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盪－吳瑪悧個展之策展準備與思考，黃海鳴 |
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跨越時代的創造性實踐—吳瑪悧的藝術之路，王品驊 |
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藝術知識的落土，高俊宏 |
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後資本主義時代的感性機器：朝向一段感性藝術的歷史，李雨潔 |
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當全台灣的美術館都長出一樣的臉：王俊傑以「研究」領導的北美館，將有何「不同」？，張玉音 |
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策展論述：勒法利計畫，莊偉慈 |
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透明社會與現場：網路展覽的時代來臨了嗎？，李雨潔 |
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世界邊緣和緊急狀態，李雨潔 |
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從一條無名的溪流開始，吳瑪悧 |
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女頭目的未來學 展覽專文，李雨潔 |
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郭俞平，李雨潔 |
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No. 98，王德瑜 |
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寫給我的第一個作家，詹修蘋 |
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床外的藍天，蕭淑文 |
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送走昨天，昨天就一定會走嗎？，鄭乃銘 |
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以藝術求道──陳慧嶠的藝術創作，莊偉慈 |
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最終章：預許之地，林怡秀 |
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李維菁遺著人魚紀 獲台北文學獎年金獎助，汪宜儒 |
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李維菁永遠不老，只是許涼涼，楊索 |
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2018台北雙年展搶先問：專訪策展人吳瑪悧、范切斯科．馬納克達，嚴瀟瀟 |
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作家李維菁凌晨病逝 享年49歲，魏紜鈴 |
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2018格蘭菲迪駐村，王德瑜 |
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再基地-當實驗成為態度 策展概念，王俊傑 |
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No. 96，王德瑜 |
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讓我們穿透魔鏡，迎向新世界！，蕭淑文 |
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預許之地，陳慧嶠 |
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寓居於黑：談袁廣鳴的《向黑》及其爭議，王聖閎 |
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隱藏在正面的日常經驗中的威脅─看TKG+2018袁廣鳴個展《明日樂園》，黃海鳴 |
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從黑盒子到白盒子： 紐約現代美術館行為藝術的 策展、收藏與空間規劃，李雨潔 |
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代號末日・演習未來：論袁廣鳴「明日樂園」，孫松榮 |
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明日樂園，袁廣鳴 |
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帶你進入一個小展的皺褶迷航 ─閱讀伊通【缺牙鋼琴─劉秋兒個展/簡子傑策展】，黃海鳴 |
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策展專文：缺牙鋼琴—劉秋兒個展，簡子傑 |
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創作時空的立體剖面圖─「張立人『敘事三則』」之旅，陳韋臻 |
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戰鬥的時間：簡述張立人的敘事體，黃建宏 |
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愛的政體變形記——關於張立人個展《敘事三則》，陳泰松 |
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視線調控下的親密觀看：談何采柔的物件敘事，王聖閎 |
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一直在現實社會蹩腳地擬態著：短評廖建忠的「行至兩光之地」，王聖閎 |
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社交場 ── 關於展覽和表演並進的激進表態，蕭淑文 |
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事件的視界—當謝德慶遇見威尼斯雙年展台灣館，高千惠 |
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陳慧嶠 得以解放的知覺之翼，高子衿 |
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失眠的航線 陳慧嶠作品展，蕭淑文 |
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一年藝術 一種生命的歷程，吳垠慧 |
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謝德慶 做時間，吳垠慧 |
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針與線對話 織出失眠航線，吳垠慧 |
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陳萬仁玩空拍 偷取人們1秒成永恆，吳垠慧 |
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晴日換雨 莊普方寸成世界，吳垠慧 |
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微物之神—劉秋兒《對訊息與真實的描繪》，林靖傑 |
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靈魂深處的騷動—崔惠宇的藝術創作，莊偉慈 |
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療癒之泉—格蘭菲迪台灣藝術家駐村計畫12週年，林怡秀 |
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策展人費爾葛瑞福專訪，呂學卿 |
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自然、文化與時間的作用—關渡美術館「療癒之泉」聯展，莊偉慈 |
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療癒之泉 特別晚會開幕致詞，安迪‧費爾葛瑞福 |
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抽象找線索 跨世代跨媒材，吳垠慧 |
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釀酒之水 林昆穎構思流年離合，吳垠慧 |
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劉秋兒圖抗系胡差 更顯蕭條，吳垠慧 |
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爆裂的真空狀態—崔惠宇個展：沈默最滿，王若鈞 |
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希望永遠跳動，彼得‧高登 |
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12年是什麼樣的一個概念，李正祜 |
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如果藝術是時代的鏡子，那麼我所身處的當下，將會映射出怎樣的身影？，孫曉彤 |
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那流動的…...，安迪‧費爾葛瑞福 |
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療癒之泉—格蘭菲迪台灣藝術家駐村計畫12週年，陳慧嶠 |
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百年成就—威廉‧格蘭父子1887-1987，吉兒・富蘭肯 |
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隨性線條＋醒目色塊 蕭筑方筆下的爛漫塗鴉，吳垠慧 |
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昆穎先生在達芙鎮：全部都有關，林昆穎 |
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像一隻也許的手 玩紙成毛毯，吳垠慧 |
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策展專文：我們如何在一起，秦雅君 |
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開放平等的前衛精神，林宣君 |
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可醫可藝—自藝術與冥想的癒程，林怡秀 |
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特洛伊之馬的肚子：陳曉朋的抽象畫如何說話，林宏璋 |
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黃博志種檸檬好文青，吳垠慧 |
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夢遊者與漫遊者的相遇：電影展覽中的觀眾身體，王聖閎 |
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生活帶來的種種愉快與不安之間 策展專文，蕭淑文 |
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生命政治時代的艱難表態：廖建忠的假裝學，簡子傑 |
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廖堉安臨停練習 生活物件堆滿地，吳垠慧 |
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生命刑期 挑戰極限 謝德慶行為藝術 挺進威尼斯，吳垠慧 |
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2017威尼斯雙年展 謝德慶代表台灣參展，吳垠慧 |
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魏允中：收藏是對藝術品的再詮釋，孫曉彤 |
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李小鏡：人獸之間的一千零一夜，孫曉彤 |
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想要看見看不見的：關於何采柔作品裡的時間想像，秦雅君 |
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喚物魂，酶的算式—關於《古董級垃圾研發公司：沙發原型》，張玉音 |
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硬要說是：陳曉朋2016個展「指鹿圖」，簡子傑 |
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廖書毅：用收藏圓滿藝術夢，孫曉彤 |
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指鹿圖∕指路途：解碼陳曉朋的台北地圖，陳貺怡 |
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藝術是無形且無所不在的——吳瑪悧，張晴文 |
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劉銘浩：小資大收藏，孫曉彤 |
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看不見的童話折光—張嘉穎再譯現實的破碎寓言「暗夜沙皮諾」，陳芳玲 |
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紀嘉華：藝術收藏是種有意無意的觸動，孫曉彤 |
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陳松志—是與非的模樣，林怡秀 |
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未顯化的生命，邵婷如 |
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葉氏格物：記〈古董級垃圾研發公司〉，呂岱如 |
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陳如鈊：看見藝術的藍海，孫曉彤 |
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陳界仁談《殘響世界》在東京的反應與演講表演，杜可柯 |
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“Antiquity-Like Rubbish Research and Development Syndicate”: Taiwanese artist Yeh Wei-Li at Hanart TZ，Charlotte Chang |
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“垃圾研發者”葉偉立：很多創作在某種程度上是被動的，雅昌藝術網 |
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伊通公園限量版-為藝術接力喧嘩，林怡秀 |
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30歲青年第一藏 獻給伊通，吳垠慧 |
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記憶的摺疊−郭奕臣個展中私密記事，李明學 |
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台灣藝術家奧援伊通公園運營 30套版畫悉數賣光，鄭乃銘 |
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葉偉立拍廢墟 向莒哈絲致敬，吳垠慧 |
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蘇格蘭高地上的狼−達夫鎮格蘭菲迪酒廠駐村所見，張暉明 |
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《承諾2061》郭奕臣和彗星有約，吳垠慧 |
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等待未來的能指──談陳敬元個展【命名未來】，印卡 |
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再訪，三個地方，呂岱如 |
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創業：葉偉立的古董級垃圾研發公司，張頌仁 |
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送暖到伊通公園 藝術界義賣作品籌募營運資金，鄭乃銘 |
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ILLUMINATED PRESENCE–YEH SHIH-CHIANG: PAINTINGS AND CALLIGRAPHY + YEH WEI-LI: INTERPRETIVE WORKS，SIMON FRANK |
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無特定指向的故事—關於陳敬元「命名未來」個展的一些想法，李明學 |
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原作的回聲—復刻做為「啟視錄：臺灣錄像藝術創世紀」的提問與反思，孫松榮 |
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張暉明：佇立在那裡的緩慢時光像是等待，林怡秀 |
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溫柔的產出：生命將有一半這樣渡過的序曲，林怡秀 |
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變文與殘響：陳界仁的影像、生產、行動與文件，林怡秀, 鄭慧華 |
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當劇場、舞蹈進入美術館改變了什麼？，莊偉慈 |
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並不尋常的日常—閱讀王董碩的繪畫，孫曉彤 |
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老媽與檸檬酒的故事，Yung |
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策展人溫柔創作，吳垠慧 |
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黃銘哲：孤獨的國王・一個人的戰場，孫曉彤 |
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信仰與懷疑—陳敬元與牛俊強新作的聯想，阮慶岳 |
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迷宮中的《某日》，王聖閎 |
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一部當代漫遊者的修真小說：「腦殘遊記」，張禮豪 |
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姚瑞中繪畫作品中的山水與事件，王柏偉 |
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溫柔的產出，李依樺 |
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藝術勞動價值的復返 全面非典化與階級不正義，陳韋臻 |
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陳敬元命名未來 遙不可及的夢想，吳垠慧 |
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某日，何采柔 |
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檸檬樹梢上的藍斑鳩：離農婦女的精神地理學，龔卓軍 |
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群氓之聲—首部曲：我的藝術宣言，黃義雄 |
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啟視錄：臺灣錄像藝術創世紀，孫松榮 |
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共生——莊志維作品中的美學思維，莊偉慈 |
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不是靜物，是生命的姿態，莊偉慈 |
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眼與身：蘇匯宇「自瀆有礙身心之說不可信」，孫松榮 |
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吳季璁批：北美館專業低落，吳垠慧 |
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穿越劇：在台灣各階段生命政治與運動的檔案文件史，謝家瑜, 黃建宏 |
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吳季璁：北美館專業素質低落！，陳小凌 |
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愛麗絲的兔子洞｜真實生活：可理解與不可被理解的交纏，蕭淑文 |
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案外案：罌粟花真的有毒嗎？，吳達坤 |
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陳慧嶠：凡不知道的都神祕，鄒欣寧 |
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視肉：張嘉穎、何采柔、張紋瑄的多重敘事，簡子傑 |
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大幻影：關於懸置的藝術處境，當代的寓言｜評王俊傑的「冷漠的賽拉薇」，郭昭蘭 |
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藥物相對主義：陳瀅如、洪子健雙人展〈上則星辰，內則德律〉，孫松榮 |
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作家讀《生活是甜蜜》個人意見：我們都是錦文，陳祺勳 |
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李維菁 純真與世故都是我，陳琡分 |
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作家讀《生活是甜蜜》李桐豪：賤婢，李桐豪 |
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《生活是甜蜜》李維菁：每一個創作，都是用「全身」下去，柯若竹 |
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細瑣之沉重 策展論述，李美政 |
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為了成為理想的老年，請與自己相遇，李維菁 |
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生活是甜蜜 李維菁刻畫失樂園，郭佳容 |
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人文地景的塑造黃博志，李茗哲 |
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宇宙連環圖：關於那些曾經凝聚為一點的「這...」，龔卓軍 |
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藝術機制裡的兩種越界手勢：關於邱昭財的暗室與賴志盛的白盒，王聖閎 |
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追索物、藝術與生活的本質——戴翰泓的藝術創作，莊偉慈 |
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以驚異之名：王俊傑的《若絲計畫：冷漠的賽拉薇》，孫松榮 |
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鐘曉陽談李維菁，鐘曉陽 |
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姚尚德：藝術與修行的接點，是面對人，鄒欣寧 |
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鈴木貴彥的2.5D檳榔攤 反思全球化，吳垠慧 |
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時間與身體的淬煉—賴志盛這個展，陳湘汶 |
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如果「女人」不只是感覺的販賣機，黃建宏 |
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廢材裡讀出「我的家庭真可愛」，廬怡安 |
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若絲計畫：冷漠的賽拉薇，王俊傑 |
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鈴木貴彥：檳榔攤的當代地誌學，陳譽仁 |
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檳榔、攝影的極限、以及家鄉的現形：鈴木貴彥的檳榔攤地理學，高森信男 |
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影像詩學下的地方抵抗，胡朝聖 |
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兩種觀眾間的閃爍：賴志盛個展「這」，簡子傑 |
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陳瀅如：科學無法證實的引力，鄒欣寧 |
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可見之外：非歷史影像的未來，孫松榮 |
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顛覆日常所見，吳垠慧 |
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, , , , 的缺席與呈現—賴志盛「這」個展，李明學 |
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台灣當代藝術2005-2015關鍵字：生命政治，黃建宏 |
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我來是為了坐下來說我的事聽你的事：反生命政治的起點，黃建宏 |
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鬼化連篇：從巴迪烏－烏盆記談藝術生產中的生命政治，黃建宏 |
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前衛面前與縫隙背後――赤瀨川原平的另類現代性傳說，黃建宏 |
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在生活中堆積出生活-側觀台北當代藝術館陳松志「你在」一展，劉士楷 |
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聲．影幻魅 新感官的文明辯證，吳垠慧 |
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這｜賴志盛個展，何采柔 |
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生命地貌的不可見破洞｜記錄陳界仁的停戰區之旅，黃建宏 |
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策展專文：我倆之眼，胡朝聖 |
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紙紮工藝與當代藝術的交會——從新興糊紙店到張徐展個展「自卑的蝙蝠」，莊偉慈 |
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閑步花草 個展自述，顏貽成 |
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星象蒙太奇：圍繞著陳瀅如的《超距作用》及歷史之惡，孫松榮 |
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誰為誰演出？美術館框架下的表演性作品，呂佩怡 |
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神祕主義式藝術表現的兩種形式，王柏偉 |
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人體、國家、天體，以及無法被觀測的神祕｜關於陳瀅如的個展「超距作用」，吳嘉瑄 |
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台灣．我的愛；藝術．我的愛｜從秦政德個展「冷藏摘要」談起，黃建宏 |
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如何面對繪畫平面的支配？，黃建宏 |
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關係聲音的行走式巨響：淺談金羅兒的聲音計畫，黃建宏 |
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台灣「空間裝置」藝術存在嗎？—從陳松志的故事談起，林平 |
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蘇富比義拍 支持伊通公園，吳垠慧 |
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No. 80｜王德瑜個展，何采柔 |
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做時間：謝德慶訪談，艾奧娜・惠特克 |
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「Never Say Goodbye」：看吳天章式的影像劇場，蕭淑文 |
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王嘉明：來劇場喚回你的靈魂空間，鄒欣寧 |
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矛盾是唯一的洞見：陳瀅如《超距作用》裡的三重性，鄭文琦 |
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夢與詩的交會：陳慧嶠・罌粟花，劉子瑄 |
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食物箴言：思想與食物，林怡秀 |
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善與惡的交織：關於「食物箴言:思想與食物」聯展 ，吳嘉瑄 |
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梁平正：它空間的翻轉，林怡秀 |
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林鉅：回到最初的所在，孫曉彤 |
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加速度中的組織變形力——論雙年展展覽與機構之間的知識生產難題，龔卓軍 |
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吉光片羽與透過行動的靈光測量—莊普「光陰的聚落」，林平 |
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重拾感官：北美館的「食物箴言：思想與食物」，簡子傑 |
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版畫展可以如何？以兩個案例為例，陳曉朋 |
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演繹食物的多重視角：短評《食物箴言：思想與食物》，邱誌勇 |
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超渡共同體的音媒者 關於林其蔚個展「磁帶音樂 2004-2013」，陳泰松 |
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用食物說「畫」 藝術家上菜，吳垠慧 |
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素語者與藝術權利 －關於「喬．伊拉克希的鏡花園」－，陳泰松 |
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在球體之外生產地表──南洋拓樸之旅，黃建宏 |
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超越媒界景觀:監視、遠端感測與數位控制，從法洛奇談起[1]，郭昭蘭 |
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策展專文：非常人 非常景，胡朝聖 |
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島之餘生：《殘響世界》的寄生性影像，孫松榮 |
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好友一一殞落 莊普方印蓋出傷懷，吳垠慧 |
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抵抗政治的藝術，很好!但若沒想像力，則免! —關於陳界仁《殘響世界》的餘想—，陳泰松 |
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硓古石成祭壇 陳順築感恩家鄉，吳垠慧 |
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星空下的陳順築：一個家庭一個故事許多照片，陳慧嶠 |
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文壇才女江凌青過世 得年31歲，吳垠慧 |
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食物箴言：思想與食物 策展專文，蕭淑文 |
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揭開了誰的序幕？ 閱讀何采柔的「序幕」，孫曉彤 |
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台北國際藝術村 駐村計劃，鈴木貴彥 |
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中間邊界的虛線：陳松志的「別境」，李明學 |
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給順築的信-潛像的迴返，姚瑞中 |
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罌粟花，陳慧嶠 |
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失誤式閱讀作為一種生產方法，黃建宏 |
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衝突之間的權力平衡與協商—《藝術力》的價值與問題意識，郭昭蘭 |
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檔案消失，顧世勇 |
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以藝術家的身分光榮離去—台灣藝術家陳順築病逝，吳嘉瑄 |
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陳松志別境之航 讓生命變輕盈，吳垠慧 |
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返身入深林‧光陰成聚落—莊普2014新作展，張禮豪 |
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評論的展演: 2014台北雙年展「劇烈加速度」，林嘉萱 |
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沒有演員的一場演出：何采柔個展「序幕」，莊偉慈 |
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揉雜的地圖──2014亞太釀酒基金會傑出藝術獎，林怡秀 |
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再見順築，李維菁 |
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關於「閉眼冥想的小孩」，邵婷如 |
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讓子彈飛：論高重黎幻燈簡報電影《人肉的滋味》之影像藝術實踐，孫松榮 |
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藝術腹語術：關於余政達，黃建宏 |
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別境，陳松志 |
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廢棄酒桶底 何采柔畫女人香，吳垠慧 |
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陳順築關於記憶 揚威歐洲，吳垠慧 |
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《棲居如詩》道出生命脆弱，吳垠慧 |
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我們是否要得太多？ 台北雙年展的「res」與「ding」，黃建宏 |
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持續交錯的閃動著：評《來美術館郊遊：蔡明亮大展》的影片展覽，孫松榮 |
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並不如詩的栖居 ──袁廣鳴「不舒適的明日」個展，王嘉驥 |
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徐洵蔚的铝箔包 戳破文明假象，吳垠慧 |
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陳順築病逝 明年個展主角缺席，吳垠慧 |
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「記憶風景的探索者」 藝術家陳順築病逝，周美惠 |
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中生代重量級藝術家陳順築病逝，周美惠 |
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藝術家陳順築病逝，王錦華 |
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遲來的當代——臺灣錄像藝術的啟蒙 ，王俊傑, 蔣伯欣, 鄭慧華 |
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今之古人 水墨畫家于彭離世，吳垠慧 |
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做為最後的出口：放鬆 試析「標題—李明學個展」，吳樹安 |
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迴避不了盲點，但你可以提高警覺—台北伊通公園展出李明學「標題」，孫曉彤 |
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身土不二：丁昶文的隱語詩，沈伯丞 |
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愚徹．井上有一：日本現代書法的獨創者，孫曉彤 |
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經緯測量，薛保瑕 |
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等式的邊界｜小肥姘 吳山專&瑛葛，黃建宏 |
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穿視迷霧後方的海市蜃樓，胡永芬 |
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如果不是「跨領域」，那會是什麼？，郭昭蘭 |
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橫越聲納與容積的隱秘之地，郭昭蘭 |
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媒體考掘學：臺灣錄影藝術的開端 ，石瑞仁, 蔣伯欣 |
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靈光乍現 生活中《一抹》藝術，吳垠慧 |
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劉秋兒的豆皮 9月底結束營業，吳垠慧 |
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召喚神話—莊普的日常生活及其藝術實踐，黃義雄 |
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滲透生活的攝影—陳順築作品中的微觀敘事，莊偉慈 |
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2014韓國國際藝術博覽會—生命劇場，胡朝聖 |
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與：以關係作出發的美學，阮慶岳 |
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「圖抗系」的圖像閱讀，郭昭蘭 |
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「動」畫：仿生還是賦靈，黃建宏 |
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球體、圓圈與天空，蕭淑文 |
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球體，陳慧嶠 |
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繞著銀河轉，莊昀 |
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丁昶文的時空旅行，吳垠慧 |
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行空，拉爾斯・科樸索 |
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莊普：捨我其誰的浪漫與倔強，孫曉彤 |
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邵婷如的創作 尋求真正的自我覺醒，馬鐵爾．坂本牧子 |
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表面工程法，廖建忠 |
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回視著你的風景｜閱讀婁燁「人的風景」，孫曉彤 |
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劇場與科技的肉身搏擊：劉守曜X姚瑞中，江育瑩 |
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連合島，陳怡潔 |
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踏上自我認同之路：關於「疫年日志：恐懼、鬼魂、叛亂、沙士、哥哥和香港的故事」一展，吳嘉瑄 |
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看不見的身體，不安定的檔案：廢墟島上的形骸，郭昭蘭 |
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策展論述：為自己做的藝術 ，秦雅君 |
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從迷走到見證—姚瑞中前蚊子館影像紀事 以屍骸構築的文明，林怡秀 |
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割捨的尾巴，維嘉 |
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錄影作為生命敘述的媒體：林俊吉創作的自我對話與轉換 ，孫松榮, 王柏偉 |
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時空影語的境地開闢：袁廣鳴的錄像藝術之路 ，孫松榮, 王柏偉 |
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意識想像的發酵與擴張：王俊傑錄影創作的藝術能量，陳沛妤 |
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行為表演、裝置與錄像的模糊交會：從臺灣錄像藝術史書寫中的類型化問題談起，王聖閎 |
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遊走在美國與臺灣兩地的錄影藝術：洪素珍的移形片格 ，孫松榮, 王柏偉 |
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從前適應性進展期到系統成立之初：1980年代至1990年代初期臺灣錄像藝術狀況概覽，王柏偉 |
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錄影藝術的跨地鍵結：盧明德與郭挹芬的複合媒體創作，孫松榮, 王品驊, 王柏偉 |
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反覆追逐未竟的疆界：錄影藝術的臺灣雜誌史，江凌青 |
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數為時代之前的臺灣錄影藝術簡史：從裝置、行為表演、雕塑到電影階段的試驗，孫松榮 |
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純真的羞恥，活著的死去：關於蘇匯宇個展「鯨魚集體自殺」，吳嘉瑄 |
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迷走廢墟之中，見證現實：姚瑞中前蚊子館影像紀事展於威尼斯，吳嘉瑄 |
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反藝術與隔代語意：試論梅丁衍創作中的「寫實主義」辯證進路，吳宇棠 |
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錄影的微明：1980年代以來的臺灣錄影藝術，孫松榮, 王柏偉 |
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從藝術到文化：姚瑞中如何打開「萬歲―山水」？，王柏偉 |
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尋梅啓事：1976-2014回顧，陳曉朋 |
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AAA亞細亞安那其連線：策展專文，吳達坤 |
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推思—由紐約到台灣 ，薛保瑕 |
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心識地圖：1989-2014薛保瑕抽象藝術展，薛保瑕 |
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心識地圖 |
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心識地圖─薛保瑕的心海奇航，蕭瓊瑞 |
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陳順築家庭記憶 前進巴黎，吳垠慧 |
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佔領第561個小時，袁廣鳴 |
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身體與空間的諸種厮磨：從《No.75》重讀王德瑜創作中的「思」與「非思」，王聖閎 |
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朱嘉樺：絕不妥協的擇善固執，孫曉彤 |
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讓我為你唱首歌｜李明維〈聲之綻〉在北京UCCA展出，孫曉彤 |
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Just Enjoy It 關於國際科技藝術展「奇幻視界」，吳嘉瑄 |
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ONE PIECE ROOM 陳順築個展：回家之路，路迢迢，吳嘉瑄 |
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行動：站在自由貿易協定前發生的藝術，黃建宏 |
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鯨魚集體自殺 蘇匯宇親子秀，吳垠慧 |
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尋梅啟事 用藝術談笑荒誕政治，吳垠慧 |
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隱晦的距離:陳明德的「慢風景」，李明學 |
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尤里西斯機器─回視湯皇珍 “我去旅行” 十五年，湯皇珍 |
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生命的跟隨、複訪與同行： 談林欣怡「復活‧餘地」中展開的活勞動網絡，王聖閎 |
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一個開放式的結局：談劉致宏個展「短篇小說」中的觀看與敘事問題，吳嘉瑄 |
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接近真實的取徑｜陳敬元的繪畫作品與創作轉向 ，莊偉慈 |
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化身與轉生的技術，評《復活餘地》，陳代樾 |
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歡迎光臨 ，（不）真實劇場，郭昭蘭 |
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當攝影機開啟，我即彼，林欣怡 |
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海/邊緣的海──林欣怡個展-復活‧餘地 [高俊宏]，李俊賢 |
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藉眾人之口說出自己：談林欣怡個展「復活．餘地」，吳嘉瑄 |
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你沒看見我正在跳舞嗎？──關於林欣怡的《復活‧餘地》，郭亮廷 |
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一個未完成的概念圖示—關於徐瑞憲的個展「城市風景」，吳嘉瑄 |
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何以我需要一個身體」: 林欣怡「復活.餘地」的割肉剔骨之路 ，簡子傑 |
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以詩性召喚生命的殘敗與美好｜牛俊強作品中的氣質與情感，莊偉慈 |
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聲音如何被「觀看」？「造音翻土」展覽中的展示問題，吳嘉瑄 |
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棋盤中的藝術——曼．雷如何在台灣超現實？，黃建宏 |
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徐瑞憲《城市風景》 看見開發危機，吳垠慧 |
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與物同人—占論丁昶文之創作，沈裕昌 |
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誤會的小寫作：關於與藝術作品的相遇，陳寬育 |
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碎形・複語・互文：藝術家的藝術家檔案，邱誌勇 |
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從感知的符碼化談何采柔裝置暨戲劇作品《半透明》，許芳慈 |
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漂浮冰咖啡與王建浩個展，李明學 |
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徐瑞憲冰冷金屬下的城市風景 ，陳小凌 |
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張立人「戰鬥之城」 1人打全場，吳垠慧 |
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關於林欣怡「復活．餘地」，陳泰松 |
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創造記憶中場景：關於陳亭君的「日夢之所」系列與何昱達的《24小時檳榔攤》，陳寬育 |
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靈魂的白日夢，崔惠宇 |
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林煌迪一切遺留的與未來將至的，林怡秀 |
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臨界點的美感—吳天章談技藝的祕密，陳寬育 |
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請跟隨(蹤)我：誘惑、愛與孿主體代換，龔卓軍 |
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李津：年華似水 舊夢如新，孫曉彤 |
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李津—人間煙火中的現世寓言，孫曉彤 |
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讓生命脈絡成為作品（註1）關於2013「台北美術獎」作品〈五百棵檸檬樹〉，吳嘉瑄 |
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關於空間與地方：談許喬彥的「廓」個展，吳嘉瑄 |
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公共性的協商：首爾的文化政策與藝術，黃建宏 |
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讓生命脈絡成為作品（註1） 關於2013「台北美術獎」作品〈五百棵檸檬樹〉，吳嘉瑄 |
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寓言、散焦、挪用：2013台北美術獎的「環境」觀察──以《第三次工業革命》、《民生里民生里》、《500棵檸檬樹》為例，廖育正 |
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在尚未種植的檸檬樹下，林怡秀 |
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物的創作動力學：林煌迪個展「後勤」，陳譽仁 |
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創傷地誌與市郊旅遊脈絡下的影像凝視：陳正才的「圍城Ｘ施工中」，郭昭蘭 |
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我或者我們的？從台泰展「理解的尺度」談與東南亞的交流問題，吳嘉瑄 |
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隱匿在光暈迷離背後的內在線索｜閱讀林昆穎「美好的陌生」，孫曉彤 |
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盧明德：植物式的蔓生思維，孫曉彤 |
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關於藝術的X檔案，林煌迪 |
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發生在時間裡的「感覺」：關於如何（重新）遇見陳怡潔的那些圈圈們，秦雅君 |
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親愛的新前衛‧鏡相／幻相｜我的創作自述 (I)，王福東 |
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親愛的新前衛‧鏡相／幻相｜我的創作自述 (II)，王福東 |
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雲端上的側寫師—關於王福東的畫皮之術，游原一 |
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裴在美創作自述，裴在美 |
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歷史即雪：札幌S-AIR駐村計畫之工作報告，丁昶文 |
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當代藝術的兩種路徑：歷史回訪與影像行動，龔卓軍 |
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哪吒體─諸種主體詮釋學，林欣怡 |
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從七千棵橡樹，到五百棵檸檬樹，龔卓軍 |
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林昆穎個展 尋找美好的陌生，吳垠慧 |
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沒有焦距的標靶，李明學 |
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漫遊在普魯斯特的氣味裡─老巷弄裡的徐瑞憲，沈伯丞 |
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進場看戲｜談《罪惡之城》的混種風格，蕭淑文 |
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台灣當代藝術鍾靈聚萃之地｜伊通公園走過25年了 ，林奇伯 |
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在「伊通25」之後，吳垠慧 |
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卡漫系譜的文化意義與色彩象徵｜陳怡潔個展「懸置在速度的表面」，莊偉慈 |
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從美術館到畫廊的位移：石晉華「指月錄」個展關於再現與收藏的問題，吳嘉瑄 |
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老漫畫變同心圓... 陳怡潔懸置速度表面，吳垠慧 |
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半透明，何采柔 |
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引用姿態．虛境神入，龔卓軍 |
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無臉男的旅程：兩個身體—關於吳政璋的台灣「美景」系列，陳寬育 |
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紀錄片／非虛構劇情片：《殺戮重組》的歷史真實，余素慧 |
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藝術做為解放的力量｜張宏圖作品中的符號與反符號，莊偉慈 |
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影像與舞台細節之間的游移觀看：無人劇場〈罪惡之城〉的觀察，吳嘉瑄 |
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國際趨勢能否在地化？2013第八屆台北數位藝術節「超神經」觀察，吳嘉瑄 |
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以小搏大的方式：「NG羅曼史」展覽中的抗殖問題，吳嘉瑄 |
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商業交易中的現成物｜王俊傑的空間物件與物件影像，黃建宏 |
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藝術家如何碰到影像？工廠影像與無意義關係，黃建宏 |
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「說不」便是積極抵抗的起點：關於藝術工作現場的內在傷害，王聖閎 |
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用我的〈〉交換你的〈〉，李依樺 |
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世界如何成為散文？，黃建宏 |
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從那之後，故事就這樣開始了...... 寫給伊通公園25週年，孫曉彤 |
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第12屆格蘭菲迪藝術家駐村計畫，孫曉彤 |
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賴純純：我的生命‧我的原鄉，孫曉彤 |
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詮釋，生產與在地文化症狀－關於北美館的策展典藏 ，陳泰松 |
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種子計畫IV –思維形式的發芽，李明學 |
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2013 臺北美術獎展覽評介—關於行動與影像，陳泰松 |
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想像不在他方：2013關渡藝術節—亞洲巡弋 ，林怡秀 |
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自粼粼波光中回望島嶼土地：賴純純「心．脈絡」個展，吳嘉瑄 |
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格蘭菲迪駐村觀感，陳怡潔 |
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怪獸如今更加清晰地現形了麼？—關於2012台北雙年展，陳寬育 |
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該繼續亞洲，或者揚棄？2013亞洲藝術雙年展「返常」，吳嘉瑄 |
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友誼交換式勞動的兩面性：談「我們是否工作過量？」及其推進，王聖閎 |
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作為幻影的「亞洲」，或作為媒介的「亞洲」：2013年關渡藝術節「亞洲巡弋」觀察，王聖閎 |
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遺落島嶼的人—關於Flares，陳泰松 |
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策展論述：斜面連結─典藏展實驗計畫｜我在中山劉公館，秦雅君 |
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人群系譜學的可能性？ ，黃建宏 |
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脫胎換骨—台灣當代藝術發展概況，姚瑞中 |
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想＿為＿你＿溶解＿世界＿之＿時，李明學 |
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一種迷人的質地─閱讀莊昀「想你時世界為之溶解」，孫曉彤 |
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石晉華：婆娑世界的行路人，孫曉彤 |
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過時中的程式身體、時間微分圖層之節奏分析，林欣怡 |
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機械、工具與操演｜劉瀚之「原地散步」中的心理小劇場，莊偉慈 |
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浪漫地以身體測量並展示著今日的（藝術）世界：關於石晉華那些30年以來的新舊作，吳嘉瑄 |
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個體化議題的探測：關於「風險社會」聯展，吳嘉瑄 |
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田野調查，一個當代藝術實踐方法論的初步探問，王聖閎 |
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從偶像製造到團隊作戰：淺談近期台灣當代藝術生產與合作模式的一些問題，王聖閎 |
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廢墟中的說書人，郭昭蘭 |
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陳慧嶠，陰柔的火鶴！，王福東 |
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林明弘，一束移動的光！，王福東 |
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擺盪在現實與虛擬之間的知識圖景，王聖閎 |
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首次華人藝術家個展 陳界仁勞工圖像 前進盧森堡，吳垠慧 |
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想你時世界為之溶解 莊昀編織小宇宙，吳垠慧 |
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李明維，他深深撞擊著不同文化人士的心靈！，王福東 |
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薛保瑕：生命裡的絕對之境，孫曉彤 |
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想你時世界為之溶解—關於莊昀，楊索 |
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藝術家靠勞動互助撐下去 我們是否工作過量？，吳垠慧 |
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意淫式的交往關係：劉瀚之個展「原地散步」，吳嘉瑄 |
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第一幕 ACT ONE，何采柔 |
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遁入藝術家的逃逸時光—關於廖震平個展「那裡開始是風景」，陳寬育 |
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語言言語的語言 ，李明學 |
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人類學家式的生命記錄：談「新作輯：牛俊強╳羅智信創作計劃」一展，吳嘉瑄 |
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藝術家的考察工作：關於「餐桌上的未來—家與藝術家」聯展，吳嘉瑄 |
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在過剩的藝術家生產線之外，我們還能擁有什麼？，王聖閎 |
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繪畫、空間和紙張的無限可能—劉文瑄的畫／紙，莊偉慈 |
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有那麼點不一樣：從李基宏伊通個展談我對版畫的最初幾個特別印象，陳曉朋 |
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李基宏「過時」，做工興味濃，洪瑞薇 |
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李基宏 體驗有厚度的時間，吳垠慧 |
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運動的身體文化景觀 — 從「動見」展看運動的多重意涵，陳寬育 |
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陳順築 有點年紀有點孩子氣，趙敘廷 |
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是否工作過量？廢墟影像吸睛，陳小凌 |
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將情感與政治意象重疊的紀念物，陳寬育 |
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減法事件‧介系共存‧匿名觀點，林欣怡 |
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王德瑜：相信你所感覺的，孫曉彤 |
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孌主體與泛靈論的世界，龔卓軍 |
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超工作的逆襲．活勞動的挑戰──在現代主義美學的外邊，龔卓軍 |
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藝術是在世界的延伸中建立的–莊昀的兩極世界
，朱文海 |
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玩藝文學節—作家與藝術家配對，吳垠慧 |
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活勞動．新裝配─關於「我們是否工作過量？」的二三事，龔卓軍 |
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不斷製造的辯證關係：賴志盛個展「即刻」，吳嘉瑄 |
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一種關於未來的救贖：談梅丁衍個展「台灣之光」，吳嘉瑄 |
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蒙太奇下的人民，黃建宏 |
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為了等候______的到來，焚而不毀：蘇育賢「花山牆」短評，王聖閎 |
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「海市蜃樓」藝術行動：現代性幽靈的顯影，郭昭蘭 |
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不是在冷戰前線｜關於邱昭財的《疲軟世界：M16 & AK47》，簡子傑 |
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【劇場裡的設計師】不安分的跨界游擊—專訪視覺藝術家何采柔，詹傑 |
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為了「李基宏個展：過時」來自藝術家的策展人們，王聖閎, 秦雅君, 簡子傑 |
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模糊了邊境 賴志盛個展「即刻」，吳垠慧 |
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邊境，當它變成一個軟體程式－關於賴志盛的《即刻》，陳泰松 |
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邱亞才：用畫筆寫小說的藝術家，孫曉彤 |
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從普世主義的媒介性到自我履行的身（聲）體檔案：傾聽楊嘉輝（Samson Young）的聲音，郭昭蘭 |
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策展專文：動見，胡朝聖 |
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圖像與身體的指涉性問題，兼論幾種展演性的類型，王柏偉 |
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在影像裡消失的他者與未來—關於賴志盛的《即刻》 ，秦雅君 |
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聆聽我們在此遭遇的異托邦——談侯淑姿的《我們在此相遇》，陳泰松 |
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一層撕不下來的南寶樹脂—關於杜偉創作裡的時空黏著，秦雅君 |
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國家遺跡的拾荒者 －關於梅丁衍的「台灣之光」，陳泰松 |
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Yin-Ju Chen's One Universe, One God, One Nation，Rebecca Vickers |
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沙漠才是我們的故鄉──卡夫卡．動物．藝術家，龔卓軍 |
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境界‧動能，薛保瑕 |
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非零點，薛保瑕 |
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境界．動能──2013薛保瑕個展，蕭瓊瑞 |
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虛擬的自我對戰─兼論薛保瑕《非零點》個展新作，王嘉驥 |
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關於劉秋兒的抗體系，陳泰松 |
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關於劉秋兒的抗體系，陳泰松 |
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出入黨國百慕達的航具－談蔡海如的《偏航探痙》，陳泰松 |
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從劉秋兒到港都好男兒 ─「圖抗系」/台南「東門美術館」，李俊賢 |
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是你嗎？給擦身而過的愛洛斯，郭心芯 |
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Nothing is Something創作理念，黃柏皓 |
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于彭：似真似幻，是人間，孫曉彤 |
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鄭詩雋：暫時忘我的遊戲，張晴文 |
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「2010-2011 台北數位藝術獎 動態影像類作品回顧」觀察，王聖閎 |
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隱匿的窺看｜范揚宗「泳池」系列的繪畫視角，莊偉慈 |
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靜候西方與國家的到來：蘇育賢「花山牆」個展中的政治性問題，吳嘉瑄 |
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影像、行動，以及藝術機制的聖像化邏輯，王聖閎 |
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從超越性身體到媒介化身體─關於漢斯・貝爾亭的「身體－圖像」論延伸，王聖閎 |
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Picnic 錄像作品 影音全文，廖祈羽 |
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何采柔 繪畫豐富了我的世界，U+優家畫報 |
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In Moving, One Discovers the Cultural Veins beneath the Video Art of Taiwanese Artist Yuan Goang-ming ，黃舒屏 |
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圖像化空間、時間化空間與空間化的空間：王德瑜《No. 72》中的內/外問題，王柏偉 |
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吃口香糖、落漆、然後到LV─藝術家陳松志的「暗能量」之旅，李俊賢 |
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真真，袁廣鳴 |
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精疲力竭中，小碎步前行 記《春之祭》與《穆勒咖啡館》，龔卓軍 |
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張立人拼湊 一本藝術家的書，吳垠慧 |
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獨立策展人是「主奴一體」的悲歌？ ，呂佩怡 |
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伊通生活空間 個展自述，楊世芝 |
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卸下文化包袱的新山水生產形式，王咏琳 |
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比毀壞更為荒涼的現代風景，王咏琳 |
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方陣之間的引舞人──吳季璁牽繫影與舞的線索，王咏琳 |
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透過影像詮釋水墨「格物致知」的內在法則｜吳季璁作品觀察，王咏琳 |
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感．知空間｜王德瑜個展「No.72」，莊偉慈 |
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打開形色交疊的空間：曲德義「形形色色」個展，吳嘉瑄 |
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鄉民生活病徵版：李柏廷個展「具體而微」，吳嘉瑄 |
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你可以看見自己的臉，卻無法看見正在看自己的臉的眼睛：陶亞倫《消失的主體》中的影像與觀察者問題，王柏偉 |
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調查蚊子館 姚瑞中獲集群藝術獎，吳垠慧 |
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In top form，巴諾亞 |
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觸覺取代視覺 王德瑜五彩軟雕塑 有療癒感，吳垠慧 |
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曲德義的形形色色 抽象撞擊，吳垠慧 |
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三校Observation台灣新媒體藝術觀察前一章：平平是亞洲…… ，王咏琳 |
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一部錄像藝術的材質實驗史，王咏琳 |
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作品內容飛翔在藝術形式的翅膀上｜談周育正的計畫式作品，王咏琳 |
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當代策展之徵狀及其困境，呂佩怡 |
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袁廣鳴：退行的鏡頭與黯滅的影像，楊凱麟 |
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與藝術家溝通的遊戲規則：饒加恩「Shortcut」個展，吳嘉瑄 |
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Wang Te-Yu: Balloon Art Inspired by Aliens，辛蒂．布莱克 |
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在現代性的破滅幻象，與影像行動的考掘之後，王聖閎 |
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平行的真實 — 張立人〈異國魔法師〉中的身分與認同，莊偉慈 |
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L69-回擲向年輕世代創作者的聲音問題，王咏琳 |
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是什麼讓藝評寫作仍然是件值得投入的事？，王聖閎 |
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設計與形象，或：「我」為什麼需要設計「自我」？，王柏偉 |
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第八屆台北雙年展：現代怪獸／想像的死而復生，翁笑雨 |
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畫地圖的人－色面與線條交織的自我座標，張素雯 |
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陳怡潔高雅婷雙個展 剖析七年級集體記憶，吳垠慧 |
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在墨爾本。一個台灣藝術家，吳書萱 |
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反身創作的時刻：921、88、311…之後，黃建宏 |
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一場有關城市的早熟性展示:「城市魅感」(Urban Synesthesia) 展，楊成瀚 |
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屏幕與山牆上的光：建築投影與陳怡潔的創作跨域經驗，陳寬育 |
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〈亂倫博物館〉的慾望與禁制問題，陳寬育 |
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設計運動明星，或運動明星的自我設計，陳寬育 |
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擬像的世界「真真：當代超常經驗」聯展，吳嘉瑄 |
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角色綜藝化的表演作為一種自我形象設計 |
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作者的聖像化與隱性擴權：從葛羅伊斯的「自我設計」談起，王聖閎 |
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吳東龍畫達芙鎮 成了抽象線條，吳垠慧 |
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曲德益：無可救藥的樂天派，孫曉彤 |
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真真、當代超常經驗和藝術家們，吳宇棠 |
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除了連署之外，用音樂反核，王咏琳 |
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作為旁觀者：王雅慧「遙遠的與鄰近的那些事物」個展，吳嘉瑄 |
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一種關於美術館角色與作為的想像：羅智信的〈漂流城市〉，吳嘉瑄 |
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駐足影像之前，及其不滿：重看沈昭良的「幻影現實」，王聖閎 |
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生命的展示形式與其減損：關於「我叫小黑」的爭議，王聖閎 |
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林平：生命最好的樣子，孫曉彤 |
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閱讀無限循環｜張暉明個展「∞」，莊偉慈 |
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不可感測的時間閱讀—張暉明個展「∞」，王咏琳 |
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戴翰泓：木工詩人 哲學藝術家，王若鈞 |
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關係場域，丁昶文 |
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雙引號裡的『台灣館』，呂佩怡 |
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關於 疲軟世界—兵器，邱昭財 |
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水火木金土─「伊通生活空間」雕塑五行廿五人聯展，王嘉驥 |
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陳界仁《幸福大廈I》開啟的問題，黃建宏 |
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陳贊雲：看見那座生命的神殿，孫曉彤 |
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一場關於真實的假設及其痕跡──吳季璁的微觀詩意，林怡秀 |
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「當空間成為事件——台灣，1980年代現代性部署」座談會紀錄，吳瑪悧, 李俊賢, 王品驊, 蔣伯欣, 黃海鳴 |
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「美樂地」的邊境先鋒 ──論賴純純的材質美學 ，王嘉驥 |
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獨立才是一切｜陳慧嶠談伊通公園的硬頸精神 ，莊偉慈 |
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燃燒青春與革命熱情的實踐精神─賴純純和SOCA現代藝術工作室，高愷珮 |
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重省台灣現代藝術精神｜莊普與「異度空間」、「超度空間」，莊偉慈 |
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被壟斷的知識，與台灣館的再現性神話[1]，王聖閎 |
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雙年展作為方法？2012台北雙年展觀察，王聖閎 |
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侵犯藝術：會田誠的徒然紀念館，黃建宏 |
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夢想與災難：這是我們努力的未來嗎？2012年鳳甲台灣錄像雙年展憂鬱的進步策展論述，郭昭蘭 |
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策展專文：虛山幻水裡的心象世界，胡朝聖 |
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藝瘠之壤的活水—侯王淑昭、李錦季與春之藝廊，王品驊, 高愷珮 |
|
開放組態．殘響電影：論陳界仁的《幸福大廈I：開放場景》，龔卓軍 |
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當空間成為事件—台灣，1980年代現代性部署，王品驊 |
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張暉明錄像裝置 《Leaves》探索生死，吳垠慧 |
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被想像的國際潮流綁架，呂佩怡 |
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輕與重《空的記憶》一場關於生命的復活與甦醒之事，蕭淑文 |
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當代藝術檔案的拾穗者—從物件到雲端，林怡秀 |
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在記憶之前 (BEFORE MEMORY) 創作論述，袁廣鳴 |
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四季遊蹤─陳順築，李威儀 |
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突圍與辨證：莊普《斜角上遇馬遠》中的美學與精神，莊偉慈 |
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熱心冷眼｜張照堂的生活與攝影哲學，莊偉慈 |
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崔惠宇與空間的對話，崔惠宇 |
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斜角上遇馬遠｜2012莊普個展，大趨勢畫廊 |
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尋找日常化與標準化的陌生感｜丁建中的〈日常樂隊〉與〈幽蕩之堂〉，莊偉慈 |
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那些被丟進字紙簍裡的史與評：〈失控的迴圈〉後記，王聖閎 |
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旁觀，或轉入抗爭生命的藝術｜從以雙年展為名的集結平台談起，王聖閎 |
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在漫長的等候間再稍待片刻｜評蘇匯宇個展，王咏琳 |
|
Make Them Visible──關於王雅慧【遙遠的與鄰近的那些事物】，吳宇棠 |
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策展論述：當空間成為事件｜台灣，1980年代現代性部署，王品驊 |
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我一整晚都在數羊，蕭筑方 |
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洪藝真個展 重現工作室最後景象，吳垠慧 |
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動能現場，薛保瑕 |
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冰冷機械徐瑞憲溫暖的生命回憶，吳垠慧 |
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對正統的挑釁｜姚瑞中「萬歲／山水」中的政治寓意，莊偉慈 |
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塞回美術館黑盒子的大怪獸：2012 台北雙年展社會契約論，蘇盈如 |
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即興的走音—楊世芝的私水墨，朱貽安 |
|
縫入當下：關於莊昀的創作，黃義雄 |
|
行動繪畫在當代｜謝牧歧的「山道寫生」，莊偉慈 |
|
畫布與色彩間的平行宇宙──王璽安的觀念繪畫，王咏琳 |
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將難以迴避的宿命美學化—陳瀅如談〈透納檔案〉與〈共登世界大同之境〉，陳寬育 |
|
意義來自於把隱藏的結構掀開—許家維談〈鐵甲元帥〉，陳寬育 |
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覆蓋，一段心理旅行的奇異時光—關於牛俊強cover個展，陳寬育 |
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感覺到而未經辨認的：羅智信的”戲物”，林欣怡 |
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得一張圖會喜悅？ 李民中肖像計畫 領悟施與受，吳垠慧 |
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李民中：天堂就在這裡，就是現在，孫曉彤 |
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肖像計畫，李維菁 |
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Double Flame of Art: Chen Hui-chiao，高志仁 |
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朝向電視的荒漠｜蘇匯宇個展「稍待片刻」，莊偉慈 |
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那些藝術航道上的幽微路標：關於「心動EMU」展的網絡連結問題，王聖閎 |
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概念引擎・就地組裝：從自我反觀到惡性機器，王聖閎 |
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Cover不住的「心交」，黃建宏 |
|
如果動漫是一種風景？佛蘭肯斯坦之「萌」，黃建宏 |
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稍待片刻創作自述，蘇匯宇 |
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加速的末日預想，陳寬育 |
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閣樓—寶藏巖國際青年會所，蕭淑文 |
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2012台北雙年展參展作品，安森 . 法蘭克 |
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洪東祿：當凝視生命時，我們看見什麼？，孫曉彤 |
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與「作為一個藝術家」的距離｜「騷莎就是醬」邵樂人個展，吳嘉瑄 |
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隱形：看不見的藝術1957-2012，游崴 |
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〈書評〉寫給小宇宙世代的追夢策略：用對熱血，人生就定位，吳宗昇 |
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A Big Name Rises Again: Chen Cheng-po，高志仁 |
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騷莎與生活的模糊分際｜邵樂人個展「騷莎就是醬」，莊偉慈 |
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美感（或者，感性）| Aesthetic (or Sensible)，王聖閎 |
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泅泳在無限迫近的感性徒勞裡：關於鄧兆旻，王聖閎 |
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關於「創造力保證書」的無限想像──豪華朗機工《福》個展計畫，王咏琳 |
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四種對於時代的反思，今晚你要哪一道？──《四不像－兩岸四地藝術交流計畫》，王咏琳 |
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CGM的肉身噪音：黑狼那卡西的革命魂，黃建宏 |
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食物→節奏→性 全扯得上關係｜跳騷莎像談戀愛 邵樂人最知道，吳垠慧 |
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人‧獸‧風景─黃海欣、林彥瑋、林煒翔三人繪畫展，王嘉驥 |
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邵樂人個展／跳著騷莎舞 吃著騷莎醬，周美惠 |
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史上第一那恰達，邵樂人 |
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隱遁，解離，以及歪斜 關於林煌迪2012年個展「類聚樣本」，簡子傑 |
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當藝術擁抱生命經驗｜牛俊強個展「cover」，莊偉慈 |
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失控的迴圈，與不再有耐心的藝術世界，王聖閎 |
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諸眾現身之處：當代藝術自學與批判之必要，黃建宏 |
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從世界到花園的繪圖術：談邱志傑的能量敘事，黃建宏 |
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「他」是（藝術家）戴翰泓，秦雅君 |
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江湖和江湖以外 林煌迪2012年個展「類聚樣本」，張晴文 |
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識別林煌迪，游崴 |
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不可見 / 可見：探討《樹梅坑溪環境藝術行動》之力量，呂佩怡 |
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廢木風景 陳松志瞥見微弱美感，吳垠慧 |
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不要瞎熱血 林奇伯點撥小宇宙世代，吳垠慧 |
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洪東祿帶著小紅 想被看見又抹去，吳垠慧 |
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「魔幻」20年 走出悲觀陰影 探訪廢墟遺址 連建興畫生命無常，吳垠慧 |
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阿凡達？連建興超現實夢境，陳小凌 |
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在死亡之前｜湯皇珍〈旅行十：墓誌銘－前置〉中的翅膀，王柏偉 |
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2012 陳松志個展 ，陳松志 |
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李民中和他的肖像畫計畫，簡丹 |
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The Context of Story, A Portrait of Face Book 故事的脈絡；臉書的肖像，沈伯丞 |
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阿中‧肖像計畫‧讚 ──正視李民中的肖像計畫，李俊賢 |
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關於人的故事，關於情感的祕密，李依依 |
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藝術界的神鬼戰士—李民中肖像計畫2011，黃厚生 |
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一種臥底身分：當代藝術家的生存之道，蘇孟鴻 |
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自由精神捍衛者－賴純純，朱惠芬 |
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物質製造者－莊普，朱惠芬 |
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陳慧嶠：用前衛藝術，道出堅韌裡的溫柔。 ，徐孟真, 許岑竹 |
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玻璃櫥窗外—四名女性藝術家的卅年勞動史，陳韋臻 |
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以平淡冶煉澆鑄的影像之詩：林冠名，王聖閎 |
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藝術如何回應世界？｜第十三屆文件展作品選介，莊偉慈 |
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重新面對創作的無畏之力──新店男孩《生活的決心》，王咏琳 |
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你以為從不能被交易的那些──《未來事件交易所》，王咏琳 |
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溝通的籌碼：論豪華朗機工的「菌擊式」策展《福》，黃建宏 |
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嚴謹又抒情 曲德義加減搞抽象，吳垠慧 |
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跨域的想像，想像的跨域｜盧明德繪畫中的文化意象，吳嘉瑄 |
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黃致陽︰尋找那片水草豐美之地，孫曉彤 |
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戴達勒斯的反撲—論侯怡亭的「經驗視角」，楊成瀚 |
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飛碟型錄和可棄式油箱—關於林煌迪的創作，陳寬育 |
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藝外雜誌5月專輯｜身體，情慾，親密關係，王柏偉 |
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自體生產‧生產自體｜將淫穢、無用與剩餘物混為團塊的感性展示，王聖閎 |
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情色的空間與愛的身體｜王俊傑「若絲計畫」系列與曾御欽〈絮語分鏡〉中的片段化軀體，王柏偉 |
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親密性情感與公眾的凝視｜黃華真、林冠名與牛俊強的藝術轉換，陳寬育 |
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人造山水／萬壽無疆，林怡秀 |
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藝術是一場捲動的遊戲，林奇伯 |
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我有時很無聊就只是亂塗亂抹[1]的一直畫一直畫進去…—戲遊李民中的油彩星球，黃志偉 |
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抵抗的美學｜阿爾弗多．加爾於柏林舉辦大型個展，莊偉慈 |
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無名之眾的影像迴圈：談〈完美嫌疑犯〉的非人化處理，王聖閎 |
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悠游於指間的漫述—劉文瑄個展「看不見的光」，李依樺 |
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明知也許無用，卻仍要為之的姿態──《不頑之抗》，王咏琳 |
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消費影像裡的哀傷預感：廖祈羽的〈早安〉與〈小心〉，陳譽仁 |
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虛空作為一種創作的形式，李維菁 |
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關於生命事件的複數｜走近陳萬仁+林冠名，蕭淑文 |
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台灣當代藝術摘要2000~2010 (五)｜藝術世界、藝術體制理論，王聖閎 |
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台灣當代藝術摘要2000~2010 (五)｜感知 ，王柏偉 |
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台灣當代藝術摘要2000~2010 (五)｜藝術家自述 ，徐建宇 |
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台灣當代藝術摘要2000~2010 (五)｜食物與吃 ，陳寬育 |
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台灣當代藝術摘要2000~2010 (五)｜廢墟，劉季易 |
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台灣當代藝術摘要2000~2010 (五)｜藝術節，王柏偉 |
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ONE PIECE ROOM – 6｜陳慧嶠，吳嘉瑄 |
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當代科技，古典靈魂—新銳藝術家吳季璁，林奇伯 |
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莊普︰低限的語言，感性的敘事，孫曉彤 |
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晶體內的日常影像，林怡秀 |
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一朵不由自主的雲｜談陳慧嶠「樹上的雲」個展，蕭淑文 |
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旅行十/墓誌銘─前置，湯皇珍 |
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與崩解消失隔離力量的搏鬥或和解—試分析陳順築在台北當代藝術館「殘念的風景」個展，黃海鳴 |
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召喚記憶｜廖震平的無人風景，莊偉慈 |
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繪畫行動中的自我還原：談「○度平面」展覽計畫，王聖閎 |
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麋鹿之歌，劉淑美 |
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凝結的身影 ── 說話，阿美，江敏甄 |
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創作即是生活，生活即是創作─造形藝術研究所校友侯怡亭 |
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關於魂魄的諸種樣態：【離魂症，幻影神遊者】，王柏偉, 王咏琳 |
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談橫田進（Susumu Yokota) 專輯中的花鳥畫寫意精神，王咏琳 |
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《越酷東京》，「越」過了什麼？，王咏琳 |
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整個文明的黑暗與對現代生活的反思─《虹光‧掠影‧當代韓國展》，王咏琳 |
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「未來」，它永遠不以一種你在等待的方式出現，王咏琳 |
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法國當代媒體藝術現況：「過去不過去」(le passé qui ne passe pas)的時代精神，王咏琳 |
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生命中不斷交錯的心靈光纖，王咏琳 |
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我認為我是藝術家──帶著一百萬伏特電力的明和電機，王咏琳 |
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我們流進彼此的血液，透過彼此觀視自己｜渾變台日交流展 ，王咏琳 |
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一朵從水泥縫隙中長出的小巧鮮花──評鄭亭亭個展，王咏琳 |
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Snow Falls in Rain，王咏琳 |
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「流移的戰鬥基地」—2001~2010年台灣具影響力的十個展覽，王咏琳 |
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寄情於荒誕中，一場關於感官慾望的彩排演練，王咏琳 |
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從旁觀、移魂，到附體的短暫幻夢，談王琬瑜攝影作品，王咏琳 |
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一場如同社會浩劫的都市造山運動—鄭安齊個展「塵埃碎屑，王咏琳 |
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第一個十年─從容邁開步伐的國際貨櫃藝術節 ，王咏琳 |
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A whisper fate─評李心潔個展《吟》 ，王咏琳 |
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一片綴以具象的美麗虛幻風景─王璽安個展《深邃的盒子》，王咏琳 |
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聲音的諸種樣態—評張永達個展《相對感度》，王咏琳 |
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台灣！台灣！朱駿騰個展「我叫小黑」，吳嘉瑄 |
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踏入禁忌的國度—張乾琦「脫北者」、「在緬甸的日子」個展，吳嘉瑄 |
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人會成長而回憶已不在—林冠名「STAR」個展，吳嘉瑄 |
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小空間裡的巨星 STAR－林冠名個展 |
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劉慶堂：伊通，我的人生道場，孫曉彤 |
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梅杜莎的領地：試論陳順築「殘念的風景」，陳泰松 |
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走一條人煙稀少的熱情路—雕塑藝術家王志文，林奇伯 |
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時間與恆星，林怡秀 |
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事件簿二三事，郭心芯 |
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這裡面有很多動人的故事……關於收藏蔡國強的作品，李依樺 |
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這裡只招待朋友 「伊通公園」裡的「伊通生活」 ，張至維 |
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膺品是否也有靈光？｜瑞典現代美術館舉辦馬塞爾．杜象展，莊偉慈 |
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對好市長進行究責的必要性：新自由主義的真偽問題，黃建宏 |
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壓力鍋內的殘餘劇場，黃建宏 |
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剩餘的生命．剩餘的時間：閱讀與翻譯《現在之外》，龔卓軍 |
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一切堅固的東西都煙消雲散了——關於姚瑞中的《萬歲山水》，馮博一 |
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呈現幸福與感傷 廖祈羽角色扮演，吳垠慧 |
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林冠名錄像展 「明星老爸」主演，吳垠慧 |
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林煒翔繪畫創作簡述，林煒翔 |
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一條遙遠又私密的線，蔡海如 |
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影像的麻痺與明星魅力—藝術家林冠名專訪，陳寬育 |
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梅丁衍：從來不曾消逝的，孫曉彤 |
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白色交響—追憶台灣極簡宗師林壽宇，吳垠慧 |
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超越悲劇—陳萬仁個展「去你的未來」，吳嘉瑄 |
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流動於秩序之間的…李政勳「所以我們不停散步」個展，吳嘉瑄 |
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凝視謎樣的夜晚—「夜越台北」大衛．維貝克個展，吳嘉瑄 |
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現實終將被虛幻佔領—陳敬元「Staggering Matter」個展，吳嘉瑄 |
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樹上的雲 ，陳慧嶠 |
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「舊」媒體帶來的「新」視覺──淺談「視覺眩暈」媒體藝術展，賴駿杰 |
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聲音的昇華──在祭典之後漫談LSF56 ，賴駿杰 |
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王俊傑與北藝大「超領域媒體實驗室」 將創作與資源做跨領域的整合，是未來必然走的路，吳嘉瑄 |
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廢墟中的光雕塑——閱讀丁建中的〈空屋〉系列，陳寬育 |
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漢字的眾聲喧嘩｜第二屆兩岸漢字藝術節大陸當代藝術展，莊偉慈 |
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影像魂．身體痕：關於《南進台灣》的非帝國凝視 ，龔卓軍 |
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時延與微感覺：懸置於一九八○年代的兩個未來美學思想命題 ，龔卓軍 |
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眾弦俱寂，你是唯一的高音─試析林壽宇（1933-2011），謝佩霓 |
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敬悼 追思林壽宇師，莊普 |
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Herman Kolgen—微氣候．影音撞擊，林怡秀 |
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陳萬仁去你的未來 錄像反映生活，吳垠慧 |
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林壽宇生平概述（1933-2011），吳垠慧 |
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范姜明道：我要的就是隨遇而安，孫曉彤 |
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從作品《No.70》略論王德瑜近作的兩種感受格式調理，吳宇棠 |
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撿拾生命記憶的斷片—陳順築「殘念的風景」個展，吳嘉瑄 |
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往返於視覺迴圈的暈眩—劉文瑄個展「我無法告訴你」，吳嘉瑄 |
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由一個個的種子開始，蔓延成希望─范姜明道個展「重置的物件序列」，吳嘉瑄 |
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信仰是幻滅的開始—劉玗與吳思嶔合作計畫展「兩個末日」，吳嘉瑄 |
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以歷史之眼觀悟生命—郝量首次個展「窠影記」 ，吳嘉瑄 |
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看錯了！？ ——談2011台灣Geisai「台開賞」之疑似抄襲事件，賴駿杰 |
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拆開來瞧瞧──論「艾未未‧缺席」展之積極意義，賴駿杰 |
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人造風景‧自然鄉愁——林銓居個展「風景故鄉好」，賴駿杰 |
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附著與牽絆｜告別「父之觀看」的撿拾攝影術，黃建宏 |
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見所未見，從考古到測量，林怡秀 |
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我要的和我不要的，李維菁 |
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疲軟的逆襲：關於邱昭財的「疲軟世界」，王聖閎 |
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台灣極簡主義宗師 林壽宇走了，吳垠慧 |
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極簡主義大師 林壽宇79歲辭世，周美惠 |
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視覺眩暈─台灣媒體藝術六人展： 策展專文，王嘉驥 |
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召喚「此曾在」之真實｜沈昭良與他的攝影旅程，莊偉慈 |
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關於「光影‧鏡頭之外」，以及張照堂的影像劄記，王聖閎 |
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獨立精神的方法學─政治退場的白盒與櫥窗，林宜寬 |
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軌跡與裝置：顧世勇《時空封包》中「舊物」的兩個面向，王柏偉 |
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Ticket to art，巴諾亞 |
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黑暗的清澈—袁廣鳴談2011個展「在記憶之前」，高子衿 |
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越域，真的越域了嗎？ | 第六屆台北數位藝術節，吳嘉瑄 |
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來自意志末梢的溫熱感 | 黃華真個展「蜂蜜色的路上」，吳嘉瑄 |
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從L54談聲音藝術的宿命——在成為光的祭獻之後，賴駿杰 |
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台灣當代藝術摘要2000~2010 (四)｜旅行 ，陳寬育 |
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童話機器，未來人民，陳泰松 |
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一個戳記一整個世界，郭心芯 |
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誰是發言主體？吳瑪悧訪談紀要，王品驊 |
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現實與虛幻的困惑 ，Jacques HAN |
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青春力量大—當代藝術團體萬德男孩，林奇伯 |
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寄情於荒誕中，一場關於感官慾望的彩排演練，王咏琳 |
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重返渾沌之餌—評台北當代館reactive platform展，郭昭蘭 |
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在記憶之前 展出作品短述，袁廣鳴 |
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Thanks for the Memories – The Remnant Vision: Solo Exhibition by Chen Shun-Chu at MOCA，蘇珊 |
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非敘事的隱喻─陳建榮「A棟」個展，高子衿 |
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在卡通的冷靜與熱情之間—新銳藝術家陳怡潔，林奇伯 |
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陳建榮 杜撰不具定冠詞的空間藍圖，吳靖雯 |
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劉世芬：我的祂真的很酷，孫曉彤 |
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技術科學與藝術的數位革命：柏林超媒體藝術節觀察，王柏偉 |
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系統、模控學與聲音跨域：超響2011觀察，王柏偉 |
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作為「脈絡」的亞洲與作為「議題」的亞洲：《M型思惟：2011亞洲藝術雙年展》中的亞洲論述問題 ，王柏偉 |
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不安定的理由 | 袁廣鳴「在記憶之前」個展，吳嘉瑄 |
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用自己的步伐走古人走過的路 | 袁旃的「人生七十正開始」，吳嘉瑄 |
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非入之境 | 黃可維「後樂園」個展，吳嘉瑄 |
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裂解的風景、振顫的眼：讀王璽安的「繪畫—物件」，王聖閎 |
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銘刻記憶座標－陳順築「迢迢路」系列 |
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Create to Discover: Page Tsou，高志仁 |
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試論袁廣鳴錄像作品中的影像迴路，胡慧如 |
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無重力速度中的神遊者─凝滯與空虛的《在記憶之前》，邱誌勇 |
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他們在你我之間：格蘭菲迪駐村2011，劉文瑄 |
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看見正在跌落的聲音：評「情欲幾何─陳慧嶠個展」，秦雅君 |
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行動的力量所在：姚瑞中與「台灣閒置公共設施抽樣踏查」 ，呂佩怡 |
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焦點展覽 「美好」的樣子 | 顧世勇「時空封包」個展，吳嘉瑄 |
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夾縫中，我們需要更多想像力，吳嘉瑄 |
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裸露猥褻的狂歡 | 余政達個展「OURS KARAOKE」，吳嘉瑄 |
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移動中的微型城市：關於桑久保亮太的《十度感傷》，王聖閎 |
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單獨者的行動：從葉偉立的《勘誤》談起，邱俊達 |
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跨時空對質： 顧世勇的《時空封包》，陳蕉 |
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揭開曖昧的臨界點—當代藝術家吳天章，林奇伯 |
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看影像敘事─《時空敘事》裏枝微末節的瑣事，蕭淑文 |
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臺北世界設計大展設計交鋒展-進化，胡朝聖 |
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失敗現代性，林宏璋 |
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失落社會的社會行動 ，張美陵 |
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逝去中的風景 袁廣鳴躍生死，吳垠慧 |
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一種惴惴不安的憂懼──論袁廣鳴的錄影藝術，王嘉驥 |
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時間、記憶與漫長的告別：袁廣鳴《在記憶之前》個展，王柏偉 |
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在記憶之前 個展自述，袁廣鳴 |
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大眾媒體與個體：許哲瑜《無姓之人》中的溝通結構問題，王柏偉 |
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關於「疲軟世界」，邱昭財 |
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互動機制下的玩具情境，邱昭財 |
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「台灣文創大戲」之前傳：再見（，）華山！，賴駿杰 |
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被艾未未推向真實的我們，賴駿杰 |
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哀豔繾綣而凋零 司徒強逝世，吳垠慧 |
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跨域：後現代之後與藝術的未來，王柏偉 |
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在現代主義的歡樂之後，王柏偉 |
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群聚生成的競爭模式：王鼎曄的《人-人：關係之於生存》，王柏偉 |
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災難、風險與藝術，王柏偉 |
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說故事的人 | 法國「時空敘事」當代錄像展，吳嘉瑄 |
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創作的理由 | 吳其育個展「蒼蠅疤：一萬個存在」，吳嘉瑄 |
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作為（，）一種例外於現實的狀態，吳嘉瑄 |
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我們，以及她們的化妝舞會，王咏琳 |
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哪個「真」的倫理 從「百人夢遊」談起，陳泰松 |
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流動的世界—當代諸眾的鄉愁，林怡秀 |
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即便現在，無以明之，無形不在，郭心芯 |
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人子走不完的歸鄉路—當代藝術家陳順築，林奇伯 |
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連建興：廢墟深處的稀微幽光，孫曉彤 |
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極限片計畫A之中華民國頌 劉世芬個展，吳嘉瑄 |
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一場心火，李維菁 |
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陳慧嶠 情欲幾何，孫曉彤 |
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乒乓球星座 幾何圖形暗藏情欲 ，周美惠 |
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公共藝術，革誰的命？，蕭淑文 |
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誰攪亂一池春水，蕭淑文 |
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自由小屋計畫 第二站 東明聊天室，蕭有志 |
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光影變化論李暉，王柏偉 |
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極限片計畫 劉世芬狂蒐300郵戳，吳垠慧 |
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排列乒乓球 陳慧嶠探星座特質，吳垠慧 |
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不管生命再怎麼荒蕪，陳慧嶠的「情欲幾何」，簡子傑 |
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在那些點點之間—閱讀陳慧嶠的「情欲幾何」，孫曉彤 |
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Driven: Chen Chun-hao’s new works，巴諾亞 |
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情欲幾何－陳慧嶠個展，大趨勢畫廊 |
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情欲幾何 ，陳慧嶠 |
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40萬根釘法 代替古人筆法 蚊釘山水 陳浚豪臨摹《早春圖》，吳垠慧 |
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俄羅斯方塊，莊昀 |
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“回憶”Mosquera皇宮內的聯展，莊昀 |
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紅唇｜裝置作品，洪素珍 |
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作為一種例外於現實的狀態之還是不得不從「雙盲」講起，秦雅君 |
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作為一種例外於現實的狀態：廖建忠．李基宏．賴志盛，秦雅君 |
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陳建榮：似是而非地改寫空間，張晴文 |
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我媽與四隻狗的故事 | 黃博志個展「清水里147號」，吳嘉瑄 |
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宮津先生的美好嗜好 | 一位工薪族的當代藝術收藏展，吳嘉瑄 |
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擾動過後的感知 | 王建浩個展「生活指南」，吳嘉瑄 |
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藝術家最迫切的問題 | 周育正個展「虹牌油漆」，吳嘉瑄 |
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ONE PIECE ROOM – 4 | 林玉婷，吳嘉瑄 |
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套層女相之「署謎」：逗留在動物性與媒體性之間的侯怡亭，黃建宏 |
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作為一種例外於現實的狀態—一項關係於「李基宏個展」的寫作行動，秦雅君 |
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作為一種例外於現實的狀態—一項關係於「廖建忠個展」的寫作行動，秦雅君 |
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作為一種例外於現實的狀態—一項關係於「賴志盛個展」的寫作行動，秦雅君 |
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愛與死的委婉揭露—藝術家王俊傑，林奇伯 |
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涂維政：在際遇中保持信仰，孫曉彤 |
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以單子碎片看《悲情城市》的文件化：等待的零度時刻與無人稱的記憶，黃建宏 |
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作為一種例外於現實的狀態之國家氧的《Arther》，秦雅君 |
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現-場與「姚仲涵轉換」：記《雷射-日光燈-聲響表演（LLSP）》的一次中斷，王柏偉 |
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糾結：數位時代的群聚生成，王柏偉 |
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就是現在，讓我們就在這裡起舞吧：黃甯與舞蹈生態系雙個展，王柏偉 |
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太陽與閃電：2011年威尼斯雙年展主題館觀察，王柏偉 |
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創作自述，陳萬仁 |
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在平滑的表面之下：關於黃華真的繪畫近作，王聖閎 |
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ONE PIECE ROOM – 3 | 吳天章，吳嘉瑄 |
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逼視「時間」的本質—錄像藝術家袁廣鳴，林奇伯 |
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陳曉朋：世界上有什麼是抽象的？，張晴文 |
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如何幻化一座迷霧森林：論當代台灣三件錄像裝置作品中的沈浸策略，王柏偉 |
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「新類型公共藝術」的轉譯與在地變異，呂佩怡 |
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主體的和解與分解：袁慧莉的塊狀山水，何乏筆 |
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他，一個安靜的猴囝仔—試讀周珠旺的作品，簡丹 |
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重回洞窟 個展自述，湯皇珍 |
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吳天章《孌》影像美學vs.人類原始情慾 異域和光陰的再敘事，陳朝興 |
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走出行列，想像著一種偏行的可能：關於「向日葵反核遊行」的隨想，陳泰松 |
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相似的朋友，在圖像裡閃爍，郭心芯 |
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聲音水族館：德語區聲音藝術/聲音研究概況，王柏偉 |
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後設展覽的未來想像：關於周育正的「虹牌油漆」，王聖閎 |
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以凝視召喚的彼時—林冠名「N年後」個展 ，王咏琳 |
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甜蜜蜜—姚瑞中的當代山水居，吳嘉瑄 |
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我所在的某一刻—林冠名個展「N年後」，吳嘉瑄 |
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當世界過於喧囂嘈雜時──寫在許哲瑜2010年末個展之後，賴駿杰 |
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浮光掠影中的真章－紀嘉華南極極光之旅藝術記行，謝佩霓 |
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以「抽象」畫「具象」—李民中的微物大派對 ，林奇伯 |
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楊世芝︰整體的自在，孫曉彤 |
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林煒翔：畫畫就是我的生活，張晴文 |
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並置觀《潛•露》，游本寬 |
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卡╱動漫世代的批評，王柏偉 |
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穿越艾未未——從艾未未事件凝視台灣當代生活的境況，賴駿杰 |
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策展專文：藝術在風左右，胡朝聖 |
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看蕭筑方的作品，陳怡潔 |
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如果在髮廊，一個造ㄒㄧㄥˊ：斐瑟旗艦與莊惠琳的面對面，張至維 |
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看陳張莉的「游移」個展，簡丹 |
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大眾溝通媒介時代的英雄敘事：Bjørn Melhus的《真人英雄》，王柏偉 |
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關鍵字：徒勞，王聖閎 |
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ONE PIECE ROOM– 2 | 李政勳，吳嘉瑄 |
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六里屯裡的身影—榮榮＆映里攝影展，吳嘉瑄 |
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藝術家╳藝術家 1+1——兩岸四地藝術交流計畫，吳嘉瑄 |
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素描的素描 Sketching Sketches，陳寬育 |
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回憶洪藝真(1971-2011) —一位如純真赤子且才華洋溢的藝術家，王嘉驥 |
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值得期待的青年藝術家類型—兼懷郭淳與洪藝真的早逝，王嘉驥 |
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偶遇，李維菁 |
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帶刺的愛麗絲夢遊仙境—當代藝術家陳慧嶠，林奇伯 |
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後民國在哪裡？，王柏偉 |
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黃建宏 ╳ 王俊傑對話：物、慾、雜處與影像，黃建宏 |
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肉身交託 無路可退——評失聲祭44，郭昭蘭 |
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葉偉立攝影創作初探：1995-2011，蔡濟民 |
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當代的冷漠、愛慾與杜象再啓示－關於《若絲計畫：愛與死》 ，王俊傑 |
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若絲計畫：愛與死，王俊傑 |
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藉由不在而無所不在—「照顧計畫」在Treignac，秦雅君 |
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得年40歲 藝術家洪藝真 疑過勞猝逝工作室，吳垠慧 |
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再問：誰的美術館？ 兼談一個被虛假對立的體制現實，王聖閎 |
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藝術接龍：玩不同的展覽可能 | 關美館「ONE PIECE ROOM」首檔：李錫奇個展，吳嘉瑄 |
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反覆咀嚼的那個片刻光景—「那個時間的風景」聯展，吳嘉瑄 |
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藝術與書寫的纏繞式前進—姚瑞中顛覆歷史文本，林奇伯 |
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王俊傑：最真實的虛構，孫曉彤 |
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許尹齡：只要對自己誠實，張晴文 |
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從展覽的政治現實任務，看台灣攝影史的美學共業，吳牧青 |
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複體（Complexing body）系列作品創作自述，侯怡亭 |
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身體為城，混種機體之視界，王咏琳 |
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地方性的解索與再織： 從《渾變》台日交流展的藝術工作倫理談起，王聖閎 |
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年輕人的人生比賽—「糟了！是世界奇觀！」聯展，吳嘉瑄 |
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寫信給過去的美好—張立人「新朋友–展它的寂寞」個展，吳嘉瑄 |
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靜待佳音，郭心芯 |
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聲音場景－台灣：2000–2010聲音藝術／音樂的「分立」與「返照」，吳牧青 |
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思想行動：一個想像行為的具體痕跡，維列娜‧康拉德 |
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回歸或是突破—從盧明德的創作脈絡閱讀新作「新山海經」，孫曉彤 |
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許雨仁：死亡是我最好的朋友，孫曉彤 |
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廖堉安：繪畫做為一種怨念的累積，張晴文 |
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影響現今聲音藝術作品的八種主要門派簡析 聲音×史觀，吳牧青 |
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聲音作為觀念，重省「聲音」的政治性，鄭慧華 |
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庇護的回歸：關於幾件構築物的若干想法 |
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陳界仁：邊界中的沉吟，杜慶春 |
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北京夜話，林昱, 龔卓軍 |
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劉小東：旅行是為了回家，孫曉彤 |
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從吞食到一口一口：創作自述 ，黃薇珉 |
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無用之用 - 豪華朗機工的「菌擊」與「灰塵」，張至維 |
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藝術與實驗：Carsten Höller的《蘇摩（SOMA）》，王柏偉 |
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告白者的真實話語：談黃華真的「家庭相簿」，王聖閎 |
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某個曾經存在的當下：大風景地Ⅲ，吳嘉瑄 |
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心靈花園的園丁－何采柔的藝術世界，陸蓉之 |
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倪再沁：如果有一件事是重要的，孫曉彤 |
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倪再沁—搖擺台灣藝壇30年，吳嘉瑄, 孫曉彤 |
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閱讀「豪華朗機工」的關係美學，陳永賢 |
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已知的未知 ― 游泳適合複三拍Dot．Dot．Dot，林昆穎 |
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從無以名狀的頓挫中走向無邊的汪洋，陳錫文 |
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黃華真：親密是永遠無法到達的距離，張晴文 |
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日光域 ，蕭淑文 |
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旅行的大洋蔥計畫 第四站 ，蕭有志 |
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陳順築 - 漫長20年的迢迢旅途，走進內心的風景 |
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室內下大雨-個展自述，蕭筑方 |
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創作自述，蕭筑方 |
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不停連載的藝術人生：李明則，張禮豪 |
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失戀藝術家 寫信給30年前寂寞男女，吳垠慧 |
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關於魂魄的諸種樣態：【離魂症，幻影神遊者】，王柏偉 |
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陳慧嶠&提塔．露比：物件與囈語，林怡秀 |
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數到四的邏輯：洪藝真的【錯‧置】，王柏偉 |
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陳慧嶠＆提塔‧露比雙人展，孫曉彤 |
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洪紹裴：點線面之後，還有什麼可能？，孫曉彤 |
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世紀開場白 2001~2010，陳泰松 |
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吞沒的光景──黃珮如「淺光年」系列，張晴文 |
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以莫名之物搭起的建築幻夢─漂浮在許唐瑋創作周邊的幾個問題，王聖閎 |
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回視之後，然後繼續前行—陳順築個展「迢迢路」，吳垠慧 |
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從富麗堂皇中走向雜草叢生—謝鴻均個展「喧囂敘譜」，吳嘉瑄 |
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相簿中、寶貝盒裡那些不曾死去的—黃華真的家庭紀念品，吳嘉瑄 |
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當代藝術展覽在都市開發與更新與裡的角色，呂佩怡 |
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資訊時代的認知地圖繪製術：陳曉朋《過渡/映射》中的心理機制問題，王柏偉 |
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陳曉朋：過渡／映射，黃亞紀 |
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國際視野、地方格局：第五屆台北數位藝術節觀察，王柏偉 |
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設計：一個深化文創內涵的主導性概念，王柏偉 |
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妮摩姬尼的姿態：媒介與記憶的形式，王柏偉 |
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意義批判、意識形態批判與時間批判，王柏偉 |
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未被實現的現代性：景美人權園區事件與「政治敏感度」問題，王柏偉 |
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走出繪畫的零度：關於游克文 2011年個展新作，王聖閎 |
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吳東龍：那些看不膩的顏色和形狀，張晴文 |
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台灣當代幾何抽象藝術的變奏，余思穎 |
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A photographic trifecta，巴諾亞 |
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曖昧日常中的生活詩學─陳順築攝影系列《迢迢路》 ，鄭慧華 |
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讀陳順築作品《迢迢路》，林志明 |
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用影像道出沒有故事的故事：陳順築，張禮豪 |
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反者道之動──試論林伯瑞2010年雕塑展，吳宇棠 |
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玫瑰的名字 ，陳慧嶠 |
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意識著影像現實的（反）美學實踐：論高重黎個展「看時間看」，秦雅君 |
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閃光少年說：因為這樣比較有趣！—關於黃彥穎，秦雅君 |
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冷門，但卻持續進行中：台灣當代幾何抽象藝術的變奏，吳嘉瑄 |
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讓我們安靜地看著藝術家的內省獨白：謝素梅個展「無聲DISCO」，吳嘉瑄 |
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古老大陸上，歡樂的困惑與生活矛盾處處：「發現印度」特展，吳嘉瑄 |
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用雕刻說故事：楊北辰個展「雕．刻．記．憶」，吳嘉瑄 |
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一九八○年代：身體暴動 日常景觀革命前夕的媒體、藝術與社會裝置，王品驊 |
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旅行的大洋蔥計畫 第三站 ，蕭有志 |
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羅智信，感知經驗的模擬美學，莊偉慈 |
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王福東｜為新世代發聲，陳曼華 |
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錯‧置—2010個展自述，洪藝真 |
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Freestyle transformation，巴諾亞 |
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創作自述，吳曉媛 |
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疏遠的節奏，莊普 |
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紙捲塑長牆 劉文瑄翻轉幾何抽象，周美惠 |
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台灣當代幾何抽象藝術的變奏：策展專文，王嘉驥 |
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文化消費三部曲最終回－《哈奈馬仙之hamlet. b》，陳韋臻 |
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夢與奇想，翁清賢 |
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風格與認知模式：Tobias Rehberger的《膚淺》，王柏偉 |
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一隻失敗的蒼蠅，張至維 |
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陳界仁，招魂術與去殖民工程，林其蔚 |
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身體、話語到視域的「解索」政治：談余政達的「世界中的世界」個展，王聖閎 |
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緊鄰在日常旁側的（小）物件戰術，王聖閎 |
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淺光年系列 創作自述，黃珮如 |
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關鍵影格 創作自述，陳怡潔 |
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張嘉穎：正在開啟的夢境，孫曉彤 |
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所有知覺都為記憶：2010關渡雙年展，吳嘉瑄 |
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蘇孟鴻：藝術做為一種事業的可能，張晴文 |
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死亡場景中的身體影像 陳界仁的創作力場，王品驊 |
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與她者交遇，如何可能？｜侯淑姿的〈亞洲新娘之歌〉三部曲，莊偉慈 |
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精微的筆墨觸及---近觀林壽宇白色系列的筆觸，袁慧莉 |
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《我是許涼涼》序文：少女革命與鬼故事，楊澤 |
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《我是許涼涼》推薦序：純真之光與暗影，朱國珍 |
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History repeating itself，巴諾亞 |
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《我是許涼涼》跋文：城市少女學，駱以軍 |
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我的格蘭菲迪，陳曉朋 |
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書人物：李維菁的許涼涼「少女學」，蘇惠昭 |
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封閉系統與開關迴路：Lawrence Malstaf的《實境觀測台（Nemo Observatorium）》，王柏偉 |
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數位時代的沈浸感：為什麼數位藝術又重提時空問題？，王柏偉 |
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有一種所謂的「數位藝術」嗎？，王柏偉 |
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Information Fiction Publicité (IFP)，François Aubart |
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從「世界的黑夜」到「媒介的黑盒子」：歐洲城市之光藝術節 ，王柏偉 |
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流動因子，薛保瑕 |
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精準的荒謬節奏與虛無的極限運動：陳萬仁影像中的精神姿態，林欣怡 |
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剩餘價值最高形式：人體原物料作為藝術生產線，林欣怡 |
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Tamtam8: 動作之外、聲音以內，王柏偉 |
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數位溝通事件的結構：「無聊研究雙人組」的〈寂靜的追求〉，王柏偉 |
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乘著藝術遨翔的自由鬥士：蘇旺伸，張禮豪 |
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自我反觀抑或自我搬演？一個未完成的機制批判計畫，王聖閎 |
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關鍵辭：激活 論述行動的疑問句，賴駿杰 |
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理性在渾沌的幻象中辯證─試論薛保瑕的抽象繪，王嘉驥 |
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回視異／己之鄉—D調當代影像裝置藝術展，吳嘉瑄 |
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相約在創傷處—許尹齡「緩緩」個展，吳嘉瑄 |
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「你要相信你的策展人」訪「藝術在山左右」參展藝術家王德瑜，簡子傑 |
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藝術實踐、逆再現與時間性──重觀袁廣鳴的《城市失格》，宋灝 |
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望向空議題的自我反觀，吳嘉瑄 |
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微影像：策展論述，陳愷璜 |
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旅行的大洋蔥計畫 第二站 ，蕭有志 |
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反覆映照的存在瞬間──蘇匯宇「使蒂諾斯家庭實境秀」，張晴文 |
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電視、藥物與家庭錄影帶─使蒂諾斯家庭實境秀，蘇匯宇 |
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食托邦–2010第二屆台灣國際錄像藝術展，胡朝聖 |
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發動大學生 從故鄉蚊子館查起，吳垠慧 |
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Oopject唯物論：一場及物動詞的不完全補語，林欣怡 |
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等距變項：朝向主體的數位類比系統，林欣怡 |
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去自然的策展？，林宏璋 |
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走音的自我表述—余政達的世界地圖，陳寬育 |
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從Fluxus初探網路藝術之前衛性格，林欣怡 |
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混雜性與分類秩序：Eduardo Kac的《謎的自然史》，王柏偉 |
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藉藝術歸返原鄉的在世行者：林鉅，張禮豪 |
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「大量交織之喜歡可以帶回家」蕭有志個展自述，蕭有志 |
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迢迢路上，搜索枯腸－陳順築，一個拾取記憶斷片的旅人 |
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實體化的樂譜—王仲堃「+ - * /」聲音裝置展，陳寬育 |
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騷莎課程, 2010 台北雙年展委託創作，邵樂人 |
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席薇雅．克羅波斯基Silvia Kolbowski 《一段不完整的觀念藝術史》，林怡秀 |
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國王的新衣—回應黃建宏兼談藝評人於當前藝術狀況之位置，賴駿杰 |
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種族與認同問題的混血—分化／合作 - iaart at IT Park 溫能．阿奇與拉爾斯．科樸索雙人展，吳嘉瑄 |
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語言╱言語的動感演練—余政達「形容詞舞蹈」個展，吳嘉瑄 |
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最低限度科技—形、音、異聲音裝置展 ，蕭淑文 |
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The Limbus Zone 界/域（邊緣）區間—何采柔其繪畫的過境處，沈伯丞 |
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不讓資源分配者權力傲慢逼退 陳界仁們應搶救北美館，凌美雪 |
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陳界仁聲援 展場成抗議現場 派遣女工訴求重返國美館，王毅丰 |
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陳界仁轟北美館：票房化、商業化，吳垠慧 |
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在歷史的邊界上以命相搏—陳界仁的政治與藝術觀 ，陳韋臻 |
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是美術館也是舞蹈教室、電影院、中醫院 九月事件 讓藝術行動化，蕭紫菡 |
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誰還在乎誰是誰？或者，誰還在乎當代藝術的「盲飲」？一個懷疑論者的「雙盲臨床實驗」觀察報告，王聖閎 |
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“The Double Richard Mutt Case”：「R. Mutt」vs.「Crosstalk」，林欣怡 |
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自我勞動的多層次語境—莊普藝術創作的存有論析，朱文海 |
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政治˙休息中？—專訪第12屆威尼斯建築雙年展台灣館策展人曾瑋，陳韋臻 |
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情感場景‧重點所在：《回憶的盡頭》筆記，林欣怡 |
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策展專文：2010關鍵字—潛雕塑‧租借‧劇本，王聖閎 |
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極限-林壽宇2010創作展 |
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帝國邊界 II —西方公司，陳界仁 |
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Navigating ‘Austronesia’: Contemporary indigenous art from Taiwan and the Pacific，麥書菲 |
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如何有力量的活著？—關於石晉華的藝術作品們，秦雅君 |
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溝通與互動之間的記憶：歐馬．費斯特的〈脫口秀〉，王柏偉 |
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北京的「非-後現代」：繆曉春的時間軸操控術 ，王柏偉 |
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用畫筆淨化人心的入世教士：江賢二，張禮豪 |
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非關左手香—2010個展自述，李淑貞 |
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台灣當代雕塑的視野：微型化，吳嘉瑄 |
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黃柏維：人蟲之間的異想世界，孫曉彤 |
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策展論述：雙盲，一個臨床的實驗。，秦雅君 |
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無面目童顏與空白身體：重返曾御欽的孩童形象，王聖閎 |
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在薛丁格的多重世界裡：評2010台北藝術大學美術學系畢業展，王聖閎 |
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拼湊的微處 「極地-陳松志個展」謝鴻均與陳松志對談記錄，謝鴻均 |
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為什麼要航向新世界？廖祈羽與張暉明《Never Give Up》中的內環境問題，王柏偉 |
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美術與藝術之間：涂維政【孔夫子】系列與【卜湳文明遺跡】系列間的連續與斷裂問題，王柏偉 |
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獨行者的清澄─林壽宇與他的畫，阮慶岳 |
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Actionless. Stillness. Silence，David Frazier |
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停滯在心中創作自述，謝家雯 |
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虛構的遠方海景創作自述，吳季璁 |
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不要忘記來接我喔-個展創作自述，蕭筑方 |
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在我們解構歷史的重量以前—專訪《牽阮的手》導演顏蘭權、莊益增，陳韋臻 |
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岩縫中的奇葩—1980年代台灣抽象繪畫，蕭瓊瑞 |
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在Sphinx面前的不語：論「一即一切，林壽宇50年創作展」 ，陳泰松 |
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來自遠方的對話—論荷黑‧瑪葉與吳季璁雙人展，王嘉驥 |
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以重複達致革命？從「2010莊普地下藝術展」談起，陳愷璜 |
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重返《集會‧家庭遊行》─再讀陳順築1995年的家族預言，林宜寬 |
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黑膠唱片、視聽文化與社會記憶：丹·米哈提雅努的《轉盤》，王柏偉 |
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儀器、圖像、社會中的藝術與科學：Agnes Meyer-Brandis的《雲核掃描器》，王柏偉 |
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地下莖式的台北想像/大地風景Ⅱ：Sucity ﹣光滑城市，吳嘉瑄 |
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誰空著手彈奏無軀體的樂器？—專訪雷射日光燈聲音演出者姚仲涵，陳韋臻 |
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Re-Orienting Taiwan: The China Factor in Contemporary Art from Taiwan ，麥書菲 |
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台北藝術大學美術創作碩士班，吳嘉瑄 |
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最大靜摩擦力─台南藝術大學材質創作與設計系，吳嘉瑄 |
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極致透視Ultra IX—台灣師範大學美術學系，吳嘉瑄 |
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感知的最小強度—邵樂人「臨界空間」展，吳嘉瑄 |
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囿：貼地塵埃，匍匐前進，謝鴻均 |
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為大田美術館增建陽台計畫，蕭有志 |
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旅行的大洋蔥計畫 第一站 ，蕭有志 |
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迷離與絕對—賴純純的藝術探索 ，蕭瓊瑞 |
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風帶來光，胡朝聖 |
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拼湊的微處 ，陳松志 |
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你就是一座島─談陳順築創作與澎湖的臍帶關係以及島嶼性格 ，林宜寬 |
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地球是平的 2010個展自述，莊昀 |
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時間性存有方式的拓樸學考察，王柏偉 |
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線、茁生與演化：崔惠宇的《旖旎創世紀》中的秩序問題，王柏偉 |
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賴純純 開放老家分享「幻夢」，周美惠 |
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不在場者的在場：一個取向於差異的藝術理論提案，王柏偉 |
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思的零度：低限主義的發展與轉進，王聖閎 |
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減法的極限：林壽宇的回歸與台灣低限主義前史，陳譽仁 |
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從低限、觀念到特定場域：台灣低限策略中的離散潛影，王聖閎 |
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標本式的藝術樣態：台灣當代低限繪畫，吳嘉瑄 |
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陳界仁的影像行動 —〈加工廠〉與〈帝國邊界 I〉，鄭慧華 |
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媒體與藝術︰打開當代無意識的黑盒子，王柏偉 |
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島嶼的鏡像—從〈複製島〉到主體連繫，陳寬育 |
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恍惚晃走的城市書寫—「城市失格」與意識焦距，陳寬育 |
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藝術家林明弘―伊通公園裡的阿嬷花布傳奇，盧昭燕 |
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用藝術打抱不平的彼得潘：楊茂林，張禮豪 |
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手感的復歸—劉文瑄的自由塗畫世界，秦雅君 |
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賽博空間中的重力探測術：Gazira Babeli的《打擊空虛》，王柏偉 |
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蕭筑方工作室-簡單的快樂 卻有不簡單的福氣，鄭乃銘 |
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黃海欣：我們習以為常，其實不太正常，張晴文 |
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遙在者的評論：與杰廷商議【在評論裡在場】中知識與私人問題，王柏偉 |
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Stirring it up，巴諾亞 |
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在歷史中沉默地反叛—專訪莊普，陳韋臻 |
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沉默的回聲—閱讀莊普的創作世界，陶文岳 |
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Psyché 的追逐？—莊普自為存在的表達，黃義雄 |
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精煉簡潔中蘊含百觀，謝佩霓 |
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從有到無再從無到有—林壽宇創作論述，王為河 |
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一即一切：林壽宇50年創作展，羅潔尹 |
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主縛奴／奴俘主—專訪台灣BDSM三繩師，陳韋臻 |
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《天梯》和《我的朋友》 ，洪素珍 |
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愛情至上╳繪畫不死的搖滾魂：莊普，張禮豪 |
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吳耿禎個展首部曲：「帶一籃水果去看她」，秦雅君 |
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地下藝術個展自述，莊普 |
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（城市的）風景─閱讀陳建榮作品，張晴文 |
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在時光沈澱之處徘徊觀伺：側寫張照堂的現代身影 ，王聖閎 |
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在可能與不可能之間相遇：評Gregory Crewdson的「玫瑰之下」，王聖閎 |
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暮光之城—談黃珮如近作「閉上眼依然感受到」系列，賴駿杰 |
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創傷年代的美學，陳香君 |
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搖籃書房IV：王榆鈞與阿發小姐的總是在路上計畫，蕭有志 |
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每一年，自有無限可能—格蘭菲迪藝術家駐村計畫，張至維 |
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以酒會友的國際藝術村—專訪「格蘭菲迪藝術家駐村計畫」負責人安迪．費爾葛瑞夫，張至維 |
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重返夢幻島—陳慧嶠的格蘭菲迪之旅，張至維 |
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如果我們的語言是威士忌─2009格蘭菲迪╳王俊傑，張至維 |
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給成人的玩具—記邱昭財的互動性雕塑，秦雅君 |
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社會中的影像與象徵：袁廣鳴《逝去中的風景》與《逝去中的風景 - 蘇格蘭》的觀察效應分析*，王柏偉 |
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情感與意識—亞洲當代藝術中的家族圖像 ，黃舒屏 |
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時間流，陳張莉 |
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身體、慾望，與不倫—專訪《孩子》的主人姚尚德，陳韋臻 |
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給我一個時間的影像：【使用者】的《 一致性的引擎 Ⅰ&Ⅱ》，王柏偉 |
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藝術，從來不是為了補白：楊識宏，張禮豪 |
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廢墟之外的無聊風景—陳敬寶的攝影創作歷程，陳寬育 |
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保留通往現實世界的路徑—陳伯義的記憶之窗，陳寬育 |
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日常感與藝術操作—關於無聊、檔案、幻象與物件的幾個紛雜思考，陳寬育 |
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當「日常生活」成為課題：藝術行動中的文化反省，王聖閎 |
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感性與行動的重新部署：對於台灣當代繪畫的延伸觀察，王聖閎 |
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蕭筑方：畫微不足道的人生，苦笑的療傷系，張晴文 |
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蕭筑方：人生的殘酷與現實我想用幽默面對 ，陳沛岑 |
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蕭筑方：笑小小人物，自嘲也不壞 ，高子衿 |
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看了令人很開心 忘記室內還在下雨 ，劉禧 |
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策展專文：藝術在山左右，胡朝聖 |
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伊通公園 - 理想與夢想的實踐地，張馨之 |
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莊普藝術的前衛性與跨文化性，曾長生 |
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德國媒體藝術理論簡介：從【下樓梯的裸女】談起 ，王柏偉 |
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如何維持在形象的意義平面上？，王柏偉 |
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迴紋針串起的影像敘事，蔣伯欣 |
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渡越現實，直至記憶之境無可名狀地滿盈—對「日常‧微觀：沈昭良 攝影展」的一些閱讀，王聖閎 |
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翻轉東西軸線的美夢—請回觀真艋舺，陳韋臻 |
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以古根漢美術館門票來製作：劉文瑄的塗畫物件，簡子傑 |
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拾綴記憶‧拼貼情感─陳順築的影像與裝置 ，蕭瓊瑞 |
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親愛的瑞音蔻，陳松志 |
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灰色目光的尾隨—專訪作家菲立普‧克婁代，陳韋臻 |
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陳慧嶠：被暗喻在針尖和雲朵間的行星，孫曉彤 |
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後英雄時代的藝術（史）理論：《社會的藝術》導論，王柏偉 |
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時間視域的考掘：亞明·林克的【未來考古學】，王柏偉 |
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科技時代的變體學：【反身性介入】展，王柏偉 |
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身體、代碼與網絡：馬克·納丕爾的《維娜斯 2.0》，王柏偉 |
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一種初始的存有，王為河 |
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在永夜前的一場冒險：我的極地之旅，崔廣宇 |
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旅行是一則寓言 湯皇珍「我去旅行」系列，吳嘉瑄 |
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我與後地方丸首航，黃建宏 |
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搖籃書房III：蔣勳之搖籃書房，蕭有志 |
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沒有眼神的慶典｜論陳敬元在政治中的不適，黃建宏 |
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真相與生命的重量－專訪作家朱天心，陳韋臻 |
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兼任文化殖民局的美術館—2009北美館策展規劃與反彈，陳韋臻 |
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招魂術 —《法福殉難記》、《兩百年》與彭弘智的國族聖像學研究，王柏偉 |
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後現代的觀察者情境：王鼎曄的【分身術︰夢遊者】，王柏偉 |
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美術館的處境，David Frazier |
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弱意識與軟繪畫—有關「還魂散」中的日常美學取徑，王聖閎 |
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袁廣鳴：凝視正在逝去的，孫曉彤 |
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北美館中國風又一波 2011年艾未未個展即將登台，孫曉彤 |
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記憶與慾望永無止境的救贖：郭維國，張禮豪 |
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試測梅丁衍【台灣可樂】的甜度，吳宇棠 |
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訪談謝德慶，漢斯．烏利希．歐布利斯特, 龔卓軍 |
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小品 單頻道錄影，吳季璁 |
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我的夢幻島，楊茂林 |
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娜烏西卡的腐海 : 看黃薇珉「吞食」一系列畫作 ，劉士楷 |
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2007-2009吞食系列創作自述 ，黃薇珉 |
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捕捉氣味 喚醒記憶 老磚頭畫線 黃宏德詩意回顧展，吳垠慧 |
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名列且身陷大藝術史之後…—專訪藝術家蔡國強，陳韋臻 |
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藝術 / 人物專訪：當代藝術家系列－徐洵蔚，陳松志 |
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若絲計畫：格蘭菲迪的秘密情慾 ，安迪‧費爾葛瑞福 |
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旋行的孟鳥：黃宏德與兩塊磚，王羅蜜多 |
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格蘭菲迪藝術家駐村計畫 Artist at Glenfiddich 09，孫曉彤 |
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開創藝術圈的公園精神：自主藝術櫥窗 伊通走過20載，蕭紫菡 |
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奇觀社會中的媒介性問題：偶發性藝術與福魯克薩斯，王柏偉 |
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繁華初生，毀滅之始：關於蘇孟鴻的綺麗萬花筒與圖像嬉戲，王聖閎 |
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日常奇蹟—延伸：亞洲女性藝術家群展，侯瀚如 |
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吳天章：黝黑記憶裡的曖昧幽光，孫曉彤 |
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一種不自然、不搭，或是ㄎㄟˊㄎㄟˊ的感覺—記葉怡利個展「反正明日也黃花，獵殺昨日一片藍」，秦雅君 |
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「我們修理烤麵包機」：Norman White與他的機器們，王柏偉 |
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聲音的拓樸式外交－論余政達的「語音－藝術」，黃建宏 |
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From emptiness, a quip，布萊克‧卡特 (阿布) |
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從新歷史主義看梅丁衍的台灣可樂，曾長生 |
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吳季璁塑膠堆水晶城市，吳垠慧 |
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台彎可樂─創作自述，梅丁衍 |
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試寫《8213舞蹈肢體劇場—電子》2009年9月20日演出，歐佳瑞 |
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陳界仁：牆外的沈默，孫曉彤 |
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我終究只（能）是我自己—閱讀陳萬仁作品的心得報告，秦雅君 |
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如果沒有新的，老的也將消逝─林其蔚談台灣噪音運動生與死，羅悅全, 鄭慧華 |
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進入重新覆寫的歷史系譜：姚瑞中，張禮豪 |
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觀看台灣當代藝術，麥書菲 |
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家屋 ，莊昀 |
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『剝皮療』(Bopiliao)變裝秀，侯怡亭 |
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名狀那無以名狀—細說黃薇珉的寓言警語，林平 |
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顯影技：台灣當代繪畫的數種描述，王聖閎 |
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記憶與印象：關於日常生活體驗，吳嘉瑄 |
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場面調度，陳寬育 |
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流．水．席，林昆穎, 陳志建 |
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穆勒式花園─重建術 創作自述，劉世芬 |
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若絲計畫：真實的流動，王俊傑 |
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陳順築的影像裝置—從2009《記憶的距離》系列談起 ，王品驊 |
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現代性的視覺部署：評《觀察者的技術：論19世紀的視覺與現代性》，龔卓軍 |
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穿越記憶的距離─談陳順築作品，陳永賢 |
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閉上眼依然感受到系列，黃珮如 |
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歲月的晦暗與幽微：時光點描的影像詩—讀陳順築2009新作《記憶的距離》，林宜寬 |
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藝術、科技、與社會：包浩斯模式九十年，王柏偉 |
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潛伏性建築：論建築繁殖場，龔卓軍 |
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美術館的專業與整合機制—設立公務策展人之思考，李維菁 |
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電腦運算時代的圖像，王柏偉 |
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江忠倫《577.26.5F-2》：日常生活偽劇照，林欣怡 |
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短篇自述，張暉明 |
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納西瑟斯的水中世界：論侯怡亭的「影像／嬉戲」展，王品驊 |
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鄭詩雋行為遊戲 問號反諷假象，吳垠慧 |
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作者的未完成—從郭奕臣的《入侵北美館》與《失訊》談起，秦雅君 |
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吃了春藥或是中了毒？記以蘇孟鴻為名的藝術創作，秦雅君 |
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生活就是奇觀─訪里昂雙年展策展人侯瀚如，郭冠英 |
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從序列基因到創作基因．遊逸於普羅意識中的空間再造—廖迎晰的創作生成述評，朱文海 |
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皮克斯動畫20年 策展專文，蕭淑文 |
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裝置作品─紅柱 & 錄影裝置─親你，蜜糖，洪素珍 |
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寒冷孤寂城市大樓裡的隔離暖房：從黃薇珉的《住宿》四聯坐及創作論述談起，黃海鳴 |
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在畫中凝結無盡的此時──評寫林煒翔「緩緩行」個展，林文珊 |
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人生午後 在桂林，林賢俊 |
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記憶的疏離，李立鈞 |
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以藝術之名—再談「CO-Q」展覽策略與周邊效應，賴駿杰 |
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克羅彩奏鳴曲，楊澤 |
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「抬頭一看，生活裡沒有任何美好的事」策展專文，簡子傑 |
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大搖籃II：看見看守台灣，蕭有志 |
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後烏托邦 ─ 迪奧尼希歐．岡薩雷茲的未來世界，陳瀅如 |
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王福東，用一種「活在當下」的態度生活與創作，佟孟真 |
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另一天從不曾美好—杜珮詩創作裡所映照的當代生活，秦雅君 |
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「抽象畫是說明實在的一種虛構模式」- Gerhard Richter的「抽象畫」，王柏偉 |
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山野閒無志•煙雲隨筆遊──論林煒翔風景作品，吳介祥 |
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樹火．竹院子，蕭有志 |
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Ｋevin chengfeng YU - Daw in （倒.影），游克文 |
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自序-玉蘭，沈昭良 |
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遠行的理由，沈昭良 |
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自序-映像南方澳，沈昭良 |
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肉身共享：侯俊明的色情耗費與賤斥註記，龔卓軍 |
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魔幻山水，胡朝聖 |
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Exploring strange new worlds，布萊克‧卡特 (阿布) |
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極簡藝術宗師 林壽宇「復活」，吳垠慧 |
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歷史：永恆爭鬥或無盡懷舊——梅丁衍的政治性藝術，陳寬育 |
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幾個藝術史上的例子─不同時代藝術中的政治語境，歐佳瑞 |
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陳界仁闖《帝國邊界》 威尼斯參展，吳垠慧 |
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當代藝術中的身體景觀—困縛的身體，陳寬育 |
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重現美好幽靈 顧世勇照片展，吳垠慧 |
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黑暗城市中的流動建築：呂理煌與建築繁殖場，龔卓軍 |
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混混瀝瀝，謝鴻均 |
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民主的複數 ─ 亞特‧祖米弗斯基個展，陳瀅如 |
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負負得正 白色數學之美－談林壽宇的一件小作品，莊普 |
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帝國邊界 I —創作自述，陳界仁 |
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佛洛伊德曾孫女 《死或生》尋根，李維菁 |
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個人創作歷程分享，時代觀感以及身處位置的觀點，蕭筑方 |
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感性分配下的健康幸福─從【美哉台灣】論對於白內障式觀看的抵抗，黃建宏 |
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全球對話：策展人侯瀚如訪談，蔡長璜 |
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那些學院不會教你／妳的事！ —閱讀「21世紀少年—游牧座標」的身份想像 ，王聖閎 |
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In your dreams，布萊克‧卡特 (阿布) |
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瓶子與星砂—陳慧嶠，李維菁 |
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蟲動—藝術家黃致陽最新社會觀察與創作，馬芝安 |
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ZOON世界，永远的边界——对话黄致阳，黄晨 |
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異化與還真─洪藝真近作中的複製策略，王嘉驥 |
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返照與迴光—陳順築對“家”的回溯與再造 ，張晴 |
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如何將事件晶體化？—西蒙•斯塔林的藝術晶體學，王柏偉 |
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天邊的一朵雲──談林煒翔畫中的雲，賴駿杰 |
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互為註解的「國家」主題—彭弘智「兩百年」個展的一些延伸，陳寬育 |
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華麗的逃逸，沉默的銘刻，羅秀芝 |
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2009 創作自述，駱麗真 |
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最經典的「臉譜」，王福東，陳厚合 |
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血腥寶貝創作自述，蘇匯宇 |
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哈蘭．法洛奇的影像論文：法洛奇影像裝置個展，陳瀅如 |
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在後造神運動中重返樂園，郭昭蘭 |
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藝術在河左右，胡朝聖 |
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彭弘智的「兩百年」 展現民族意識，吳垠慧 |
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Will Taiwan's artists join China's party?，布萊克‧卡特 (阿布) |
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主體‧繪畫‧客體—序文，謝小韞 |
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諸魔退散！－曾御欽《Fever Dark（熱黑）》中的驅魔術，王柏偉 |
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初探女性主義藝術史研究方法之異─試比較Linda Nochlin 的Representing Women 和Tamar Garb 的Bodies of Modernity，陳韋臻 |
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從虛實感到認知框架－Guillaume Bijl的時空劇場，王柏偉 |
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不受 Control的 ctrl-Z，歐佳瑞 |
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旁生域外的執爽：關於「砍錯Z」，陳泰松 |
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激情心靈 策展專文，蕭淑文 |
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搖籃書房I：「從搖籃到搖籃」傳閱本計畫，蕭有志 |
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蘇菲．卡爾的命運之旅：卡爾新作個展 ─ 何時何地？，陳瀅如 |
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標記法西斯暴力浩劫的〈格爾尼卡〉，蔡宏明 |
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「宏觀調控」：調控快感中的貧乏幻見，黃建宏 |
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《 宏觀調控下的台灣當代藝術 》，陶亞倫 |
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誰說我當時不在場？－崔廣宇《當時不在場：95與05年文件展》與基本溝通情境，王柏偉 |
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威尼斯 雙年展 參展不徵件 北美館一把抓，吳垠慧 |
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分享創作的樂趣，陳瓷方 |
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身體會唱歌—驫舞劇場的《樓梯》‧《速度》‧《骨》，張至維 |
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藝術的織夢者─陳慧嶠，王嘉驥 |
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A Translation of Art: Wu Tien-chang，高志仁 |
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To absent friends...，安迪‧費爾葛瑞福 |
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糖衣裡的黑色童話─彭弘智個展「兩百年」，秦雅君 |
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深黑色的蕊．曾御欽，游崴 |
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在夜景中漂亮降落，黃珮如 |
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《樹是有血管的》 創作理念，洪素珍 |
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別用你的眼看我的世界—談張騰遠「爆破風景」系列，賴駿杰 |
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創作自述，郭弘坤 |
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邵婷如創作自述，邵婷如 |
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從「八大響馬」到「八大廟公」—關於VT，王福東 |
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逝去中的風景─蘇格蘭「格蘭菲迪」(Glenfiddich) 駐村之旅，袁廣鳴 |
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方偉文：穿透的空間 從這裡到現實之間的裂痕，孫曉彤 |
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水墨縱橫書為心畫—閱讀陳幸婉的水墨作品 ，孫曉彤 |
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形‧意‧質‧韻─東亞當代水墨藝術新貌，王嘉驥 |
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虛構的力量─論陳界仁的藝術，王嘉驥 |
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岔題，以及在現實中不可能的編織者評「李民中2008個展」，簡子傑 |
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吳尚霖：內在肖像與空間迷境的對應關係，孫曉彤 |
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位於歷史極限的影像與記憶：陳界仁的影片藝術，林志明 |
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隱喻的圖像─閱讀潘鈺的創作世界，陶文岳 |
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私密的觀看與超越：潘鈺的藝術歷程，廖仁義 |
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當代藝術中的身體景觀III：中介化的身體，王聖閎 |
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「砍錯z」策展引言，簡子傑 |
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維姆．波塔的心魔，陳瀅如 |
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Room 19：策展專文，吳達坤 |
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伊通公園二十歲 當代藝術家聯展，凌美雪 |
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那一夜，你伊通了嗎？，孫曉彤 |
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伊通公園20載 藝術抱滿懷，周美惠 |
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來自蘇格蘭的時光，張晴文 |
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關於特技和魔術，張晴文 |
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懾．相——吳天章創作簡述，吳天章 |
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Whisky galore，布萊克‧卡特 (阿布) |
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幾何與詩性的空間圖譜－記2008年紀嘉華的創作理路，林平 |
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藝術家異國駐村 破繭看世界，吳垠慧 |
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在影像的世界裡遇合─宜昇科技參與新媒體藝術創作的經驗，游崴 |
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就是要俗 吳天章玩怪誕美學，李維菁 |
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守護伊通20年 劉慶堂讓藝術發光，李維菁 |
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夢想的轉彎之處：伊通廿備忘錄─訪莊普、陳慧嶠、劉慶堂，游崴 |
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立方米樂園展出自述，郭弘坤 |
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編碼化的身體，吳嘉瑄 |
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讓觀眾思考：克萊門斯．馮．維登麥亞的影像創作，陳瀅如 |
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Michael Lin and Heidi Voet，林宏璋 |
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時間的一次心跳 ─ 從高地之心到台北之心，安迪‧費爾葛瑞福 |
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家─2008台灣美術雙年展： 策展專文，王嘉驥 |
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自在流意 |
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無可替代的當代藝術空間─「伊通公園」二十週年誌記，王嘉驥 |
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伊通二十歲生日思想起……，梅丁衍 |
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王俊傑錄像裝置 反映現實社會，吳垠慧 |
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伊通公園 二十年來不曾改變的仙人掌，孫曉彤 |
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大衛計畫第三部：大衛天堂，王俊傑 |
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Between Sexuality and Desire: Liu Shih-Fen’s Art and the Imaginary World，陳明惠 |
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正在發生的視域—胡坤榮作品的平面性與非平面性，廖仁義 |
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林明弘：一日之別，人生兩境，林昱 |
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當代藝術中的肉體與性／別─論Jenny Saville 作品中身體疆界的逾越，陳韋臻 |
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從圖像認同到文化認同—以林明弘與L.V.為例，賴駿杰 |
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回應當代性──梅丁衍創作思維中的版畫方法學，吳宇棠 |
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朱嘉樺╳藝術家要有自己的空間感，張晴文 |
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對現實不過度親暱 讓記憶逐漸成為一種收藏─讀吳東龍，鄭乃銘 |
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關於盧人仰的創作簡述，盧人仰 |
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尋找馬緯度—圓轉中的相對靜止：策展專文，陳永賢 |
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從廢百貨公司到藝術村 ─ 柏林的塔合勒斯藝術中心，陳瀅如 |
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當代藝術的前衛代言 ─ 柏林現代藝術中心，陳瀅如 |
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從視淫到奇觀─論庫爾貝裸女畫中的色情成分，陳韋臻 |
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抗議美國在台協會﹝AIT﹞面試官的語言暴力，陳界仁 |
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無人房間：數位影像中的無人稱觀看－論王俊傑的【大衛計畫】第三部《大衛天堂》，黃建宏 |
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聲音／影像／空間－王福瑞與王俊傑的一個短談，王福瑞 |
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以大衛之名，關於《大衛計畫》的二、三事，王俊傑 |
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以藝術除魅─論郭振昌的台灣美學，王嘉驥 |
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林明弘 從伊通公園Bartender到揚名國際，趙敏夙 |
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吳瑪悧犀利藝術 台北明天是個湖？，陳小凌 |
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小風車+招牌花 林明弘作品涼又甜，吳垠慧 |
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幽靈共通體：從王俊傑的「大衛計畫」談第三部《大衛天堂》，陳泰松 |
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2008編織者，李民中 |
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Living duplications“duality” and “multiplicity” |
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軍法局 肉體與靈魂省思，陳小凌 |
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我會藏東西─試談李民中近作，簡子傑 |
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《時間》創作理念，洪素珍 |
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視覺之系譜及其蟲洞：身體／視覺機器的史前史，龔卓軍 |
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社會觀察家 ─ 以小觀大的瑪亞‧史懷哲，陳瀅如 |
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沉默是筆，沉默是對生命更為堅強的應對，胡朝聖 |
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陳慧嶠「雙重火焰」星辰玄祕入畫，吳垠慧 |
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邊界的叢林—關於黃致陽的《ZOON-密視》新作系列，王嘉驥 |
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無盡漂流─從洪東祿的《安德羅伊》系列談起，王嘉驥 |
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聆聽與觀看—評莊普名古屋大學展，朱文海 |
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展覽政治學，吳嘉瑄 |
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城市邊陲 ─ 活躍柏林藝術家克莉絲汀．弗蒂史卡個展，陳瀅如 |
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大隻佬陳萬仁 玩錄像細緻搶眼，吳垠慧 |
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Vocal, local and proud of it，布萊克‧卡特 (阿布) |
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企業化的藝術 vs. 藝術化的企業─林明弘跨領域的藝術實踐，秦雅君 |
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对危机的认同与警觉——关于黄致阳水墨绘画和装置的实验，馮博一 |
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物質及精神的荒蕪，黃海鳴 |
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郭振昌「圖騰與禁忌」生猛張狂，吳垠慧 |
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化身「安卓羅伊」洪東祿遁入虛擬無憂，吳垠慧 |
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一個既存卻未知的所在─王雅慧創作裡的開放性召喚，秦雅君 |
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城市之眼 策展專文，蕭淑文 |
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袁漱揮灑色彩畫出心靈山水，劉素玉 |
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花園裡的幸福一切從「你」開始，沈怡寧 |
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轉向自身之「場」－不確定的自我技術：論顧世勇沒歷史的光，黃建宏 |
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當代藝術的轉向 － 從本體論走向認識論，顧世勇 |
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科技藝術中虛擬與沉浸的潛在意涵，顧世勇 |
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顧世勇創作自述，顧世勇 |
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「裝置空間」中的身體、符號與情境(上)，顧世勇 |
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「裝置空間」中的身體、符號與情境(中)，顧世勇 |
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「裝置空間」中的身體、符號與情境(下)，顧世勇 |
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《音磁》的當代光譜，王品驊 |
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德布西打籃球？林昆穎在創作上的影音實驗，秦雅君 |
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探索拉美藝術的多元性 ─ 已知的問題：拉丁美洲藝術在哪／那裡？，陳瀅如 |
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記號徵候下 一個被喚起的情感演繹—楊林藝術創作評析，朱文海 |
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此岸亦彼岸─董心如的繪畫，郭昭蘭 |
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崔廣宇：荒謬，但不失為某種可能，孫曉彤 |
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老字號藝術空間 伊通公園20年，吳垠慧 |
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Summer Visitors，安迪‧費爾葛瑞福 |
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流浪者的陸塊：淺談莊普的「賭徒－藝術家」與「藝術家－詩人」，黃建宏 |
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討厭村上隆 莊普以卡漫反卡漫，吳垠慧 |
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「白牌書寫」簡要說明，白宗晉 |
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業力的軌跡：祭「筆的輪迴」，陳宏星 |
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風景寫生中的「數位－眼」 評林冠名「靜默突襲」個展，黃建宏 |
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巨觀下的微讀 評「靜默突襲—林冠名個展」 |
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越界與認同─亞洲新娘之歌II (2008創作自述)，侯淑姿 |
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創作自述 2008，胡坤榮 |
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空間故事與美學之用：寶藏巖泡茶照相館計畫，曾少千 |
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意識的懸宕─試論莊普的繪畫，王嘉驥 |
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內在躍動成畫作 黃致陽藝氣風發，張孟起 |
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梅丁衍 愛政治批判的藝術家，吳垠慧 |
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華‧非‧華，黃姍姍 |
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探討女性特質 何孟娟公主變戰士，吳垠慧 |
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張嘉穎的新綠野仙蹤傳奇，陸蓉之 |
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媒體時代的「幻化身體」：台灣新世代創作中的身體，鄭慧華 |
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正妹流血了—從蘇匯宇「槍下非亡魂2—血腥寶貝」談起，秦雅君 |
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李國民、陳幸均的聚落保存行動，吳嘉瑄 |
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梅丁衍：混種的歷史，混血的文化，吳嘉瑄 |
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陳界仁《軍法局》錄像 驚懾西班牙，吳垠慧 |
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蘇匯宇愛電視愛蘇匯宇，秦雅君 |
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起乩的創作，侯俊明 |
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軍法局—創作自述，陳界仁 |
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Anish Kapoor 跨界域的「非物體」，曲德義 |
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夏陽的人與意，謝佩霓 |
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夏陽訪談：漂萍逐夢 ，胡曉瑩 |
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楊智富遇伯樂 重拾彩筆當畫家，吳垠慧 |
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科技時代的倖存之味—林冠名與果凍時代，黃建宏 |
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創作自述，游克文 |
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野人花園裡的曼陀羅—曾雍甯Tzeng Yong-Ning的藝術，鄭乃銘 |
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底特律殘華若影：凱薩琳．威斯特爾豪特攝影展 ，陳瀅如 |
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現代性的視覺部署：評《觀察者的技術：論19世紀的視覺與現代性》，龔卓軍 |
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視覺之系譜及其蟲洞：身體／視覺機器的史前史，龔卓軍 |
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Chen Chieh-jen / Factory，Milena Maria Hoegsberg |
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陳慧嶠愛作夢 用藝術探索神祕，吳垠慧 |
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猶記反共復國，順便解放台灣─關於歷史，姚瑞中的一份驗屍報告，游崴 |
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人形．裝置．另類現代性，龔卓軍 |
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朱嘉樺讓郎世寧的《百駿圖》動了起來，吳垠慧 |
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袁廣鳴2008錄影新作：逝去中的風景，鄭慧華 |
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挑起脈搏的悸動─談莊普的印記藝術，陶文岳 |
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真正的吳天章，就是吳天章？─試窺吳天章的視覺意象[1]，王鏡玲 |
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觀看之眼，王品驊 |
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夢境私密失眠苦 皆成創作之泉，吳垠慧 |
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「台灣土狗」黃銘哲 勇追藝術夢，吳垠慧 |
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你可以死兩次，我會在之前趕去。──訪李國民，游崴 |
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風景寫生中的「數位－眼」，黃建宏 |
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侯俊明：曼陀羅是一個堅實的缽，孫曉彤 |
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把充滿感官的生活鍛鍊成不及物身體感必備的寶物─2008年李民中新作，張晴文 |
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從主體性到衰敗身體：1996至2006年的台灣當代藝術關鍵字（二），簡子傑 |
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存在的抽象之眼：試論袁廣鳴的生命－影像，黃建宏 |
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廢棄物、暴力與嘻暱客 1988~2007 姚瑞中的繪畫作品，張晴文 |
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虛線或實線之舞─談蔡海如創作軌跡與典範轉變，黃海鳴 |
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價值的重力學：論涂維政的文明考古學，黃建宏 |
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以藝術之名：藝術家訪談李明維，李明維 |
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袁廣鳴 孤獨、冷調性的影像詩人，吳垠慧 |
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周旋到底─隱形都市求生指南：非實用篇，徐文瑞 |
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雙生仔藝術家 張耿豪、張耿華創作無厘頭，吳垠慧 |
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什麼東西？！張乃文「不是東西」（Not A Thing）展的台式多向雙關語法，龔卓軍 |
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動漫模型前進美術館—論「海洋堂」模型之商品藝術化，賴駿杰 |
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以藝術之名：藝術家訪談吳天章，吳天章 |
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以藝術之名：藝術家訪談黃致陽，黃致陽 |
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擬態與混搭：不可能的影像 / 美學，龔卓軍 |
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策略性排練：法蘭西斯．艾利斯的行動藝術，陳瀅如 |
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空以納萬境─對謝素梅藝術的一些隨想，王嘉驥 |
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追尋暗香的足跡，藍祖蔚 |
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在藝術裡如何「以攝影之名」（三) －陳順築，陳佳琦 |
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陳順築 家族記憶的長歌詠歎，吳垠慧 |
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姚瑞中 以嘻笑戲謔，嘲諷生存的荒謬，吳垠慧 |
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體現當代文明的衝突與撞擊：伊斯坦堡與伊斯坦堡雙年展〈不只可能、而且必要－全球戰爭年代的樂觀主義〉，鄭慧華 |
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不能說的祕密—林明弘的「花」與記憶認同，賴駿杰 |
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比原作更深沉，蔡宜芳 |
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規範的拋棄與凹缺—曾雍甯的繪畫，張晴文 |
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雙年展vs.亞洲─關於國立台灣美術館「亞洲雙年展」的發想，謝佩霓 |
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戈爾登．馬塔 ─ 克拉克：你是萬物的權衡，陳瀅如 |
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複音：流動在李明維、謝素梅之間，黃舒屏 |
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古典的沈昭良，郭力昕 |
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庶民觀照─活在攝影創作中的沈昭良，蕭嘉慶 |
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關於玉蘭，沈昭良 |
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格蘭菲迪藝術家駐村計畫簡介，安迪‧費爾葛瑞福 |
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格蘭菲迪30年單一純麥威士忌 vs. 龐克紀元元年，安迪‧費爾葛瑞福 |
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廖堉安「鳥人自畫像」 呈現迂迴的生存哲學，吳垠慧 |
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站在世界衝突點上的樂觀主義─看第十屆伊斯坦堡雙年展，胡朝聖 |
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湯皇珍╳回應當下的行動選擇，張晴文 |
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蘇匯宇╳超嗨！電視迷的范特西，張晴文 |
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高俊宏╳藝術到底要做什麼？，張晴文 |
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「格蘭菲迪」Glenfiddich 威士忌深水炸彈，姚瑞中 |
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以藝術之名：藝術家訪談劉世芬，劉世芬 |
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以藝術之名：藝術家訪談吳瑪悧，吳瑪悧 |
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激進意志的風格：九十年代台灣當代藝術的多元異見 ，胡永芬 |
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那天，她抓到了雲─陳慧嶠的創作與生命之旅，秦雅君 |
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從環境文化汲取養分，不以歷史文化為着陸藉口—關於曾御欽與蕭筑方的藝術，鄭乃銘 |
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藝術家夜視暗流 ─ 歐巴布也那藝術中心多媒體裝置展，陳瀅如 |
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逆勢操作Walter Benjamin？—寫在洪藝真「複製－再現」展覽之前，花亦芬 |
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不能了知現象真實性的原始愚痴─張乃文的北美館個展「不是東西」，簡子傑 |
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曾御欽 透過影像訴說清淡的悲傷，吳垠慧 |
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相似性如何閃爍：崔廣宇誠品個展「城市瞎摸」，簡子傑 |
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一個更為滿盈與匱乏的生活世界：或從「新世代藝術家」的詮釋問題談起（註1），王聖閎 |
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「自我盜版」—自由樂捐計畫，陳界仁 |
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無所不在的「地方」——評台十七線的兩場藝術╱行動，蔣伯欣 |
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收納與反向的清空—陳順築的「家宅-4×5立方」系列，張晴文 |
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不只可能，而且必要─全球戰爭年代的樂觀主義，侯瀚如 |
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複製─再現：2007個展自述，洪藝真 |
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飄飄自在 如如存在—藝術家賴純純，鄭惠美 |
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槍下非亡魂創作自述，蘇匯宇 |
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為自我族群發聲 ─ 黑名單於藝術交叉點展出，陳瀅如 |
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書評（映象 南方澳）（我的耶路撒冷症候群），鍾文音 |
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張乃文的不是東西，黃建宏 |
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綠野仙蹤－台灣當代藝術的奇想世界，施淑萍 |
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或者是訪客：王雅慧2007年個展描述，簡子傑 |
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李國民的鏡頭，周美惠 |
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欲求情境互動的存在試煉—賴純純的非形象繪畫存有論析，朱文海 |
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再論喃喃自語：關於「頓挫藝術」中的年輕世代詮釋問題，王聖閎 |
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告別電視兒童年代 ，蘇匯宇 |
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The Pain of Others，Christian Viveros-Fauné |
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「異種」持續蔓延中……黃沛瀅創作中的奇想世界，秦雅君 |
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我們漂浮了……張博智的《浮體計畫：光流》，秦雅君 |
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彭弘智的那些令人無法抗拒的精神導師，比爾‧亞寧 |
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說不完的寓言故事─吳季聰的《鐵絲網III》，秦雅君 |
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畢竟是一場互為自享的旅行--談湯皇珍的「我去旅行V/一張風景明信片 」，陳泰松 |
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再論喃喃自語：關於「頓挫藝術」中的年輕世代詮釋問題，王聖閎 |
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The Nests，蕭有志 |
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Endless Magic coming to China，海蒂・沃特 |
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HAPPY LANDING-家庭照相簿，沈昭良 |
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A conversation with Snow White，布萊克‧卡特 (阿布) |
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「家」的遙想－論林明弘的創作脈絡，賴駿杰 |
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我們一起上天堂：齊星、盧征遠在誠品畫廊，秦雅君, 簡子傑 |
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挑戰現實—彭弘智、姚瑞中的身體書寫，李玉玲 |
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藝評的語言不能曖昧，張晴文 |
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林壽宇的白色系列─從繪畫浮雕到低限藝術，曾長生 |
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非域之境：第52屆威尼斯雙年展台灣館 藝術家作品介紹，林宏璋 |
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流離於真實、現實、夢境中的漫遊者—談譚偉平的觀念攝影作品，李鳳鳴 |
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展現環保概念的藝術：艾咪．法蘭斯捷尼與菲利普．羅斯「量度」展，陳瀅如 |
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侯俊明談文字與書寫，游崴 |
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在無敵鐵金剛來了之後（無敵鐵金剛來了，然後？） 台灣動漫風格藝術現狀再探，吳垠慧 |
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此時此刻─陳慧嶠作品中非理性元素的運用，李思潔 |
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怪咖李國民 帶有機寶藏巖 前進威尼斯，李維菁 |
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虛實的家族歷史─Vivan Sundaram《再現愛蕊塔》中家族情感的耽溺與救贖，陳韋臻 |
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隱無之外，但見真情—如此閱讀徐洵蔚個展，謝佩霓 |
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謬不可言個展自述，徐洵蔚 |
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透過創作認識這個世界，李民中 |
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現實動作媒創作自述，侯怡亭 |
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戀地情節（ Topophilia ）─陳順築新作〈家宅－四乘五立方〉，鄭慧華 |
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你∕妳看見了什麼？─關於喻紅的「目擊成長」系列與其他，秦雅君 |
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第四屆城市行動藝術節─相遇：尋訪遊樂場 策展專文，蕭淑文 |
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我在一部名叫「風和日麗」的電影中擔任主角 —關於譚偉平…攝影﹑錄影﹑裝置作品的”頹廢” |
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背景是可穿透的特定現實：當代館「TAT@MOCA 2006」，簡子傑 |
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以藝術之名：藝術家訪談姚瑞中，姚瑞中 |
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惡性場所邏輯與世界邊緣精神狀態，龔卓軍 |
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Heidi Voet: Happy Next Year/ OneTwenty Gallery，Aaron Schuster |
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隱無之外個展自述，徐洵蔚 |
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一位台灣聲音藝術家的觀點：王福瑞談聲音的聆聽與創作，吳垠慧 |
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築虛為實的生活暨美學實踐者─許雨仁，王嘉驥 |
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空間中的記憶「家」其實是一首永恒的詩，簡丹 |
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旅行的人在路上，游崴 |
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當時尚的騷客撞上該死的龐克—格蘭菲迪仲夏之旅，陳慧嶠 |
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以藝術之名：藝術家訪談王德瑜，王德瑜 |
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以藝術之名：藝術家訪談夏陽，夏陽 |
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創作理念—2006，洪藝真 |
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Making the global local and the local global，巴諾亞 |
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Thinking about Image: In Search of Tam Wai Ping’s “Temple” |
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策展兩枚腰 藝術便向前？—王俊傑與徐文瑞談雙年展與雙策展人制度，吳牧青 |
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以伊卡魯斯之翼飛行—對於張耿豪與張耿華創作的一些想法，王嘉驥 |
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實驗組件 ─ 集合物件與觀眾互動，陳瀅如 |
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如何「回一顧 」與碎形經歷，黃建宏 |
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性別神話再變體 ─ 馬修．巴尼《懸絲系列》，陳瀅如 |
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星空下的花朵有刺，蘇珀琪 |
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都是因為想太多，蘇珀琪 |
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從「懸絲系列」到「掙脫9」：馬修巴尼的總體藝術，陳瀅如 |
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打開現實的孔道：記「疆界」一展對日常生活的描摹測繪，王聖閎 |
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巴尼式愛情片：「掙脫9」，陳瀅如 |
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陳慧嶠藝軍突起 煉金術占星熔一爐，李維菁 |
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沈溺芭樂通俗劇的幻想 蘇匯宇「芭樂生活的正當理由」個展隨筆，吳垠慧 |
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此時此刻：台北當代藝術館101-103展覽介紹，林小雲 |
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以天地為棟宇─關於林明弘與其作品的一些想法，王嘉驥 |
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但憑換日偷天手，難免嘲風弄月殃 評「偷天換日：當．代．美．術．館」，林宏璋 |
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以藝術之名：藝術家訪談陳界仁，陳界仁 |
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以藝術之名：藝術家訪談林明弘，林明弘 |
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台灣藝術家訪問記錄—陳界仁，媒體藝術 |
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人在廢墟．姚瑞中，游崴 |
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本日上演桌上小偶劇…連建興「偶戲隨、誰係偶」側記，吳垠慧 |
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「畫」是要寫給天下人看的─府城狂者黃宏德，許遠達 |
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單向的詩性通道—記「際遇之歌：丁昶文個展」，簡子傑 |
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姚瑞中-金色的藍色的疏離以及金色的藍色的靠近，李淑芳 |
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詩性的，批判的靜默框架─寫在「2006年張正仁個展：漂流於形、質之間」展前，簡子傑 |
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Everything will fall into ruins，布萊克‧卡特 (阿布) |
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空間漂流的旅程，邱坤良 |
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閱讀陳建榮的繪畫，游崴 |
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「咻！」－台北當代藝術館個展自述，顧世勇 |
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異影像－從《日光下的靜物》再談王雅慧的框像時空概念，吳宇棠 |
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無奈與爽都重要：鄭詩雋的悲情雜技秀，蘇匯宇 |
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凝視與知覺慣習：談「慢Slow Tech」的回歸與媒體穿透，王聖閎 |
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重新思考時間的意義與價值，李玉玲 |
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鄭詩雋搞怪強調純情 手臂菸疤幻化純情心燈，李維菁 |
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Glenfiddich 駐村雜記，吳季璁 |
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洪东禄：非手工光晕，皮力 |
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路徑圖—創作自述，陳界仁 |
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倒（道）出一行詩：閱讀楊仁明個展，游崴 |
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象徵與符號的繁殖轉換－馬修．巴尼 「掙脫」系列，陳瀅如 |
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亞熱帶的精神測量術—陳愷璜的「前計畫」藝術踏查，龔卓軍 |
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大便大出愛 |
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疆界：策展專文，鄭慧華 |
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記林其蔚─不可思議之恐怖騷音展，鄭慧華 |
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蛹的呼吸與孔洞之凝看─記林鴻文「關於心眼與袋蟲」個展，陳寬育 |
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Re：Re：伊通公園：杜偉個展現場─勿忘影中人，吳宇棠 |
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幹員有請Tu先生：再談杜偉的《勿忘影中人》，陳泰松 |
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面向現況的脫逸：談湯皇珍的「我去旅行」，陳泰松 |
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政治與藝術 – 美國黑豹黨，陳瀅如 |
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Sex, Art+Money vs 0101010101....：關於鄭淑麗創作的速記，鄭慧華 |
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此時此刻 ，陳慧嶠 |
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慢策展論述，袁廣鳴 |
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Mental calisthenics exercise artists，蘇珊 |
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城市風景：諾阿歐的城市迷宮 策展專文，蕭淑文 |
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踽踽獨步修行路—談陳永賢的影像藝術，呂佩怡 |
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ATA - 行動藝術之夜 ，陳瀅如 |
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如何處理很多個矩形？─閱讀胡坤榮2006個展，游崴 |
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系列作品創作自述，陳志建 |
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為流離「現實」尋找家所／枷鎖 從《二度現實》看譚偉平的藝術創作路 |
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對話（二） ─ 馬歇爾．斯馬與艾利絲．蕭，陳瀅如 |
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正言世代：台灣當代視覺文化，潘安儀 |
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意者請洽杜先生：關於杜偉「勿忘影中人」及其它，游崴 |
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重審繪畫－今天問什麼？，吳宇棠 |
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透明無狀 ─「隱形藝術古今回顧」，陳瀅如 |
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寶藏巖泡茶照相館，游崴 |
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場所精神：空場及現場，謝佩霓 |
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將記憶的顏色化成一格白 曾御欽2001-2006影像創作，吳垠慧 |
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洞見爽：評吳宇棠個展，陳泰松 |
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由「光復初期」的美術現象環視二‧二八風景，梅丁衍 |
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幾何形色的即興曲─關於胡坤榮的繪畫，王嘉驥 |
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影像背後，我們遺失了什麼？──吳季璁專訪，游崴 |
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我家住在台灣海峽旁邊，秦雅君 |
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幻景及其破綻 論吳季璁的影像作品，游崴 |
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直觀是一種修行，蘇珀琪 |
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《記憶的表情─藝術中的人與自我》情感的救贖 節選，陳香君 |
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迎接西方的大正文化：日本的現代化，懷舊，與裝飾風，陳瀅如 |
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偶爾會以為自己是一個生物學家，張晴文 |
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非常厲害的異常虛無—當代藝術中關於消費、跨界的一些思考，李維菁 |
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年度一年一書‧姚瑞中：《台灣行為藝術檔案1978─2004》，鄒欣寧 |
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任何新生事物 起源時已存在毀滅之影展覽介紹，徐文瑞 |
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被花布隔開的前後文：林明弘．想家的技藝，游崴 |
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從極限到游牧：一種境遇行動中的視域開展，朱文海 |
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被藝術挾持的言說：從「接下來——文賢油漆工程行再幹一票」聯展側寫一種藝術清談，王聖閎 |
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柔性顛覆—王德瑜的「陰性創作」，鄭慧華 |
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TRUST ME ─東尼．拉霸特，陳瀅如 |
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平行‧漂流－2005年創作個展自述，張正仁 |
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自由的幻象：策展專文，王嘉驥 |
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斯芬克斯的臨床路徑 創作自述，劉世芬 |
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陳界仁《加工廠》參展義大利館主題展：藝術的經驗，鄭慧華 |
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空間與視界 記「仙那度變奏曲」，鄭慧華 |
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微光溢出，游崴 |
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用時間換取空間—慢讀2005吳東龍新作，張晴文 |
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互動性藝術的美感回歸：一個形式主義進路的解讀[1]，王聖閎 |
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台北城市行動Taipei on the Move：從靜默觀賞到參與的藝術 策展專文，蕭淑文 |
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知識份子與一群不怕死的混混：林其蔚談龐克與台灣學運反文化，游崴 |
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當代風景 展覽說明，王俊傑 |
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清晰而嚴謹的策展範例，胡永芬 |
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上帝笑聲的回響？——記劉世芬個展「斯芬克斯的臨床路徑」，秦雅君 |
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八德—創作自述，陳界仁 |
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書寫陳松志的作品（或被他動了手腳的那些房間），游崴 |
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，李思賢 |
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好自在─行為錄像接力展，姚瑞中 |
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藝術思維的麥比烏斯扭，吳宇棠 |
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時間的故事─陳界仁的《八德》，鄭慧華 |
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從李仲生學生的作品回溯李氏教學，蕭瓊瑞 |
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台灣媒體藝術家訪問紀錄，陳正才 |
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遊轉通變—記袁澍（袁慧莉）2005年個展，王嘉驥 |
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初生之犢不畏虎，陳瀅如 |
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原好─混混乃陰性空間，瀝瀝乃母性系譜(下)，謝鴻均 |
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原好─混混乃陰性空間，瀝瀝乃母性系譜(上)，謝鴻均 |
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LJ藝言堂─藝術視野Art Vision，潘娉玉 |
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打紅旗反紅旗，請觀者參與罷工行動，鄭慧華 |
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潮間帶藝術偵測站-2005年年度計畫，薛保瑕 |
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素描之跡─跨文化遊踪，王品驊 |
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容我進出您的恍惚相─持續書寫陳界仁，游崴 |
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斗方中的欣喜與哀愁 － 記《95014》的認識，林平 |
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從符號狂言遁入失語狀態─張正仁「平行、漂流」展的作品閱讀，石瑞仁 |
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走出文明、回歸伊甸「回歸大自然系列」創作論述，林珮淳 |
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閱讀林珮淳的「回歸大自然」系列，陳香君 |
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巴勒斯坦製造，陳瀅如 |
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在遼闊的打呼聲中…莊普個展 ，陳慧嶠 |
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希望的種子─郭振昌2005《十八羅漢》個展，王嘉驥 |
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家庭相簿，彭樹君 |
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越界與流移─亞洲新娘之歌 I (2005創作自述)，侯淑姿 |
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篡位者創作自述，侯怡亭 |
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從觀念到不那麼觀念：談《每一次》的知性化習癖，王聖閎 |
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南方曝光四人展，陳瀅如 |
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如果你是你自己，你就不會迷失：談陳張莉之《物象再現－黃山經驗系列》，葉謹睿 |
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只是不懂？不是問題！or vice versa？――對於當代藝術立場與理論關係切割的形而下關切，吳宇棠 |
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2005 創作自述，駱麗真 |
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小康時代的藝術漫談，夏陽 |
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藝術聚焦：數位壁畫五年成果展，陳瀅如 |
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報不到的旅行，湯皇珍 |
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遨遊方陣展敘蓬勃生機，劉永仁 |
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理查德．塔特爾的藝術世界，陳瀅如 |
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Disenchanting Paradises，Filip Luyckx |
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從模糊的類型到影像機具的身體：年輕藝術家的幾種類型，簡子傑 |
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凝視現實─讀江賢二的畫，黃茜芳 |
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精。準。 ─ 當代短篇錄像藝術特展，陳瀅如 |
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數位輪迴──關於吳天章的創作理念，吳天章 |
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文化包裹：看《黃盒子》的游牧性場域及其延伸，王聖閎 |
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平行輸入 前駭客藝術 側記，吳垠慧 |
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在豔光四射裡狂笑--黃進河的視覺美學[1]，王鏡玲 |
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林煒翔的畫，陳建中 |
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亞洲城市的顯影與幻影─2005年亞洲城市連結網（City_net Asia 2005），黃舒屏 |
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平行輸入：「空轉」參展作品說明，陳慧嶠 |
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玩笑糖衣裡的憂世慈悲＿彭弘智 vs. 狗玩具，徐婉禎 |
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因為回家‧所以遠行，沈昭良 |
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關於南方澳，沈昭良 |
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花樣姿態：林明弘的作品，林宏璋 |
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追尋秘密的旅程─藝術家劉世芬，劉永毅 |
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時空鄉愁的黑洞-湯皇珍，姚瑞中 |
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賴純純─存在與變化，江衍疇 |
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向遠方的戰爭出發｜王福東下一階段的路徑變化，楊墀 |
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無由臆測，於是終能心領神會的地方－試談吳東龍作品中的相對性特質，高子衿 |
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解放藝術，催生新美學，吳瑪悧 |
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這島如何可能，簡子傑 |
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框像時空技術與真理擺渡－試析王雅慧的《漂流場所》，吳宇棠 |
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玩布啟示錄，吳瑪悧 |
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王福東，將台灣當代藝術帶進場，李維菁 |
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當代藝術從白盒子空間到古典歷史建物空間—以英國沙奇畫廊的新選擇為案例探討，呂佩怡 |
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陳張莉錄影裝置展─晨？昏？，陳張莉 |
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學說「愛」－當卡薩諾瓦遇上少年維特，楊澤 |
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藝術+漫畫=？－台灣當代藝術裡的「漫畫」現象初探，吳垠慧 |
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台灣當代攝影新流：虛擬烏托邦，姚瑞中 |
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平衡多向度痕跡的拾荒客─陳建榮vs.抽象畫，徐婉禎 |
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穿越—廢墟與文明：策展專文，鄭慧華 |
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再造霹靂夢幻場景─美術指導 周銘信專訪，霹靂會編輯部 |
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關於繪畫現代性的提問，陳維峰 |
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邵婷如的世界，三浦弘子 |
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隱喻的模稜空間—陳建榮個展，江敏甄 |
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台灣廢墟創作自述，姚瑞中 |
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台灣媒體藝術發展評述，王嘉驥 |
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追憶那不復記憶的虛空與鄉愁—陳順築「四季遊蹤」系列，鄭慧華 |
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出神入畫—華人攝影新視界：再次迎向靈光消逝的年代，姚瑞中 |
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賦形與顯靈─關於黃致陽形象美學的探討，王嘉驥 |
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邵婷如的諷刺漫畫藝術，朗．庫克塔 |
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生命影像累積出記憶的蟻塚 |
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智性門檻與玩具情境：邱昭財的互動裝置，簡子傑 |
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關於賴志盛作品的傾斜描述，簡子傑 |
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獨立策展路迢迢！，王嘉驥 |
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陳順築 在影像記憶的交錯地帶，江冠明 |
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歸零的繪畫、寬頻的抽象—賞讀游正烽2004個展新作，石瑞仁 |
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隱藏於都市叢林的班特，黃舒屏 |
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Playing around with art，蘇珊 |
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記憶的迷宮之旅，阮慶岳 |
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2004 個展自述，游克文 |
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軟硬兼施、面貌兩極的藝術—解讀林珮淳的複合媒體裝置，石瑞仁 |
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揭起感知的布幕 談吳季璁的創作，鄭慧華 |
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Searching for something lost，蘇珊 |
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記憶、歷史、系譜─陳界仁藝術導論，林志明 |
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充滿想像、並且頑強的存在─與陳界仁對談，鄭慧華 |
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「膜」的張力體系：談王德瑜的氣囊裝置，陳泰松 |
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遷移與凝結─關於陳界仁的影片《加工廠》，馬西宇 |
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枯葉蝶的策略：有關崔廣宇的《系統生活捷徑—表皮生活圈》，陳泰松 |
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海上隨行記，沈昭良 |
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顧世勇：吟遊於「扁平」當下，李維菁 |
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多度序列的思维看黄致阳近作，楊明鍔 |
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群聚、列阵、游移—黄致阳《千灵显》个展专访，羅淑君 |
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人形花树的混种与变体—略论黄致阳绘画形象的流变及其北京近作，王嘉驥 |
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從慾望客體到批判主體—論侯怡亭的自我再現系列作品 ，陳寬育 |
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攝魂術還是夢魂術？吳天章的數位輪迴，姚瑞中 |
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天空裡的現實，賴志盛 |
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《台灣廢墟迷走》-安靜的滲咬，早就天涯海角，林倩如 |
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映像南方澳後記，沈昭良 |
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"Pillows and other lounging apparatus will be provided." - The work of Michael Lin，Bronwyn Mahoney |
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伊通公園：陳界仁「加工廠」個展，簡子傑 |
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生活在科技年代─第一屆台灣國際女性藝術節論文發表，謝鴻均 |
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加工廠—創作自述，陳界仁 |
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全球百大藝術家 錯解影像 陳界仁，巫祈麟 |
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謝德慶：幾乎是一個聖人，邱志傑 |
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時代的夢境─陳界仁的影像創作，鄭慧華 |
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姚瑞中藝術創作的十年演講 ，姚瑞中 |
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紐帶自述，謝鴻均 |
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關於「64種愛的欲言─在SARS漫延的年代」，簡子傑 |
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侯淑姿：到哪裡都「搞破壞」，陳香君 |
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始終處於滑移狀態的參照體系─陳曉朋，簡子傑 |
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王俊傑的作品與時代，鄭慧華 |
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64種愛的欲言和一種辨位聽音的策展機制，石瑞仁 |
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商品‧消費—涂維政，李維菁 |
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房間夾層中的非空間，黃海鳴 |
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關於陳愷璜，王品驊 |
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原始藝術前進當代美術館：魚目混珠？點石成金？或是國王的新衣？，郭昭蘭 |
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器官型態與外延性－試析黃世傑作品中的操控論，吳宇棠 |
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慾望城市，夢想飛行─藝術創作者黃銘哲，郭麗娟 |
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耗散的詩篇、混沌的美學—胡坤榮的後極限繪畫，石瑞仁 |
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No.50 展覽論述，黃舒屏 |
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一個人的房間 Room 創作自述 |
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Y2K的藝術承諾—紀念張心龍先生，王福東 |
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預啟的愉悅與無處的焦慮，或其他—談王德瑜作品的「感」「知」現象學，吳宇棠 |
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藝術+歷史=神話？看涂維政個展，石瑞仁 |
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如驅如逐如風馳電掣般地─顧世勇，陳慧嶠 |
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懸浮的詩學─「輕，如何使自己更輕」，顧世勇 |
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困溺在台灣之中的台灣當代藝術，王嘉驥 |
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造境─科技年代的影像詩學：策展專文，王嘉驥 |
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胡坤榮：活在自己的理想世界，李維菁 |
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空間原型的閱讀現象學，龔卓軍 |
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梅丁衍訪談記，陳香君 |
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搞破壞─梅氏解讀玩 展覽論述，黃舒屏 |
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梅氏政治圖像學，陳泰松 |
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台北當代藝術館「搞破壞—台灣藝術家個展系列」展覽論述，黃舒屏 |
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在路上… 姚瑞中藝術創作的十年，鄭慧華 |
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「東張西羅，談古說今」的藝術—談蘇孟鴻的創作，石瑞仁 |
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再會《文化測量》：2003年7月4日記於北藝大圖書館，簡子傑 |
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藝術在政治左右：解嚴後的臺灣藝術現象，王嘉驥 |
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在餘像殘影中凝視觀想─另一種閱讀袁廣鳴影像作品的視角，王嘉驥 |
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拼圖，七巧板，與展開的空盒 ─ 看陳曉朋繪畫中的樸素規則，游崴 |
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空間的沉謐結構 — 陳曉朋繪畫展2003，林一中 |
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迷宮縮影 — 看陳曉朋的神奇拼圖，陳文瑤 |
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台灣當代美術大系/媒材篇：水墨書法，吳超然 |
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美感的存在是歷史與文化，賴瑛瑛 |
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光影錯約－Paintings 紀嘉華個展，王品驊 |
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自體旋轉與飛越的電光華彩─談賴純純創作中的幻化能量，黃海鳴 |
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浪漫的物理實驗，許遠達 |
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台灣學院裡的當代藝術狀態，王嘉驥 |
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潘麗紅的再讀中國 - 「來去閨房」，盧怡仲 |
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試論年輕藝術家的身體∕行動藝術，簡子傑 |
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一種文化的遊戲─論李明維在紐約現代美術館的《旅驛計畫》，王嘉驥 |
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在低限與無限之間潛行，靈光乍現，鄭慧華 |
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袁廣鳴談「失格」系列作品，鄭慧華 |
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沒有人是一座孤島—記蘇旺伸的繪畫中的生命記憶，秦雅君 |
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憂鬱的白鴿—論梅丁衍二OO一年《我可不可以傲慢一下？》個展，王嘉驥 |
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紅色的美與感動─江賢二，秦雅君 |
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台灣裝置藝術，林奇伯 |
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懸空在詭譎與渾沌不明狀態的台灣當代藝術，王嘉驥 |
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喪鐘為誰敲？─論藝術家與社會、世界關係之重建，王嘉驥 |
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虛幻、老舊與昧於現實的理想─論文建會「文化創意產業座談會」的盲點與癥結，王嘉驥 |
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囊空如洗當空氣不再是空氣─王德瑜，陳慧嶠 |
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影影綽綽中有個燃燒的記號─梅丁衍，陳慧嶠 |
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書評：台灣裝置藝術，陳泰松 |
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楊茂林：階段性的生命態度與創作模式，李維菁 |
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無蔽的尋視─楊世芝，陳慧嶠 |
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穿過死亡的鉗蝎─陳界仁，陳慧嶠 |
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黑暗的洞穴─侯俊明，陳慧嶠 |
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別說你不能─湯皇珍，陳慧嶠 |
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電光石火般的形體─陸蓉之，陳慧嶠 |
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從傳統影像到數位擬造，顧世勇 |
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在語言線上飛馳的箭─徐文瑞，陳慧嶠 |
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創作自述，郭慧禪 |
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吳天章：笑畫批判家國的史詩，陳香君 |
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數位時代裡的鍊金術─袁廣鳴個展「人間失格」，鄭慧華 |
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被風揉皺的面孔─謝德慶，陳慧嶠 |
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體系中的訪客─王俊傑，陳慧嶠 |
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失眠的鐘點─袁廣鳴，陳慧嶠 |
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被攝影者的歷史與陳界仁對談《凌遲考：一張歷史照片的迴音》，鄭慧華 |
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鷹還是夜裡的太陽─林明弘，陳慧嶠 |
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亦有所指─林壽宇，陳慧嶠 |
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郭維國暴喜圖 超現實中年焦慮，李維菁 |
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機心與童真：從幾個面向看徐瑞憲的作品，熊鵬翥 |
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被攝影者的歷史，鄭慧華 |
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詩意的魔術─看袁廣鳴何其真實的擬像，胡永芬 |
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陰柔美學—淺介90年代台灣女性裝置藝術，朱怡貞 |
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獨木舟與太空船─吳瑪悧，陳慧嶠 |
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在諾諾諤諤中流放虛懸的女媧─賴純純，陳慧嶠 |
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航向當代世界─評張正仁2001年個展「潛形者之塵世航行」，楊墀 |
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文化衝擊與語法建構─張正仁作品的形式判讀，江衍疇 |
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靈魂刑─論陳界仁的「魂魄暴亂」，郭亮廷 |
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吳瑪悧：我的皮膚就是我的家／國，陳香君 |
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張方馨創作自述，張方馨 |
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與夏陽在上海的漫談，陳文芬 |
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徐洵蔚的《蛀解圖誌》─ 旅行於消解中的轉機，謝鴻均 |
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關於賴志盛的《圈圍》 評賴志盛於台南雙年展的《圈圍》，陳瑞文 |
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美麗新世界：策展專文，王嘉驥 |
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凌遲考—創作自述，陳界仁 |
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毛毛人夏陽，康俐雯 |
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碎裂的真實與整體的幻像─談袁廣鳴的「城市失格」，鄭慧華 |
|
從影子魔術到傳媒奇觀：策展專文，王嘉驥 |
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台灣當代女性藝術家儀式化裝置與觀念藝術的趨向，陸蓉之 |
|
天馬行空之後─ 關於李民中及其作品，張晴文 |
|
中國外的中國：全球「中國城」佔領行動，姚瑞中 |
|
從「天下為公行動」(The would is for all)談異地創作與交流，姚瑞中 |
|
洪東祿的數位化涅槃，王嘉驥 |
|
從李石樵的《市場口》到吳天章的《戀戀紅塵II─向李石樵致敬》─關於吳天章一九九○年代創作的一些看法，王嘉驥 |
|
列維納斯論死亡，龔卓軍 |
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Introduction of Gwangju Biennale，侯瀚如 |
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Michael Ming Hong Lin: The painted garden，Rhana Devenport |
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述說七○年代的莫名委屈─看彭弘智的擬人寓言，胡永芬 |
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等待台灣藝術的收藏家，王嘉驥 |
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幻象空間的開拓者—曲德義的抽象繪畫，倪再沁 |
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王德瑜：30號作品，姚孟吟 |
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華麗的頹敗-姚瑞中攝影作品創作自述，姚瑞中 |
|
2002年光州雙年展的一些觀察，林志明 |
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文本的興味或腥味？，游崴 |
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黃銘哲：從寫實半具象到烈焰立體雕，李維菁 |
|
台北伊通公園在光州─為「伊通公園」參加二OO二年光州雙年展而寫，王嘉驥 |
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切入當下─論郭振昌的藝術，王嘉驥 |
|
潘麗紅的信念倫理與創作，黃光男 |
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優遊於東方和西方－林輝華，阿基列‧波尼多‧歐立瓦 |
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林輝華－在「自我」與「道」之間 ，安傑羅‧卡帕索 |
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攀旅─深層的幸福與意義 ，徐洵蔚 |
|
「內視的身體：記憶中『你在』的房間」─談陳松志的裝置創作，何宜娟 |
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根莖之室─初探陳松志作品中的毀壞、氣味與記憶，高子衿 |
|
陳世明：「我的位置與藝術家已經不同了」，李維菁 |
|
複製都市的肖像―袁廣鳴的「失格」作品系列，岩切澪 |
|
關於當代藝術的一點遐想，蕭淑文 |
|
一堵牆，陳慧嶠 |
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關於「出走」的思考途徑，謝鴻均 |
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關於「複製島」的一些隨想，張新蔓 |
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沉鬱中的希望，林柏樑 |
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快樂是什麼(2002創作自述)，侯淑姿 |
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莊普：將「生活」化做修辭，李維菁 |
|
以藝術之名：藝術家訪談王俊傑，王俊傑 |
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假如帽子不合適，就戴上。—試論張夏翡之〈擇善固執〉，高子衿 |
|
狗有沒有穿衣服？論彭弘智，徐文瑞 |
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天堂變創作自述，姚瑞中 |
|
以藝術之名：藝術家訪談袁廣鳴，袁廣鳴 |
|
眼球位移，徐文瑞 |
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間距的現實：陳建榮的繪畫世界，薛保瑕 |
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一種創作聲浪中的多重關係—伊通「吧台」 分拆與匯聚的難題，陳慧嶠 |
|
中寮紀事，沈昭良 |
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難忘的空間經驗，黃茜芳 |
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用狗的視角看世界：訪談彭弘智，李維菁 |
|
2000年首次個展《居山飲壑》創作自述，袁慧莉 |
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化外的靈手—漢寶德先生讀略，王福東 |
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金碧輝煌中看見無能的力量 談姚瑞中與姚瑞中的作品，鄭慧華 |
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What about sleeping in a show?--Michael Lin's artistic intervention，侯瀚如 |
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回應歷史的敲門聲，藍祖蔚 |
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再現童年：策展專文，王嘉驥 |
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莊普與他建構的視覺世界─解讀他這次大開大放的展出，羅門 |
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站在感性的前端─走在捷徑上的崔廣宇，湯皇珍 |
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假色情之名，行藝術之實—評鄭淑麗作品「IKU」，王福東 |
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英雄惜英雄，好漢疼好漢 側寫王福東與倪再沁，黃茜芳 |
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從材料學的主張到符號學的增強─解讀伊通的莊普個展，石瑞仁 |
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美術館有鬼—杜偉的空間藝術 ，湯皇珍 |
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《風在蔚藍海岸》 梵谷在普羅旺斯看到了陽光，趙啟麟 |
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壓抑的溫度—游正烽作品中的對立美感，張晴文 |
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形式辯證與歷史演譯，江衍疇 |
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" What Do You Look At！" " 我在冷眼關照。" ，吳宇棠 |
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從反聖像到新聖像─後解嚴時期的台灣當代藝術：策展專文，王嘉驥 |
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一個存在的流變的不可見性，陳慧嶠 |
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《花懺》的真實與虛幻｜陳順築，譚偉平 |
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在繁花的繽紛中，故人的笑容猶在｜記錄陳順築的新世紀家族歡顏《花懺》 |
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豐饒與詩意的抽象，張心龍 |
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自顧自地上演一場寧靜的喧譁─洪東祿，李維菁 |
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二者間的圖像，Claire Margat |
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橘玻璃珠：策展專文，徐文瑞 |
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藉鄉愁書寫生命的旅行筆記─方偉文，李維菁 |
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為了藝術，漂泊一生 ─ 夏陽和他的「毛毛人」，蔡文婷 |
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對幽靈般事物的光啟：談「心靈轉譯─精神醫學與藝術的對話」展，游崴 |
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那美好的仗，他已經打過—悼念與姚慶章的一段交情，王福東 |
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Ghost stories，蘇珊 |
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未來是一點水在你眼裡─陳慧嶠，李維菁 |
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祕境，吳瑪悧 |
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生活像藝術，藝術像生活─林明弘，李維菁 |
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《決戰境外》系列說明，梅丁衍 |
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透過藝術與自己溝通─林書民，李維菁 |
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空故納萬境—袁澍畫集序，何懷碩 |
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因為天空，吳瑪悧 |
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探索人與人之間存在的「異國情調」─張夏翡，李維菁 |
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黑水、藍水以及紅水的威脅，黃海鳴 |
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與不同的人生進行對話─李明維，李維菁 |
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居山飲壑 游於古人與造物之間—記袁慧莉2000年首次個展，王嘉驥 |
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野蠻聖境創作自述，姚瑞中 |
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覆蓋以及顯露－紀嘉華藝術的時空通道，王品驊 |
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台灣攝影與「中國」符號初探—在不在：符號在哪裡？「中國」在哪裡？(特寫六)，許綺玲 |
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地球村的叛變，林宏璋 |
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失落的文本：評林宏璋《不好笑笑話—構成主義在台灣》，陳泰松 |
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置身於自由的國度─彭弘智，李維菁 |
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揭露現世的聖光反悖─蘇旺伸，胡永芬 |
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談林鴻文，只是因為無法「談」：他的文字和他的創作意象，鄭慧華 |
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Japan-Eye-Love-You(2000創作自述)，侯淑姿 |
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More than skin deep，蘇珊 |
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荒謬漫游湯皇珍徜徉資訊海，蔡瀚毅 |
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遷移於真實與虛擬空間中的數位創作者---鄭淑麗，鄭慧華 |
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冰冷的金屬透出溫暖的情─徐瑞憲，李維菁 |
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問-創作計畫，薛保瑕 |
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創作是我的一種自言自語─劉世芬，李維菁 |
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生命從絕望中站起來：九二一震災中寮紀事，沈昭良 |
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擬像的力量，顧世勇 |
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如果有翅膀，我要怎麼飛？─袁廣鳴，李維菁 |
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影像的理由─袁廣鳴的video美學，路況 |
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印格：「方寸」之地，陳泰松 |
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創作是心情反芻的發表─姚瑞中，李維菁 |
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座標王福東的矛盾位移性格，胡永芬 |
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畫一個臉譜，道盡眾生萬象，許湘欣 |
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Dummies Are Real，王嘉驥 |
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臉是我一生的地圖─陳界仁，李維菁 |
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家園：策展專文，王嘉驥 |
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複寫的儀式，張頌仁 |
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城市綠洲伊通公園，林明弘 |
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帝國大反擊—二十一世紀全球藝術趨勢預言，王福東 |
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在精神的彼岸－－抽象藝術在台灣，高千惠 |
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時間的面目：台灣當代藝術的兩個世代，徐文瑞 |
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面對面：台灣當代藝術 策展論述，麥書菲 |
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面對面：台灣當代藝術─藝術家及其作品論述（陳界仁），麥書菲 |
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面對面：台灣當代藝術─藝術家及其作品論述（陳慧嶠），麥書菲 |
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面對面：台灣當代藝術─藝術家及其作品論述（陳順築），麥書菲 |
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面對面：台灣當代藝術─藝術家及其作品論述（黃致陽），麥書菲 |
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面對面：台灣當代藝術─藝術家及其作品論述（林純如），麥書菲 |
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面對面：台灣當代藝術─藝術家及其作品論述（陶亞倫），麥書菲 |
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面對面：台灣當代藝術─藝術家及其作品論述（王俊傑），麥書菲 |
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藝術家乘船繞島航行﹕側記陳愷璜的「週．海徑——月亮是太陽」，簡子傑 |
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真實與虛幻中乍現的人影─王俊傑，李維菁 |
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面對面：台灣當代藝術─藝術家及其作品論述（姚瑞中），麥書菲 |
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何人、何物、何事的演出？試分析1999林明弘伊通個展─這裡，黃海鳴 |
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凝視，是為了穿透，陳界仁 |
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「磁性書寫－念念之間」展觀後感，石瑞仁 |
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磁性的念念陣營，高千惠 |
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關於東西 ，夏陽 |
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測度心靈的美學與方法─袁廣鳴的媒體藝術創作，鄭慧華 |
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「抽象感性」的探險—游正烽及其幾何抽象繪畫 ，廖仁義 |
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磁性書寫 / 念念之間，廖仁義 |
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磁性書寫－念念之間，顧世勇 |
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戰士之道，龔卓軍 |
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報紙‧天地‧月亮─淺談蕭麗虹近作《360°→180°→0°》，黃海鳴 |
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女性「絕對身體」的閱讀，黃海鳴 |
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夢與非夢之間俯視自己的內在-袁廣鳴的「 難眠的理由」，鄭慧華 |
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科技精準中試圖飛翔的心靈：《飛》袁廣鳴作品介紹，鄭慧華 |
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剖解後的凝思：謝鴻均，徐洵蔚 |
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在另類空間中自我消解—從杜偉的「霧出沒」展談起，石瑞仁 |
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草山文化行館的省思，賴素鈴 |
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撕－對吳瑪俐藝術作品的哲學思考，Paul Good |
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開放的身體記憶—徐瑞憲作品中的機械生命，張晴文 |
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伊通十年，湯皇珍 |
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到後花園與藝術約會－草山文化，鄭乃銘 |
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胎中與夢中的對話─顧世勇與陳慧嶠的雙人展，黃海鳴 |
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歷史失神了：論姚瑞中近作，徐文瑞 |
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藍色便秘人 姚瑞中，湯皇珍 |
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伊通10年─現代藝術的「公園」，鄭乃銘 |
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施工中，危險！—試論杜偉於「前藝術」空間的裝置展，黃海鳴 |
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身體是真實的─謝伊婷，湯皇珍 |
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冷漠的伊通、激情的公園，顧世勇 |
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伊通十年與當代藝術／烏托邦的熱量，徐文瑞 |
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有情斯有美－為伊通十週年而寫，謝佩霓 |
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走進ITPARK藝術家集體創作的世界─兼祝賀伊通公園成立十週年，羅門 |
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十年種樹 伊通有成，簡丹 |
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身體與想像的辯證： 以尼采《悲劇的誕生》為例，龔卓軍 |
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疏離：空間裡的遊牧精神，顧世勇 |
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真實與虛構間的複製新現實，黃寶萍 |
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拉開心靈的抽屜，與家族黑盒子對望生死 |
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在傳統邊緣─拓展當代水墨藝術的視界： 策展專文，王嘉驥 |
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裝置的藝術，鄭乃銘 |
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溢出知覺罅隙的鬼魅，顧世勇 |
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聖光和消費─檢視王俊傑的近作有感，徐文瑞 |
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真金不怕火煉—陳慧嶠的創作路 ，黃茜芳 |
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談袁廣鳴－虛實影像中的物體構成 ，林裕祥 |
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藝術在那裡？─伊通藝術家們的一次（只有這一次）故意令人失望的展覽，徐文瑞 |
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寶島物語─吳瑪俐個展，蕭淑文 |
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俗物上朝．藝術下鄉－北殿堂與南街頭的兩齣新戲，石瑞仁 |
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猜猜你是誰(1998，創作自述)，侯淑姿 |
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魂魄暴亂(REVOLT IN THE SOUL & BODY 1900—1999)，陳界仁 |
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暗示與真實，江衍疇 |
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伊通公園 臺北市立美術館聯展，顧世勇 |
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反覆的殘酷「政治」暴行─談魯宓作品中的在世存在原型，黃海鳴 |
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關於邵婷如的作品，喬．羅瑞亞 |
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心有鴻鵠，王福東，秦雅君 |
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嚴肅的遊戲，黃小燕 |
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無路可逃－解讀彭弘智的玩具裝置，石瑞仁 |
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鋪陳完整的論述架構：姚瑞中的創作歷程，胡永芬 |
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懷疑者的美麗追捕，吳瑪悧 |
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拜物女巫的法會，石瑞仁 |
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精緻中的疲憊，季鐵男 |
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｢反攻大陸｣展-單兵秀解構了兩大戰鬥集團，石瑞仁 |
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陳慧嶠 靠做夢 面對挫敗，李維菁 |
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懷疑者的微笑 ，陳慧嶠 |
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從比例看陳順築的作品：儒家機制的形象思維，楊明鍔 |
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謀殺之後─顧世勇的「惡惡霸與天堂刀」，徐文瑞 |
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取決於方格，陳國強 |
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人生不值得活的 ，楊澤 |
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艷俗即自然,自然即艷俗—探賴純純的前衛性與跨文化性，曾長生 |
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寂靜之聲，沉默之音 － 劉淑美的造形世界，柯應平 |
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不只是「複製」評杜偉個展，鄭乃銘 |
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整體觀與另類視覺經驗，彭明輝 |
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楊世芝訪談語錄之『整體觀』，洪曉惠 |
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樂園罪人─侯俊明個展，曾雅蘭 |
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家族人的肉體銘文，王墨林 |
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青春編織曲(1997創作自述)，侯淑姿 |
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金都遺址─陳順築的近作展，石瑞仁 |
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為什麼與自殺有關﹖湯皇珍的最簡循環機，湯皇珍 |
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跨越時空的家族性創作，陸蓉之 |
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金都小築，白宗晉 |
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老相片的閱讀 |
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兼具幻想與巧智的人像畫家，石瑞仁 |
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咦！，石瑞仁 |
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歷史如蛆，在無限的交媾中，王錦華 |
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關於三芝鄉「交互作用‧試驗」展，葛雅茜 |
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為別人擔心、為別人傷心...劉慶堂在「伊通公園」不放心，李維菁 |
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藝術性與準確性：朱嘉樺，梅丁衍 |
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退出「台灣：今日藝術」德國展——訪吳瑪悧，王昭華 |
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畫家楊茂林「轉型」新展主題，李維菁 |
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台北市立美術館個展1996 |
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回顧建築與人性，王為河 |
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梅丁衍創作自述（1996），梅丁衍 |
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徐洵蔚伊公通園個展，白麥琪 |
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從「錄影藝術」的脈絡省視台灣的錄影藝術，蘇守政 |
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動像的紀元——記第三屆里昂雙年展，吳宇棠 |
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郭振昌訪談-1996，王嘉驥 |
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窺(1996創作自述)，侯淑姿 |
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逆回神秘與詩情的幾何符號世界，石瑞仁 |
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帶心修行的旅者——郭娟秋一九九五年「心地風光」個展 ，王嘉驥 |
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台灣「現代主義」的大鵬，林壽宇，陳朝興 |
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林壽宇極限繪晝的美學基礎及在東方美學體系中的『現代性』歷史轉折，林裕祥 |
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談伊通公園的未來及其在台灣市場中的定位，林明弘 |
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季鐵男和他的作品，小鳴一浩 |
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無限廣延的『界內』或荒蕪的語境─黃宏德的符號世界，顧世勇 |
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內在秩序的疆界，朱苾舲 |
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與程文宗的訪談紀錄，陳建北 |
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崔廣宇獲邀參加威尼斯雙年展，鄭乃銘 |
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“真空”與”妙有”，李再鈐 |
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一心兩車，峯村敏明 |
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在真實與虛幻間的台灣抽象畫，倪再沁 |
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新事實七人聯展，鄭乃銘 |
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塵埃，顧世勇 |
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台灣另類藝術空間的活門與窄門，高千惠 |
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木頭人會說「畫」｜王福東藉「子不語」言志諷世，柴美玲 |
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朱嘉樺和他的藝術競賽一條永無終極線的跑道，陸蓉之 |
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新儒家觀｜評介王福東新作「子不語」，陸詠 |
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論證寂寥人生的一種姿態｜看王福東1990～1994作品，簡丹 |
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關於朱嘉樺，石瑞仁, 黃海鳴 |
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對抗世界的進步 從而實現自己的進步，黃文浩 |
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從侷限到宏觀——思索中國人的文化定位，梅丁衍 |
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與黃文浩做對話性的記錄，程文宗 |
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看李民中的圖像語言，簡丹 |
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「後戒嚴‧觀念動員」策劃感言，梅丁衍 |
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時間、文化記憶與夢境——關於黃榮禧的創作藝術，王嘉驥 |
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湯皇珍裝置─表演作品中的敘事時間，黃海鳴 |
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亦師亦友亦偶像：韓湘寧，梅丁衍 |
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湯皇珍的藝術／行動，季鐵男 |
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侯俊明「新搜神記」圖版中身體政治語意，林裕祥 |
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由社政、文學到詩情｜看王福東1994年新作，簡丹 |
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台灣女性藝術家的抽象繪畫表現｜看陳張莉、楊世芝、賴純純、薛保瑕近作，簡丹 |
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遠大於畫布 遠超出存在 姚瑞中的藝術思辯，陸蓉之 |
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鄉愁不悔容顏少─看陳順築的作品，梅丁衍 |
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CHEN SHUN CHS’S PICTURES ONTHE WALL |
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試探陳建北近作中的空間思維，黃海鳴 |
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從不斷迷失中撤回的嚮往，顧世勇 |
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物理之舞─魯宓動力雕塑之結構思維，程文宗 |
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論「陳順築個展」風象、水相，石瑞仁 |
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游正烽：謹嚴洋溢者的感性，陳奇相 |
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機械的「謎樣」、人生的機械「效應」─關於魯宓動力的二、三事，湯皇珍 |
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陳順築影像作品下的語彙，林裕祥 |
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「流亡與放逐」專題展——當代台灣藝術總體的不可名狀之境，陳愷璜 |
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在場域轉換與取捨中折傷的黃文浩，湯皇珍 |
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一隻企圖將視覺天空飛得更高潤的藝術鳥 ：「超度」空間創作 ，羅門 |
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超度空間的故事，張永村 |
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在孤島中不斷勞動─莊普「真愛不滅」個展，簡丹 |
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我片斷的“測量”莊普，陳愷璜 |
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咬文絞字圖書館，賴素鈴 |
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黝黑的形上靈視—顧世勇個展，謝佩霓 |
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伊通性格的環境說「亞熱帶植物」主題展，李淑楨 |
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由「亞熱帶植物」，看台灣的「物體藝術」觀，程文宗 |
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新前衛的自然主義─記「亞熱帶植物」展，季鐵男 |
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跌宕起伏的內在脈動──李民中作品試析，陸先銘 |
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「家族箱子」裡的攝影與裝置：陳順築 ，郭力昕 |
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Dark Side of the Moon─袁廣鳴作品中影像的寓意：以「盤中魚」為例，鄭慧華 |
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替代空間，替代什麼﹖，連德誠 |
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政治圖騰符號的世俗化——梅丁衍個展，林裕祥 |
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「文化測量——關於藝術，我們還有什麼？」——陳愷璜個展，謝佩霓 |
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台灣現代藝術「主體」的迷思，梅丁衍 |
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兩件作品內外看，石瑞仁 |
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記憶永遠成為有意識的，顧世勇 |
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家族黑盒子：現實影像經驗中的陳順築，陳愷璜 |
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歷史紀錄式的「系譜學的影像」，程文宗 |
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聚合記憶上的家族紀念碑—談陳順築的影像裝置 ，侯宜人 |
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双面與晶體之後——陳愷璜個展，林裕祥 |
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王福東的旅人之歌，張登萍 |
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《家族黑盒子》─談陳順築的攝影裝置，嚴明惠 |
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試論台灣邊陲符號總體處境與義大利超前衛之對質與省思，陳愷璜 |
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台灣符號林的間離性格，顧世勇 |
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人間隔離，陳傳興 |
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多元風貌的關照—台北縣立文化中心的「現代藝術聯展」，陳明秀 |
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在創作與生活間 醞釀藝術脈動「伊通公園」的創造者，簡丹 |
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十六種垃圾處理的想法—台北縣立文化中心的現代藝術聯展，季鐵男 |
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不是公園的「伊通公園」，湯皇珍 |
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王福東，翻攪台灣美術的黑旋風，倪再沁 |
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因有情而無情—顧世勇個展，謝佩霓 |
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進化與啟示——盧明德一九九二系列個展，顧世勇 |
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「本土」誠可貴「真理」價更高，梅丁衍 |
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在十丈紅塵中翻滾｜王福東的畫與他的叛逆性格，劉佩修 |
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從黑夜到天明，劉崴 |
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仿作？創作？看張大千的「偽畫」談臨摹的藝術價值，梅丁衍 |
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且看王福東的另一片江山，李淑楨 |
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台灣現代藝術本土意識的探討，梅丁衍 |
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談臺灣美術鄉土寫實中現代意識之盲點，梅丁衍 |
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存有、異化與建築、思考──季鐵男建築展的一些省思，林安悟 |
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由美國多元性文化 反思「本土文化自覺」，梅丁衍 |
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觀念就住在伊通公園二號公寓的NO-1：簡介三個致力開展觀念藝術空間的新興團體，林靖傑 |
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荒謬與吊詭的再現－陳愷璜，王品驊 |
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一個嶄新的資勢，杜十三 |
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藝在言外與畫在意外—看梅丁衍的「意念創作」，秦松 |
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在「既成物」與「藝術」間擺渡——談後現代主義之後的二律背反思維，顧世勇 |
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讓我做你的DJ，楊澤 |
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放眼臺灣與社會現象｜與王福東一席談，張其涓 |
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「一切是媒體，媒體是一切」評盧明德個展，王哲雄 |
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夢裡不知身是客｜我所知道的王福東，卜大中 |
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談莊普「軀體與靈魂之空間」，石瑞仁 |
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明月印千江 ─ 記莊普至西班牙開個展及其觀後感，林經豐 |
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談談陳正勳作品，黃翰荻 |
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我對「珍重！阿笠」一書的印象，梅丁衍 |
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還原解構敘述—「媒體‧環境‧裝置展」的省思，郭少宗 |
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色彩‧位置的塔中遊戲｜羅青 VS. 賴純純，葉曉芍 |
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新人獎得主：魯宓，雄獅美術 |
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溶解－第十三屆雄獅美術新人獎評審感言 ，陳傳興 |
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如觀「海市蜃樓」—第十三屆雄獅美術新人獎特輯，戴壁吟 |
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第二個「十二年」的開始—第十三屆雄獅美術新人獎特輯，李再鈐 |
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逆光，或批評的學習，陳傳興 |
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媒體與裝置——盧明德、郭挹芬雙人展，楊敏 |
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零亂的「裝置」－立體造形與混合媒體系列 ，陳傳興 |
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我所不知道的王福東—為王福東的新書序，謝里法 |
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狂舞吧，憂鬱！——給共處一年多的學生們，陳傳興 |
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現代進行式的藝術—關於「行為與空間展」，呂清夫 |
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從西方賓驗藝術的肇始到市立美術館的 「行為與空間 」，王哲雄 |
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從孤島到橋頭堡—現代藝術工作室首展評析，郭少宗 |
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環境．裝置．錄影展—藝術家雜誌每月藝評專欄，郭少宗, 陳傳興 |
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無言禪師與佈道者，蔡宏明 |
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環境裝置錄影—現代藝術工作坊創造視覺新體驗，黃志全 |
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藝術不再 (譯自Jindich Chalupecky)，林壽宇 |
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前衛．裝置．空間，蘇瑞屏 |
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空間的核爆，林清玄 |
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超度空間─高次元空間的構成．多次元知覺的美學，王秀雄 |
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「超度空間」展出前言，羅門 |
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不進則退，再上層樓—第十屆新人獎特輯評審的話，林壽宇 |
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探索莊普的繪畫世界，羅門 |
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不為形役的藝術—莊普及其畫作，呂清夫 |
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陳世明的藝術語言—材質與空間之美，莊伯和 |
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沒有開始，也沒有結束——陳介人「告白25」展，蕭碩舉 |
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從李仲生到異度空間展——談中國現代繪畫的拓展，張建隆 |
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從異度空間展看美術館展覽的途向，沈以正 |
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異度空間展—藝術家雜誌每月藝評專欄 ，王秀雄, 郭少宗 |
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異度空間——空間的主題、色彩的變奏展座談，邱莉莉 |
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剪不斷的「神」子—謝德慶「藝術‧生活」閉幕儀式側記，王福東 |
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反省、實驗與再生一寄望於「異度空間」展，管執中 |
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「異度空間」展的探討，羅門 |
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新人獎得獎者簡介—王俊傑，雄獅美術 |
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極限世界的拓展與再現—探索林壽宇的創作世界，羅門 |
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室外是雪，楊澤 |
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色彩的真質談賴純純的畫，林清玄 |
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心靈與材質的邂逅莊普作品的材質運用，蔡宏明 |
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讓心靈的活力復發―莊普作品展現的意義，蔡宏明 |
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白色的魅力與震撼——林壽宇藝術之美，王秀雄 |
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白色交響樂—林壽宇台北一年，林清玄 |
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林壽宇訪問記 ，之古 |
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現代藝術的拓荒者，蘇新田 |
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創作手記，莊普 |
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絕對主義與林壽宇的繪畫，藍岡 |
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社會的放逐者——記一個虔誠、狂熱的「畫」徒謝德慶 |
