《 第七屆台新藝術獎 ─ 靜觀生死王俊傑的「大衛天堂」 》

第7屆台新藝術獎 百萬得主出爐

第七屆台新藝術獎百萬獎金得主，今天揭曉，眾所矚目的「年度視覺藝術獎」、「年度表演藝術獎」及「評審團特別獎」，分別由王俊傑「大衛計畫第三部：大衛天堂—王俊傑個展」、台北首督芭蕾舞團「囲」、吳天章「懾‧相」獲得。

今天的頒獎典禮現場，以虛擬影像主持人的概念來設計整個流程。入鏡的主持人包括歷屆得獎人紀蔚然、湯皇珍、陳勝福、施工忠昊、王嘉明等，以及基金會董事林曼麗、詹宏志等，藝文界則有魏海敏、陳郁秀、蘇匯宇等跨刀，總計有28位擔任影像主持人。台新基金會董事長吳東亮也在影片中小小的玩了一下影像特技，成了歷年來台新藝術獎頒獎典禮主持人最多的一次。

首度頒發的是獎金一百萬的「年度視覺藝術獎」，由王俊傑「大衛計畫第三部：大衛天堂—王俊傑個展」一舉拿下。評審們一致認為這部作品具有高度的完成性，其精緻而細膩的影像語言不在於技術的刻求，而在於觀念的表達，且直擊觀眾的心靈；特別是在數位影像的虛擬性與迴路結構，現實與超現實的對應中，它描寫了生命的短暫，並提出永恆與天堂的完美想像，反思人的存在本質。

緊接著，頒發同樣是獎金一百萬的「年度表演藝術獎」，由台北首督芭蕾舞團的創作「囲」獲得。評審們認為，這是個極為出色、強烈且具當代性的作品；編舞家賴翠霜的編創極為創新且技術超群，強調了內在與外在兩種空間的對應性，以及空間與環境間的相互吸引。舞者充分運用身體，富有美感又有力地表達了她們對於物質空間及心靈意識的追逐，讓我們品味到了「囲」的無限，這是個讓台灣引以為傲的表演。

最後頒發的是獎金三十萬的評審團特別獎，在大家的引頸等待下，由吳天章的作品「懾‧相」奪得。評審團表示，這系列作品集結了攝影、繪畫與戲劇，其化妝與布景展現滑稽的重構，魔幻的逼真與虛假的真實，藝術家對生命感受的舉重若輕，令人感動。

台新基金會也策劃了第七屆「台新藝術獎入圍展」，將十四項入圍佳作，集結於台北當代藝術館展出，展期至5月24日止，歡迎民眾觀賞，與台新藝術獎一同分享台灣藝術家（團隊）的光芒與熱力。

靜觀生死 王俊傑的「大衛天堂」

四十七歲的王俊傑，遽然難以接受好友的去世，引發他重新思考生命的短暫和存在的本質。「大衛計畫第三部：大衛天堂」影像裝置作品，就是他靜觀生死畛域後，今天一舉拿下獎金一百萬的台新「年度視覺藝術獎」的原動力。

「一個人就這樣消失了，那種感覺很虛幻，現實、幻想、回憶和恐懼混合在一起，生活就是這樣由好多小片段組成，覺得好像很恍惚。」其實「大衛天堂」裡的「天堂」並不存在，王俊傑隱喻了現實世界中虛幻的幸福、空間和欲望，影片主人翁即是虛擬的大衛，所有超現實景象都在企圖打破觀者位置和影像空間的關係。 「我企圖透過影像，傳達人與人之間、人與環境和人與空間的關係。從而營造現實世界與影像中虛幻空間的交錯與不確定。」

「大衛天堂」運用35厘米影片拍攝，以五螢幕同步投影裝置手法，場景由一位存在又不存在的主人翁進入穿梭，從戶外花園一雙走動花叢間的腳步、推開大門、玄關、書房、客廳懸浮的椅子、浴室、臥房再到戶外花園，但觀眾始終沒能看到這個人的臉。這是王俊傑刻意呈現靈、魂、體共存於環境、時間和空間中的恍惚與不確定感。

評審委員們公認這部作品是一件璀燦之作，具有高度的完成性，其精緻而細膩的影像語言不在於技術的刻求，而在於觀念的表達，且直擊觀眾的心靈；特別是在數位影像的虛擬性與迴路結構，現實與超現實的對應中，它描寫了，並提出永恆與天堂的完美想像。

今年夏天，王俊傑將受邀到蘇格蘭菲迪酒廠進行駐村創作。對藝術，他始終抱持藝術究竟要如何進入內在的表達？以歸零或回到原初，重新思考當代人類面臨的現實狀態與生命存在的本質，並期待進一步與自我的心靈對話，找出方位和目標。

曾經在柏林圍牆倒下之前，在柏林藝術學院專攻藝術，在德國八年期間，當地民族性和理性思維深深影響他在創作和人生的態度，回國後他開始致力新媒體藝術創作，「我一直都有想拍電影的夢！」中學時曾擔任導演侯孝賢的助理，一起到金瓜石拍電影。如今電影夢雖然難圓，「其實我現在的錄像裝置作品，就是我個人的獨立製作。」王俊傑轉換另一種藝術來圓他心靈的夢！