剝絲與抽繭 / 藝評思維和判斷的形成，藝評講堂，藝術認証, No 50
2013–06︱《國際藝壇的當代黑潮》,《美術》雜誌
2013–07︱後現代之後的藝術定義，藝術觀點 / ACT, No 55
2013–08︱大美與小美 / 唯心式的美學與批評，藝評講堂，藝術認証, No 51
2013–10︱矛盾與統一 / 從辨證中歧生的歷史感，藝評講堂，藝術認証, No 52
2013–10︱臨街獵景：介於觀察與窺視之間，北美館美術月刊
2013–11︱一部馬克思，多頭狂飊的馬--重返1930年代意識型態美學的史敘，藝術觀點 / ACT, No 56
2013–12︱主觀與旁觀 / 意識型態唯物批評的誕生，藝評講堂，藝術認証, No 53
2013–01︱我們與我 / 菁英、民粹與多元文化理論, 藝術觀點 / ACT, No 57
2014–02︱紀念外的例外狀態/《紀念之外：二二八事件．創傷與性別差異的美學》一書的再閱讀，今藝術
2013–02︱閱讀革命年代的藝評，藝評講堂，藝術認証, No 54
2013–04︱德尼·狄德羅與其年代的藝術家，藝術認証, No 55
2014–04︱ゴジラ－/「新-前衛」的空間閾與抗爭區, 藝術觀點 / ACT, No 58
2014–06︱羅斯金與工藝革命時代 (1) ，藝評講堂，藝術認証, No 56
2014–07︱街壘之後－社會運動與藝術行動的空間與表徵之詮釋問題，藝術觀點 / ACT, No 59
2014–08︱羅斯金與工藝革命時代 (2) ，藝評講堂，藝術認証, No 57
2014–11︱解甲，而非解放/三度空間存疑－1980年代臺灣前衛藝術的白盒子歷史語境與空間美學，
藝術觀點/ACT , No 60
2014–10︱人間對話錄－唯物篇1 / 前進不前進－唯物史觀的內在衝突，典藏今藝術
2014–11︱人間對話錄－唯物篇2 / 夕陽山外山－總體概念的區域文化生產，典藏今藝術
2014–12︱人間對話錄－唯物篇3 / 有閒與無產－當代藝術如何被生產？典藏今藝術
2014–12︱俄式現實主義批評的發展，藝術認証, No 59
2015–01︱在機制凝視下，台北雙年展場域中擬似概念的「全球化當代性」，藝術觀點 / ACT , No 61
2015–02︱都更，作為異化空間的啟示錄，藝術認証, No 61
2015–02︱人間對話錄－唯物篇4 / 匱乏與氾濫－當代藝術知識的生產危機，典藏今藝術
2015–03︱人間對話錄－唯物篇5 / 互酬與交易－藝術經濟本質與藝術社會本質的辨明，典藏今藝術
2015–04︱實證，作為自然主義批評的態度，藝術認証, No 61
2015–04︱在神學、玄學、神明學之間－從「阿萊夫」到「遠遊」論水墨觀想空間的可侵性，
藝術觀點 / ACT, No 62
2015–04︱人間對話錄－唯物篇6 / 創新與革命－從市場年代看社會化的藝術生產，典藏今藝術
2015–06︱人間對話錄－文化生產篇7 / 異化與馴化－藝術的產生與藝術的生產之別，典藏今藝術
2015–06︱文學，作為象徵主義批評的想像，藝術認証, No 62
2015–07︱人間對話錄－文化生產篇8 / 神聖與世俗－信念集氣的共享行為之生產與流失，典藏今藝術
2015–08︱人間對話錄－文化生產篇9 / 參與的狂熱－異化的狂歡理論與變質的文娛創意活動
2015–08︱象徵，作為主觀批評的客觀依據，藝術認証, No 63
2015–10︱形式，作為現代性的符號，藝術認証, No 64
2015–11︱人間對話錄：展覽生產線－當代藝術家的社會風險與藝術風險，典藏今藝術278
2016–01︱人間對話錄：小調的反叛－當公共精神變成左翼藝術的情調，典藏今藝術280
2016–02︱人間對話錄：「補前」與「補後」－有助與無助的藝術生存狀態，典藏今藝術281
2016–05︱藝術之力，轉型之力－新歷史主義下的文化生產與史觀塑造，藝術家雜誌492
2016–06︱形式主義─理制的未來主義，藝術認証 No 66
2016–11︱以雙年展為檔案與方法－台灣當代藝術教育何去何從？典藏今藝術290
2017–01︱資訊年代的新科層藝術社會－檔案作為藝術，或是訊息作為沉思，典藏今藝術292
2017–01︱植物遷徙論，後植民行動三部曲，典藏今藝術292
2017–02︱遊牧者之歌－異地創作的情境與現實，深圳畫院
2017–03︱圖像化時代的藝術感知與藝術史挑戰，《中國美術報》第57期學術月刊
2017–04︱布荷東－驚異世界與意識型態的批評，藝術認証 No 73
2017–04︱藝術行動機器的主客體－「工業標地拓撲學」與「海市蜃樓」的協同過程與展示精神比較，
典藏今藝術295
2017–05︱雙重視線的相遇－藝術書寫者的聆視描繪，典藏今藝術296
2017–07︱事件的視界－當謝德慶遇見威尼斯雙年展臺灣館，典藏今藝術298
2017–09︱廢黜景觀的翻轉－文件14的歷史意識與國際社會現實引例，典藏今藝術300
2017–09︱離散中的邊界－2017年文件展中的文化遊牧與亞洲介入，藝術家雜誌508
2017–10︱後真相年代藝術批評的新爭議，關鍵評論，https://www.thenewslens.com/article/79906
2018–01︱反芻與召喚－臺灣錄像藝術中的歷史轉生術，典藏今藝術304
2018–01︱兩藝校長大辯論專輯－提問人的再評論，典藏今藝術304
2018–05︱混水求墨－當代兩岸三地的水墨論述趨向，典藏今藝術308
2018–06︱詩意的失譯－科蘇思在臺灣據點創作背後的前置文脈探討，藝術認証, No.80
2018–09︱藝評思維視野https://artouch.com/view/content-288.html (2018/09/13)
2018–10︱意識—真實與幻象的知識之果和判斷的形成https://artouch.com/view/content-274.html(2018/10/03)
2018–11︱「中空」與「燃點」下的事件作品https://artouch.com/view/content-18.html (2019/11/05)
2019–05︱Air Plant－The Rise of Minimalism-based Postnatural Aesthetics “Observing the Vibration Ability of
Air Plant by Adopting a Playful, ‘Game-oriented’ Perspective”, YiShu，2019/05
2019–09︱徘徊於建制中的形式與意識－從二戰終結到冷戰終結的海外藝術行旅之路，海上、東方專題，
典藏今藝術&投資324
2019–11︱逆行，亞洲式的未來主義(https://artouch.com/art-views/content-11857.html)
2020–01︱藝術史的非時間世界－有關繪畫性的未來，Coart/典藏今藝術&投資
2020–01︱逆行的浮現：如畫之境中的地方誌，回歸線 Vol.
2020–04︱複眼文明——有關奇蹟、祕密和權威的藝與術，ACT 80期「信與不信—另類療法的藝與術」
2020–06︱驚鴻、攝獵、深描－從風景寫生與詮釋中看地方疆域的生成，回歸線 Vol.002，2020/06
2020–10︱從在場到在線－—大流行年代的展覽場域位移，給火星人，藝術圈圈diartlogue
https://martian.beauxarts.tw/tw/p/23/kao_chien_hui
2020–11︱艾草之怒：藝術史裡的「Me Too」事件與女性創作能量，Artouch
https://artouch.com/view/content-13403.html
2020–12︱失落的地龍國：一座穿孔中的城市憂鬱，穿孔城市，台北當代藝術館穿孔城市專輯
2020–12︱當雲端遇見地氣－一個扁平傳導世界的再現，Artouch，hhttps://artouch.com/artouch-column/content-30840.html (2020/12/30)
2021–06︱必要之惡？——介於社會主義與資本主義的書寫行動，國藝會線上誌
2022–01︱飢餓劇場—被資產化的台灣原民界，Artouch(20220102)
2022–05︱你為何保持沉默？－噤言年代的藝壇異議現象，Artouch，https://artouch.com(20220520)
2022–08︱從向量馬到向量世界－伊日馬場的「詞與物」之形影概念與思考，藝術圈圈diArtlogoue(20220817) https://martian.beauxarts.tw/tw/p/23/kao_chien_hui
2022–09︱森林路上的一根木(上)－以文件展手冊的起手式為光引，藝術圈圈diArtlogoue(20220920) https://beauxarts.tw/p/121/documenta2022
2022–10︱森林路邊的一根木(下)－以集合為實踐的社會烏托邦叢林，藝術圈圈diArtlogoue(20221011)
2022–09︱從抗爭到共創之路－重返母系社會的策劃行動，典藏今藝術&投資，360期
2022–09︱從抗爭到共創之路－重返母系社會的策劃行動，Artouch轉載https://artouch.com
https://beauxarts.tw/p/127/documenta2022-02
2022–12︱出土與遺珠的概念－台灣藝術史矯正過程的再思考，典藏今藝術&投資363 |
