《 《棲居如詩》道出生命脆弱 》文 / 吳垠慧

如家居廣告溫馨的小客廳，在觀者毫無心理準備的情況下引爆殆盡，漂浮水中的殘骸又瞬間合體，回歸原狀，這樣的劇變僅發生在短短5分鐘內，像是經歷一場災難的夢境，夢醒後眼前看似正常的景象，又透露著不安。台灣藝術家袁廣鳴花了兩年拍攝的錄像新作《棲居如詩》，道出生命無可預期的脆弱處境。

袁廣鳴1965年生於台北，現任台北藝術大學新媒體藝術系主任，是台灣錄像藝術先鋒人物，也是台灣活躍於國際媒體藝術界的代表，2002年「人間失格」系列為代表作。

袁廣鳴現於耿畫廊舉辦個展「不舒適的明日」，展出錄像、動力裝置與攝影。「不舒適的明日」構想來自「無法獲得像在家裡那樣舒適的安全感」，袁廣鳴自承年輕就對禪宗感興趣，一次發現學禪入門的10種方法其一，竟是「讓你的心時時處在震驚的狀態當中」，令他印象深刻。

袁廣鳴受到父親灌輸儒家思想甚深，早期創作中他拍自己、拍魚、拍鳥等生物囚禁在籠中，以此比喻生命境遇。

當他成家並整頓住家後，關心的視野逐漸擴及至家人和居家環境。作品《棲居如詩》源自德國詩人賀德林的詩句〈棲居如詩〉，哲學家海德格曾引為論述，「海德格認為，當天地神人合一，人才可能獲得詩意的棲居」，袁廣鳴說，「但這樣的精神在當代已經喪失，人類以為自己可以掌控一切，事實上，我們無法掌握大自然未知的變化。」

就像動力裝置《預言》，一張擺滿杯盤刀叉的西式餐桌，冷不防發出巨大聲響，彷如飯局進行時，猛然有人生氣拍桌，也可影射為大自然不可控制的因素。

作品中除了流露對生命毀滅的不安，錄像作品《能量的風景》、《佔領第561小時》則傳達袁廣鳴對核安、太陽花學運的關注，而這來自個人的切身經驗，「藝術品像晶體，可以映射出每個人自己的想像，我不想專指單一事件，而是想透過藝術究其本質。」

(中國時報2014年11月09日)