《 好友一一殞落 莊普方印蓋出傷懷 》文 / 吳垠慧

「這段時間身邊的朋友一個個『離開』，他們像宇宙的一顆星、一道光，一會兒就閃過去了，留給我們的記憶也像光影一樣，有點朦朧，既真實又虛幻」，談及個展「光陰的聚落」的繪畫創作概念，莊普有感而發說到。這次個展，他用最代表性的「一公分見方印記」手法，傳達對身邊人事物隕落的傷懷與感念。

1980年代自西班牙歸國的莊普，受到幾何抽象、極限和觀念藝術的影響，以一公分見方的「方印」取代畫筆，在畫布上蓋出一格一格的顏料，完成抽象繪畫。藉由緩慢的蓋印動作，莊普回應抽象表現主義藝術採用如潑灑、滴流等較大肢體動作的自動性技法，而一格格方印在他的畫布上，就像排序列隊的士兵，產生一種自律性的視覺效果。

有別於過往淺色為主的規律蓋印，現於大趨勢畫廊「光陰的聚落」展出的新作，卻可見具象的圖樣，如《看不見的風景層》是他在英國風景畫家泰納（Joseph Mallord William Turner）的水彩畫中，感受到如水墨首重氣韻的特色，從而產生的靈感。

「這幅畫像是海邊的夕陽」，莊普說，就像電影《星際效應》「光、時間都被吸進去蟲洞裡，產生幻覺，現在幻覺被抽離出來，成了抽象畫。」作品《綠遍山原白滿川》表現在樹林間游離的光影，《昨夜星辰》則是夜晚的星空。每一幅畫都是蓋印而成，如《看不見的風景層》畫面上就有8萬格方印蓋成。

「以前觀眾老想在我作品中看出什麼，但其實真的沒什麼，只是顏色排列而已」，莊普笑著解釋說，「但這次不同，朦朧中隱約有什麼。」這次他使用幾種顏色的對角虛線，及較強烈的色彩，打破過去畫面的規律性和自我設限，畫面更有意象氛圍，「畫面就像編織出來的地圖一樣」，「但無論手法怎麼改變，最終追求的還是詩意性，就像中國畫講求的氣韻生動。」

「每一幅畫都是瞬間的凝結與痕跡，形成一個個聚落」，取名「光陰的聚落」，莊普自述創作過程中想起某些逝世的友人，如在創作《看不見的風景層》時，他想起老師、已故抽象藝術家林壽宇，「林壽宇最崇拜色域藝術家羅斯科，羅斯科的繪畫就是表現光，有療癒、救贖之意。」《昨夜星辰》則是想起去年病逝的影像藝術家陳順築。

(中國時報 2015.01.28)